Wenn Trailer zur Kunst werden.
Der Trailer zu Hail, Caesar! präsentierte den Film als lockere Hollywood-Komödie – und genau das lieferten die Coen-Brüder auch ab. Wasserballette im Stil von Gene Kelly, ein Cowboy-Darsteller, der keinen einzigen Satz fehlerfrei herausbekommt, und Channing Tatum, der auf einem U-Boot Stepptanz aufführt. Kein einzelnes Bild erklärt, worum es in diesem Film eigentlich geht, und genau das versteht der Trailer perfekt. Statt Antworten zu geben, fühlt sich alles wie eine Einladung an, selbst herauszufinden, welches Genre hier überhaupt gespielt wird. | © Universal Pictures
Der Trailer zu Suicide Squad verkaufte einen Film, den es am Ende eigentlich nie gab. Queens Bohemian Rhapsody läuft im Hintergrund, jede Figur bekommt ihren coolen Auftritt und alles wirkt locker, chaotisch und unglaublich unterhaltsam. Genau diese Version schaffte es der fertige Film jedoch nie auf die Leinwand, wodurch der Trailer zu einem der größten Beispiele für irreführendes Blockbuster-Marketing wurde. Der Trailer war großartig, der Film dagegen leider nicht. | © Warner Bros. Pictures
Der Trailer zu Jackie macht etwas, das die meisten Filmbiografien gar nicht erst versuchen. Er wirft euch mitten in die Trauer, noch bevor ihr überhaupt versteht, worum es geht, während Natalie Portmans Stimme über Bruchstücke aus Blut, Perlen und Staatszeremonien schwebt. Nichts wird chronologisch erklärt, und genau diese Orientierungslosigkeit macht den Trailer so wirkungsvoll. Am Ende fühlt es sich an, als hätte man einen zutiefst privaten Moment beobachtet, den man eigentlich nie hätte sehen dürfen. | © Fox Searchlight Pictures
Der Trailer zu La La Land verkaufte eine Fantasie, die der Film am Ende kaum vollständig erfüllen konnte. Jazzclubs, Neonlichter und zwei Menschen, die sich ineinander verlieben, während Los Angeles um sie herum in warmen Farben leuchtet. Die Stadt wirkt wie ein Ort, an dem Ehrgeiz und Romantik untrennbar zusammengehören. Genau über die Unterschiede zwischen diesem Trailer und dem fertigen Film wird bis heute leidenschaftlich diskutiert. | © Lionsgate
Der Trailer zu Longlegs verkaufte zunächst ein Gefühl der Beklemmung, lange bevor überhaupt eine Geschichte erzählt wurde. Die Marketingkampagne hielt wichtige Handlungspunkte geheim, streute mysteriöse VHS-artige Videos im Internet und versteckte Nicolas Cage fast vollständig. Als schließlich der eigentliche Trailer erschien, hatte die Atmosphäre bereits so viel Vorarbeit geleistet, dass selbst wenige kurze Aufnahmen von Cage verstörend wirkten. Die gesamte Kampagne ließ den Film wie ein Geheimnis erscheinen, das eigentlich niemand entdecken sollte. | © Neon
Der Trailer zu A Star Is Born funktioniert vor allem deshalb so gut, weil er zuerst auf den Klang setzt. Bradley Cooper und Lady Gaga performen Maybe It's Time vor einem ausverkauften Publikum und verleihen dem Film schon vor der eigentlichen Handlung eine erstaunliche Authentizität. Danach schlägt die emotionale Wucht ein und plötzlich wirkt alles weniger wie ein Remake als wie eine wahre Geschichte zweier Menschen. Der Trailer transportierte dieses Gefühl so überzeugend, dass der Film seine eigenen Versprechen beinahe erfüllen musste. | © Warner Bros. Pictures
Der Trailer zu Logan – The Wolverine fühlte sich völlig anders an als alles, was Fans der X-Men-Reihe erwartet hatten. Kein bombastisches Spektakel, keine lockeren Sprüche und keine Weltuntergangsbedrohung. Stattdessen erklingt Johnny Cashs Hurt, während ein gebrochener alter Mann ein Kind durch eine sterbende Welt begleitet. Allein diese Musikauswahl erzählt in zwei Minuten mehr als viele Superheldenfilme in ihrer gesamten Laufzeit. | © 20th Century Fox
Der Trailer zu Mission: Impossible – Fallout setzte mit einem einfachen Trick neue Maßstäbe für Actionfilme. Der HALO-Sprung, der Kampf im Badezimmer und die spektakuläre Hubschrauber-Verfolgungsjagd waren bereits zu sehen, ohne dabei zu verraten, warum diese Szenen überhaupt stattfinden. Henry Cavills berühmtes "Nachladen der Arme" wurde schon vor Kinostart zum Internet-Meme. Verkauft wurde hier nicht die Handlung, sondern das Versprechen echter Stunts, physischer Action und eines Tom Cruise, der sich für das Publikum tatsächlich an seine Grenzen bringt. | © Paramount Pictures
Der Trailer zu Nope bewegt sich irgendwo zwischen Western und Horrorfilm und weigert sich konsequent, mehr zu verraten. Pferde, ein unheilvoll wirkender Himmel, Daniel Kaluuya mit nur wenigen Worten und ein Sounddesign, das jede Szene bedrohlich erscheinen lässt. Jordan Peele wusste ganz genau, wie viel er verbergen musste. Gerade weil der Trailer nur die Atmosphäre verkauft und nicht die eigentliche Handlung, funktioniert er so hervorragend. | © Universal Pictures
Der Trailer zu Der Brutalist wirkt so eindrucksvoll, weil er sich gar nicht erst erklären möchte. Dreieinhalb Stunden über Ehrgeiz, Besessenheit und Architektur der Nachkriegszeit werden zu wenigen Minuten verdichtet, die trotzdem gewaltig wirken, ohne die eigentliche Geschichte preiszugeben. Adrien Brodys Gesicht trägt dabei einen Großteil der Wirkung, während das ungewöhnliche Bildformat fast wie eine Herausforderung angekündigt wird. Schon vor der ersten vollständigen Szene vermittelt der Trailer das enorme Gewicht des Films. | © Focus Features
Der Trailer zu Barbie schaffte etwas nahezu Unmögliches: Er machte aus einer Spielzeugmarke plötzlich ein kulturelles Großereignis. Die Eröffnung als Parodie auf 2001: Odyssee im Weltraum funktionierte sofort, als Kinder eine riesige Margot Robbie wie einen Monolithen verehren und damit den Ton für einen viel seltsameren Film setzen als erwartet. Billie Eilishs What Was I Made For? war in diesem ersten Trailer zwar noch nicht zu hören, doch die knallpinken Bilder und das augenzwinkernde Auftreten verkauften die Grundidee perfekt, ohne den Film zu verraten. Genau diese Mischung aus absurder Komödie und echter Neugier sorgte dafür, dass der Trailer überall geteilt wurde. | © Warner Bros. Pictures
Der Trailer zu Dune: Part Two verkauft keine Geschichte, sondern ein Gefühl. Sand, gigantische Dimensionen und etwas Uraltes, das kurz davor steht, auszubrechen. Hans Zimmers Musik baut sich unter den Bildern von Paul auf einem Sandwurm immer weiter auf, bis der Trailer eher wie die Übertragung eines religiösen Ereignisses wirkt als wie klassische Filmwerbung. Als schließlich der Titel eingeblendet wird, erscheinen zwei Jahre Wartezeit plötzlich überraschend erträglich. | © Warner Bros. Pictures
Der Trailer zu Avengers: Infinity War machte etwas, das Superheldenfilme nur selten versuchen. Er ließ Thanos schon gefährlich wirken, lange bevor überhaupt ein Kampf begann. Jede Heldin und jeder Held erscheint neben ihm plötzlich erstaunlich klein, während der ungewöhnlich ernste Ton perfekt zur Bedrohung passt. Die Aufnahme der Avengers, die gemeinsam durch Wakanda stürmen, vermittelte bereits genau die epischen Ausmaße, die der fertige Film später tatsächlich einlöste. | © Walt Disney Studios Motion Pictures
Der Trailer zu The Batman schaffte etwas, das viele Superheldenfilme gar nicht erst versuchen: Er machte Gotham zu einem wirklich bedrohlichen Ort. Nirvanas Something in the Way begleitet Robert Pattinsons düsteren Batman, wodurch der Film eher wie ein Serienkiller-Thriller als eine klassische Comicverfilmung wirkt. Gerade einmal zweieinhalb Minuten Material reichten aus, um die Diskussionen über diese Besetzung praktisch zu beenden. Mehr musste der Trailer gar nicht zeigen. | © Warner Bros. Pictures
Der Trailer zu Oppenheimer verkauft weniger eine Handlung als das Gefühl einer Katastrophe, die sich längst nicht mehr aufhalten lässt. Christopher Nolan schneidet zwischen Feuer, Menschenmengen und Cillian Murphys Gesicht hin und her, als wäre die Bombe bereits in seinem Kopf explodiert. Die Worte „Now I am become Death“ erklingen über fast vollständiger Stille, und genau diese Stille entfaltet mehr Wirkung als viele Trailer in ihrer gesamten Laufzeit. Nichts daran bittet um Aufmerksamkeit – der Trailer geht einfach selbstverständlich davon aus, dass ihr den Film ohnehin sehen werdet. | © Universal Pictures
Ein großartiger Trailer ist eine eigene kleine Kunstform. In kaum mehr als zwei Minuten entfacht er Vorfreude und übertrifft manchmal sogar den Film, den er eigentlich bewerben soll. Das vergangene Jahrzehnt hat einige unvergessliche Beispiele hervorgebracht. Hier sind die 15 besten Filmtrailer der letzten zehn Jahre.
