Der Trailer zu Secret Invasion hätte ein leichter Sieg für Marvel sein müssen: Samuel L. Jackson ist zurück als Nick Fury, Skrulls verstecken sich vor aller Augen und dazu gab es das Versprechen eines bodenständigen Spionagethrillers innerhalb des MCU.
Stattdessen erschien die Vorschau zu einem Zeitpunkt, als sich bereits eine allgemeine Disney+-Müdigkeit breitmachte, und selbst der paranoide Verschwörungsansatz konnte der Serie nicht das Gefühl verleihen, ein Pflichtprogramm zu sein. Die Dislikes waren für Superhelden-Verhältnisse zwar nicht gigantisch, aber sie deuteten auf ein größeres Problem hin: Marvels TV-Maschine bekam keinen automatischen Applaus mehr. | © Marvel Studios
Der Trailer zu Netflix’ Resident Evil lief schnurstracks in den ältesten Fluch der Videospiel-Adaptionen: Die Fans konnten eine „lose Adaption“ schon aus drei Zombie-Bissen Entfernung riechen. Anstatt voll auf Survival-Horror zu setzen, drängte die Vorschau eine neue Zeitlinie, Teenie-Drama, Umbrella-Verschwörungen und eine Version des Franchise in den Vordergrund, die merkwürdig weit von den fiesesten Freuden Raccoon Citys entfernt schien.
Lance Reddick besaß Präsenz, keine Frage, aber selbst er konnte die Zuschauer nicht von der Frage abhalten, warum Resident Evil ständig von Leuten adaptiert wird, die allergisch gegen Resident Evil sind. | © Constantin Television / Amalgamated Nonsense
Der Trailer zur vierten Staffel von The Witcher hatte eine einzige Aufgabe, und die war fast schon unfair: Liam Hemsworth als Geralt einzuführen, nachdem Henry Cavill zum rauchig-stimmigen Gesicht des Franchise geworden war.
Netflix versuchte Kontinuität, Monster, Schwerter und das Schicksal zu verkaufen, aber die Kommentarspalte wollte größtenteils lieber eine Mahnwache für Cavills Badewannen-Ära abhalten. Hemsworth war dabei nicht einmal das einzige Problem. Die Fans waren ohnehin schon frustriert darüber, wie die Serie mit den Büchern umging, und so wurde der Trailer zu einem sehr teuren Casting, zu dem niemand bereit war, höflich zu erscheinen. | © Netflix
The Witcher: Blood Origin hätte eigentlich ein Selbstläufer sein müssen: Michelle Yeoh, die Geschichte der alten Elfen, der allererste Hexer und die Chance, eine Fantasywelt zu erweitern, die Netflix unbedingt am Leben erhalten wollte. Stattdessen vermittelte der Trailer vielen Fans den Eindruck eines Prequels aus den Tiefen der Content-Fabrik, glatt genug, um teuer zu wirken, aber nicht speziell genug, um sich notwendig anzufühlen.
Die Reaktion fiel besonders heftig aus, weil die Zuschauer ohnehin schon besorgt waren, dass die Hauptserie ihren Weg verloren hatte, und dies sah weniger nach tieferer Lore aus als nach Schadensbegrenzung für das Franchise. | © Netflix
Der erste Trailer zu Star Wars Resistance erschien zu einem Zeitpunkt, als Die letzten Jedi die Fangemeinde bereits in zwei bis an die Zähne bewaffnete Lager gespalten hatte, was bedeutete, dass selbst eine farbenfroh animierte Disney-Channel-Serie direkt in eine Cantina-Schlägerei hineingeriet.
Der hellere Ton, die schwungvolle Comedy und die jüngere Zielgruppe waren auf dem Papier völlig vernünftig, doch viele ältere Fans behandelten die Vorschau so, als hätte Lucasfilm höchstpersönlich ihre Kindheit pfänden lassen. Der heftige Gegenwind sagte letztlich weniger über den Cartoon selbst aus als darüber, wie radioaktiv geladen die Debatten um Star Wars zu diesem Zeitpunkt geworden waren. | © Lucasfilm Animation
Der Trailer zu Die Ringe der Macht trug das gesamte Gewicht von Mittelerde, ein schwindelerregendes Budget und die unmögliche Aufgabe in sich, in Peter Jacksons Fußstapfen zu treten, ohne ihm direkt hinterherzulaufen.
Amazons Bildmaterial sah teuer genug aus, um einen Drachen sein Bankkonto überprüfen zu lassen, doch die Skepsis folgte prompt: Tolkien-Puristen hinterfragten die Zeitlinie, Gelegenheitsfans den Ton, und die Kulturkrieg-Touristen tauchten pünktlich wie die Maurer auf. Die Vorschau gab ihr Bestes, um majestätisch zu wirken, aber das Internet behandelte sie wie einen verdächtigen Ring, den man in einer Höhle gefunden hat. | © Amazon Studios / New Line Cinema
Der Trailer zu Queen Cleopatra verwandelte ein Netflix-Dokudrama fast über Nacht in eine internationale Grundsatzdiskussion. Die Besetzung von Adele James als Kleopatra stieß auf heftige Kritik von Zuschauern, Historikern, ägyptischen Behörden und etlichen Menschen, die die gesamte Serie offensichtlich schon für schuldig befunden hatten, bevor sie auch nur eine Minute davon gesehen hatten.
Netflix präsentierte das Format als eine Mischung aus Dramatisierung und historischer Neubewertung, doch der Trailer wurde zu einem Schlachtfeld über Herkunft, Genauigkeit, Repräsentation und die Frage, wer antike Geschichte mit dem Budget eines Streaming-Dienstes erzählen darf. | © Netflix
Der HBO-Teaser zu Harry Potter hatte das seltsame Problem, gleichermaßen heiß ersehnt zu sein und augenblicklich dem Vorwurf ausgesetzt zu werden, völlig überflüssig zu sein. Die Fans stritten über die neue Besetzung, die visuellen Ähnlichkeiten zu den Kinofilmen, J.K. Rowlings Beteiligung und die generelle Idee, ein Franchise neu aufzulegen, das sich kulturell immer noch allgegenwärtig anfühlt.
Selbst Zuschauer, die neugierig auf eine buchgetreue Adaption waren, schienen dem vertrauten Leuchten von Hogwarts im Trailer gegenüber misstrauisch zu sein, denn Nostalgie funktioniert nur so lange, bis sie wie ein Kassenbon aussieht. | © HBO Entertainment
Der Trailer zu Velma betrat den Raum im Gewand von Scooby-Doo und stellte sofort klar, dass er keinerlei Interesse daran hatte, sich wie Scooby-Doo zu verhalten. HBO Max wollte eine animierte Mystery-Komödie für Erwachsene verkaufen, voller Blut, Sarkasmus, Meta-Gags und Mindy Kalings Version von Velma. Langjährige Fans hörten daraus meist nur das Geräusch einer Kindheitserinnerung, die in eine von Fokusgruppen zerredete Identitätskrise gezerrt wird.
Scooby ganz aus der Gleichung zu streichen, ließ das Ganze nur noch seltsamer wirken, wie eine Mystery Machine ohne Motor, aber dafür mit viel zu vielen provokanten Meinungen. | © Warner Bros. Animation
Der Trailer zu Harry & Meghan brauchte keine Drachen, Superhelden oder ein Lichtschwert, um zu einem der lautesten YouTube-Verrisse im TV-Bereich zu werden. Es reichten die Sussexes, Netflix und ein paar sorgfältig zusammengeschnittene Andeutungen über die königliche Familie.
Unterstützer sahen ein Paar, das die Kontrolle über seine eigene Geschichte übernimmt, während Kritiker ein weiteres, glattpoliertes Kapitel in einer ohnehin schon anstrengenden Medien-Saga erblickten. Die Vorschau war darauf ausgelegt, Intimität und Enthüllungen anzudeuten, aber der Dislike-Button verwandelte sie in ein Referendum über prominenten Opferstatus, Monarchie-Drama und die digitale Selbstdarstellung im Streaming-Zeitalter. | © Story Syndicate
Der Trailer zu Batwoman wurde in dem Moment zu einem gewaltigen Blitzableiter, als Ruby Rose die Maske aufsetzte und die Dialoge die feministische Ausrichtung der Serie wie mit einem Permanentmarker unterstrichen. Ein Teil der Kritik kam von Zuschauern, die die Vorschau als plump und hölzern geschrieben empfanden.
Ein weitaus größerer Teil stammte aus der üblichen Ecke der Superhelden-Fangemeinde, die von Frauen angeführte Projekte wie einen persönlichen Angriff behandelt. So oder so wurde die Vorschau im Netz gnadenlos abgestraft, noch bevor Kate Kane ihren ersten Verbrecher in Gotham bekämpft hatte. | © Warner Bros. Television
Der Trailer zu The Acolyte versprach eine Kriminalgeschichte zur Zeit der Hohen Republik, was eigentlich ein unverbrauchter Ansatz für eine Live-Action-Serie im Star Wars-Universum hätte sein sollen. Stattdessen landete er in einer Fangemeinde, die ohnehin darauf trainiert ist, jedes neue Disney+-Projekt in ein Tribunal zu verwandeln, komplett mit Vorwürfen zum Kanon, zur Tonalität, zum Budget, zu den Dialogen und zur generellen Ausrichtung des Franchise unter Lucasfilm.
Das Bildmaterial bot Lichtschwerter, Jedi-Intrigen und eine völlig neue Ära zum Erkunden, aber die Reaktion machte eines unmissverständlich klar: Die Macht war in dieser Kommentarspalte absolut nicht im Gleichgewicht. | © Lucasfilm
Der Trailer zu Ironheart wurde zu einer schmerzhaften Erinnerung daran, dass nicht jeder Marvel-Charakter das MCU betreten darf, während das Publikum an der Tür Applaus spendiert. Riri Williams hatte ihr Debüt zwar bereits in Black Panther: Wakanda Forever gefeiert, aber ihre eigene Solo-Serie auf Disney+ erschien auf dem absoluten Höhepunkt der Marvel-Müdigkeit, als selbst eine coole Aufnahme der Rüstung mit einem Seufzer und einer Excel-Tabelle über Phase Fünf quittiert werden konnte.
Der Gegenwind mischte Skepsis, die Energie von Review-Bombing und den Frust über eine weitere Geschichte im Dunstkreis von Iron Man, was den Trailer zu einem der hässlichsten YouTube-Momente von Marvel TV machte. | © Marvel Television
Der erste Trailer zu She-Hulk: Die Anwältin bot Tatiana Maslany, Gerichtskomödie, Mark Ruffalos Hulk und eine Prämisse, die skurril genug war, um Marvel TV etwas Persönlichkeit zu verleihen. Worauf sich die Zuschauer stattdessen konzentrierten, waren das unfertig wirkende CGI, der Sitcom-Ton und das Gefühl, dass sich das MCU dünner überspannte als Jennifer Walters' Geduldsfaden.
Der Gegenwind drehte sich nicht nur um eine grüne Anwältin, er wurde zu einer frühen Warnung dafür, dass die Disney+-Ära die Fans darauf konditioniert hatte, Hausaufgaben statt Spaß zu erwarten. | © Marvel Studios
Der Trailer zu Dear White People tat genau das, wofür Justin Simiens Satire konzipiert war: einen Nerv treffen, den Nerv freilegen und dann dem Internet dabei zusehen, wie es so tat, als gäbe es diesen Nerv gar nicht. Netflix kurzer Teaser über Blackfacing und Rassismus auf dem Campus löste Boykottaufrufe aus, noch bevor die Serie überhaupt ausgestrahlt worden war, begleitet von Berichten über eine massive Welle von Dislikes und heftigem Gegenwind auf YouTube.
Die Empörung war laut, defensiv und auf seltsame Weise nützlich, weil sie bewies, dass allein der Titel die Diskussion anstoßen konnte, die die Serie führen wollte. | © Lionsgate Television / Homegrown Pictures
TV-Trailer sollen eigentlich einen Hype auslösen, aber diese hier bewirkten das genaue Gegenteil. Von Superhelden-Fehlschlägen und Fantasy-Prequels bis hin zu Netflix-Kontroversen und Franchise-Reboots, nach denen niemand gefragt hatte ,diese Vorschauen wurden im Internet zu absoluten Prügelknaben, noch bevor die erste Folge überhaupt ausgestrahlt wurde.
Dies sind die 15 meistgehassten TV-Serientrailer aller Zeiten, ranked danach, wie heftig sich das Publikum dagegen wehrte.
