15 Videospiele, die du wahrscheinlich nie beendet hast

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Nazarii Verbitskiy

Gaming - Juni 6th 2026, 17:00 MESZ

15. Starfield (2023)

Weltraum-Erkundung klingt romantisch, bis dein Questlog aussieht wie ein NASA-Aktenschrank mit emotionalem Ballast. *Starfield* gibt Spielern Hunderte Planeten, Fraktions-Storylines, endlose Schiffbau-Abzweigungen, Außenposten-Systeme und genug Ladebildschirme, damit sich „nur noch eine Mission“ wie ein rechtlicher Vertrag anfühlt. Viele Spieler kamen wegen Bethesdas großer Sci-Fi-RPG-Fantasie und verschwanden dann leise irgendwo zwischen Mineralien scannen, Fracht neu sortieren und so tun, als würden sie morgen ganz sicher zur Hauptquest zurückkehren. | © Bethesda Game Studios

Elden ring — 14. Elden Ring (2022)

Niemand startet *Elden Ring* und erwartet einen gemütlichen Spaziergang, aber das Zwischenland findet trotzdem immer neue Wege, selbst selbstbewusste Spieler zu demütigen. In einem Moment folgst du noch brav dem goldenen Licht wie ein verantwortungsvoller Befleckter, im nächsten bist du unterlevelt in einem Albtraum-Sumpf, streitest dich mit einem Drachen oder wirst von einem Boss zusammengefaltet, dessen zweite Phase sich wie eine persönliche Beleidigung anfühlt. Ja, es ist ein Meisterwerk, aber eben auch ein gigantischer Open-World-Ausdauertest mit einem Schwert, das direkt auf deine Freizeit zeigt. | © FromSoftware

Baldurs Gate 3 — 13. Baldur’s Gate III (2023)

*Baldur’s Gate III* anzufangen ist leicht; seinem Gravitationsfeld wieder zu entkommen, wird erst richtig verdächtig. Larians RPG verwandelt jede verschlossene Tür, jedes streunende Tier, jeden Party-Streit und jeden moralisch verfluchten Würfelwurf in eine mögliche Abzweigung, was wunderbar ist, bis Akt 3 mit der Dichte einer Fantasy-Steuerprüfung eintrifft. Viele Spieler verbrachten Dutzende Stunden damit, Builds zu perfektionieren, Companions zu romancen und Gespräche neu zu laden, nur um dann festzustellen, dass das eigentliche Ende immer noch irgendwo weit hinter der nächsten „kurzen“ Nebenquest lag. | © Larian Studios

Cropped Watch Dogs 2 — 12. Watch Dogs 2 (2016)

*Watch Dogs 2* hat diesen lockeren San-Francisco-Vibe eines Spiels, durch das man eigentlich entspannt durchcruisen sollte, und dann wirft es dir ständig Gadgets, Drohnen, Hacking-Rätsel, Koop-Ablenkungen und Open-World-Unfug vor die Füße. Die Story hat deutlich mehr Persönlichkeit als der erste Teil, aber am meisten Spaß macht es oft, den Missionsmarker zu ignorieren und die Stadt in einen Spielplatz für digitales Chaos zu verwandeln. Der Abschluss wird nicht verschoben, weil das Spiel so hart ist, sondern weil wunderschön dummen Ärger zu verursachen meistens verlockender ist als Fortschritt. | © Ubisoft Montreal

Hogwarts legacy — 11. Hogwarts Legacy (2023)

Die Fantasie, Hogwarts zu besuchen, ist stark genug, um Spieler durch Unterrichtsstunden, Schlossgeheimnisse, Besen-Upgrades, Tierwesenpflege und ungefähr neun Millionen Sammel-Icons zu tragen. *Hogwarts Legacy* weiß ganz genau, wie es Fans dazu bringt, durch Flure zu streifen, Merlin-Prüfungen zu lösen und jede verdächtige Wand zu überprüfen, als könnte dahinter eine neue Kindheitserinnerung hervorspringen. Die Hauptstory ist nicht unbedingt unmöglich zu beenden, aber die Map verwandelt „Ich erkunde nur kurz Hogsmeade“ in eine dreistündige Zauber-Aufgaben-Spirale. | © Avalanche Software

Super Smash Bros Ultimate — 10. Super Smash Bros. Ultimate (2018)

Die meisten Leute kauften *Super Smash Bros. Ultimate*, um Mario, Link, Pikachu und alle anderen in chaotische Wohnzimmer-Kriege zu werfen, nicht um hauptberuflich Spirit-Board-Archivar zu werden. Der *World of Light*-Modus ist riesig, seltsam und erstaunlich leicht links liegen zu lassen, sobald der Multiplayer übernimmt, besonders weil sich schon der Kader selbst wie ein Museum mit Schlägen anfühlt. Kämpfer freizuschalten ist befriedigend; jeden Kampf, jeden Spirit, jede Challenge und jede Ecke der Kampagne abzuschließen, erfordert ein Maß an Disziplin, das man nur selten in der Nähe eines Party-Games findet. | © Bandai Namco Studios / Sora Ltd.

Star Wars Jedi Survivor — 9. Star Wars Jedi: Survivor (2023)

Cal Kestis kehrte mit besserem Kampfsystem, größeren Planeten, tieferer Anpassung und dem klassischen *Star Wars*-Talent zurück, jedes Ziel in einen einstürzenden Hindernisparcours zu verwandeln. *Star Wars Jedi: Survivor* ist im Vergleich zu riesigen RPGs nicht absurd lang, aber seine verschachtelten Maps, Traversal-Upgrades, optionalen Bosse und sammelobjektlastigen Planeten lassen den Abschluss deutlich größer wirken, als die cineastische Kampagne vermuten lässt. Viele Spieler besiegten einmal einen Rancor, öffneten die Karte, sahen überall unerforschte Wege und schlossen leise Frieden mit der Macht. | © Respawn Entertainment

Cropped tears of the kingdom — 8. The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom (2023)

Nintendo gab den Spielern nicht einfach nur Hyrule zurück; es stapelte Inseln darüber, grub eine furchterregende Unterwelt darunter und gab Link ein Toolset an die Hand, das jedes Ziel in eine Ingenieurs-Dissertation verwandelte. *The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom* lässt es fast unhöflich wirken, die Story zu beenden, wenn es noch Schreine zu lösen, Krogs zu retten, Maschinen zu bauen, Höhlen zu kartieren und Katastrophen mit Raketen zu erfinden gibt. Der Endboss kann offenbar warten, denn irgendjemand muss herausfinden, ob eine Brücke aus Baumstämmen und schlechten Entscheidungen fliegen kann. | © Nintendo EPD

Assassins Creed Valhalla — 7. Assassin’s Creed Valhalla (2020)

*Assassin’s Creed Valhalla* ist die Art von Spiel, bei dem die Invasion Englands als kühne Wikinger-Saga beginnt und sich langsam in ein unbezahltes Praktikum im Regionalmanagement verwandelt. Eivors Reise bietet Raubzüge, Bündnisse, Mysterien, Ordensziele, Ausrüstungsjagden, Siedlungs-Upgrades und ganze Handlungsbögen, die sich wie eigene kleine Staffeln Prestige-TV anfühlen. Der Umfang ist beeindruckend, erklärt aber auch, warum so viele Spieler mehrere Königreiche eroberten, die Bartoptionen bewunderten und den Rest der Kampagne dann leise wie Met im Backlog reifen ließen. | © Ubisoft Montreal

6. Xenoblade Chronicles X (2015)

Ein riesiger Alien-Planet, gigantische Mechs, dichte Systeme, winzige Menüs und eine Story, die dich jede neue Ebene hart verdienen lässt: *Xenoblade Chronicles X* tut nie so, als wäre es lockere Hausaufgabe. Mira ist wunderschön und einschüchternd, voller Kreaturen, die wirken, als wären sie speziell dafür designt worden, Neugier mit einem beiläufigen Stampfer zu bestrafen. Die Skell-Fantasie ist unwiderstehlich, sobald sie einmal klickt, aber bis dahin muss man einen Berg aus Mechaniken, Harmonie-Voraussetzungen, Erkundungszielen und Kampfregeln akzeptieren, der viele potenzielle Weltraumkolonisten abgeschreckt hat. | © Monolith Soft

Dragon age inquisition — 5. Dragon Age: Inquisition (2014)

*Dragon Age: Inquisition* beginnt mit einem Loch im Himmel und findet irgendwie trotzdem Zeit, das Sammeln von Elfenwurz wie eine Angelegenheit nationaler Sicherheit wirken zu lassen. BioWare baute ein riesiges Fantasy-RPG voller Companions, Politik, Drachen, Kriegsrat-Operationen, Romanzen und Gebiete, die Spieler praktisch dazu anflehen, jedes Icon abzuarbeiten, bevor sie weiterziehen. Allein die Hinterlande wurden zum Running Gag, weil sie Neulinge komplett verschluckten und viele Inquisitoren am Ende völlig überqualifiziert für lokale Botengänge waren, aber noch lange nicht in der Nähe des tatsächlichen Endes der Krise. | © BioWare

4. Forza Motorsport 5 (2013)

Rennspiele „enden“ nicht immer auf dieselbe Weise wie storygetriebene Abenteuer, und genau deshalb wurde *Forza Motorsport 5* zu einem Spiel, von dem man so leicht abdriften konnte. Turn 10s Xbox-One-Vorzeigetitel bot wunderschöne Autos, *Top Gear*-Flair und eine ernsthafte Liebe zum automobilen Detail, aber seine Karriere-Struktur verlangte Wiederholung, Disziplin und Lust darauf, auch lange nach dem Verblassen des visuellen Spektakels noch Sekunden von Rundenzeiten abzurasieren. Viele Spieler kosteten die Geschwindigkeit aus, kauften sich ein Traumauto und parkten die Kampagne dann in der Garage. | © Turn 10 Studios

3. Fallout 4 (2015)

The most dangerous enemy in *Fallout 4* is not a Deathclaw, a Super Mutant, or a poorly timed mini-nuke; it is the sudden urge to rebuild an entire settlement at midnight. Bethesda’s wasteland RPG constantly pulls attention away from the missing-son storyline with crafting, factions, Power Armor, companion quests, modding, scavenging, and the eternal search for adhesive. The Commonwealth is packed with distractions that feel productive, which is how a player can spend fifty hours improving defenses and still avoid the main plot like unpaid rent. | © Bethesda Game Studios

Dark souls — 2. Dark Souls (2011)

*Dark Souls* wurde nicht legendär, weil es großzügig mit Wegweisern, emotionaler Unterstützung oder Treppen war, die sich normal verhalten. Lordran ist ein feindseliges Labyrinth aus Abkürzungen, vergifteten Hinterhalten, kryptischen NPCs und Bossen, die Ungeduld in Comedy verwandeln, verpackt in eine Welt, die sich weigert, sich wie ein höfliches Videospiel zu erklären. Für viele Spieler endete die Reise irgendwo zwischen dem Ziegendämon, Schandstadt oder einmal zu vielen verlorenen Seelen, gefolgt von der edlen Tradition zu sagen, man würde stärker zurückkommen. | © FromSoftware

1. Final Fantasy XIII (2009)

*Final Fantasy XIII* hat ein faszinierendes Kampfsystem, das unter einer der umstrittensten Strukturen der Reihe begraben liegt: einem langen, polierten Korridor, der erst Geduld verlangt, bevor er sich endlich öffnet. Lightnings Geschichte ist stylish, dramatisch und vollgepackt mit Begriffen, die wichtig klingen, selbst wenn das Gehirn noch hinterherkommt – von l’Cie über fal’Cie bis Cocoon. Viele Spieler sprangen ab, bevor die Systeme des Spiels wirklich aufblühten, wodurch es zu diesem seltenen Blockbuster-RPG wurde, an das man sich fast genauso sehr wegen seines Absprungpunkts erinnert wie wegen seines Spektakels. | © Square Enix

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Ein Videospiel zu beenden klingt simpel, bis sich die Nebenquests immer weiter vermehren, der Schwierigkeitsgrad dich auslacht oder der Spielstand leise auf dem Friedhof des Backlogs landet. Viele beliebte Games haben sich ihren Ruf verdient, während sie Spieler gleichzeitig mit riesigen Welten, brutalen Bossen, endlosen Systemen oder Kampagnen zermürbten, die scheinbar keinerlei Interesse daran hatten, jemals zu enden. Von ausufernden RPGs bis hin zu gnadenlosen Actiontiteln: Das sind 15 Videospiele, die du wahrscheinlich nie beendet hast – nicht, weil sie schlecht waren, sondern weil sie mehr Zeit, Geduld oder Sturheit verlangten, als die meisten von uns noch übrig hatten.