Acht leuchtende Boxen stehen vor der Haustür, und niemand in Coherence kann sich darauf einigen, welche davon zu ihrer Realität gehört. James Ward Byrkit drehte den Großteil des Films ohne fertiges Drehbuch und ließ die Darsteller ihre eigene Verwirrung improvisieren. In der letzten Szene scheinen mindestens drei Zeitlinien plausibel zu einer einzigen verschmolzen zu sein. Der Komet, der alles ins Rollen brachte, wird nie erklärt – und genau diese offene Frage ist der Motor für die bis heute andauernden Diskussionen. | © Oscilloscope Laboratories
Ein Mann rekrutiert, trainiert und wird schließlich selbst zu dem Terroristen, den er seine gesamte Karriere lang gejagt hat – und Predestination zeigt ohne mit der Wimper zu zucken, wie kompliziert dieser Kreislauf wird. Ethan Hawke spielt dabei vier Lebensabschnitte derselben Person, ohne dass der Film die Zeitschleife jemals ausdrücklich erklärt.
Robert Heinlein schrieb die Vorlage „All You Zombies“ bereits 1959 – Jahrzehnte bevor ein Film diese Geschichte derart wörtlich auf die Leinwand bringen konnte. Ob der Fizzle Bomber überhaupt hätte aufgehalten werden können, hängt letztlich davon ab, ob man glaubt, dass die Zeitschleife überhaupt einen Anfang außerhalb von sich selbst hatte. | © Stage 6 Films
Donnie Darko endet damit, dass die halbe Besetzung einem toten Jungen zuwinkt, den sie genau genommen nie kennengelernt hat. Richard Kelly hat in Interviews die Theorie des Tangentenuniversums ausführlich erklärt – inklusive einer Website voller gelöschter Szenen und Tagebuchseiten. Fans interpretieren das Winken als Erinnerung, als Schicksal oder als Fehler in der Kausalität, den nur Donnie schließen konnte. Doch selbst Kellys eigene Erklärungen haben die Mehrdeutigkeit des Films nicht beseitigen können. | © Newmarket Films
In der letzten Szene von Das Ding aus einer anderen Welt wird niemand getestet – und John Carpenter hat ausdrücklich erklärt, dass genau das beabsichtigt war. MacReady und Childs sitzen im Schnee und teilen sich eine Flasche Scotch, während die Basis hinter ihnen in Flammen steht. Das Ende von Carpenters Film aus dem Jahr 1982 kam beim damaligen Publikum so schlecht an, dass Universal sogar über Nachdrehs nachdachte, bevor die Szene schließlich so belassen wurde. Kurt Russell erklärte in Interviews, dass selbst er die Antwort nicht kenne – und immerhin spielte er MacReady. | © Universal Pictures
Sam Bell entdeckt, dass ein Doppelgänger von ihm in derselben Mondbasis erwacht ist. In der zweiten Hälfte von Moon sorgt der Film dann dafür, dass keiner der beiden Männer seinen eigenen Erinnerungen mehr trauen kann. Regisseur Duncan Jones drehte den Film mit einem Budget von Berichten zufolge neun Millionen Dollar, wobei Sam Rockwell beide Rollen selbst verkörperte und dabei jeweils seinem eigenen Gegenüber gegenüberstand.
GERTY, die KI der Mondbasis, entpuppt sich dabei als überraschend hilfsbereit statt feindselig. Genau das verunsichert viele Zuschauer womöglich noch mehr, als es ein bösartiger Computer getan hätte. Die wirklich offene Frage ist am Ende nämlich nicht, welcher der beiden Sams der echte ist – sondern wie viele Versionen von Sam bereits vor diesen beiden existiert haben. | © Sony Pictures Classics
Alex Garland hat erklärt, dass Avas Flucht weder eindeutig als Triumph noch als Horror verstanden werden sollte. Sie sperrt Caleb in den gläsernen Raum ein und verlässt das Gebäude, ohne auch nur den Hauch eines schlechten Gewissens zu zeigen.
A24 veröffentlichte den Film 2014, der bei einem Budget von 15 Millionen Dollar weltweit mehr als 36 Millionen Dollar einspielte. Die große Streitfrage bleibt jedoch: Ist Ava in dem Moment ein eigenständiges Wesen, in dem sie niemanden mehr braucht? | © A24
Natalie Portmans Figur kehrt aus dem Shimmer zurück und küsst ihren Ehemann – obwohl dieser zuvor selbst erklärt hat, dass er sich nicht sicher ist, ob er überhaupt noch er selbst ist. Alex Garland adaptierte Jeff VanderMeers Roman von 2014 und veränderte das Ende dabei grundlegend. VanderMeer erklärte später, dass er mit diesen Änderungen einverstanden war.
Am Ende stehen Lena und Kanes Doppelgänger nebeneinander, während ihre Augen das Licht auf unheimlich falsche Weise reflektieren. Paramount veröffentlichte den Film 2018 und brachte ihn außerhalb der USA direkt auf Netflix heraus – was irgendwie zu einem Film passt, in dem nichts dort ankommt, wo es eigentlich hingehört. | © Paramount Pictures
Charlton Heston geht vor der zerstörten Freiheitsstatue auf die Knie, während die berühmte Zeile „You maniacs“ genau die Aufmerksamkeit bekommt, die sie verdient. Weniger diskutiert wird allerdings die zeitliche Logik dahinter: Die Zeitlinie von Planet der Affen funktioniert nur, wenn Taylor die Erde Jahrhunderte vor den Ereignissen des Films verlassen hat.
Rod Serling schrieb erste Entwürfe für diese Schlussszene, bevor das Drehbuch schließlich noch von Michael Wilson überarbeitet wurde. Twentieth Century Fox brachte den Film 1968 in die Kinos – und die Enthüllung gilt bis heute als einer der großen Twists der Filmgeschichte, selbst bei Zuschauern, die längst wissen, was sie erwartet. | © Twentieth Century Fox
Zwei Versionen von Angier sterben im Verlauf der Zeitlinie im Wassertank, während Bordens Bruder die ganze Zeit über direkt vor den Augen des Publikums steht. Christopher Priests Roman von 1995 lieferte Christopher Nolan die Grundlage für die Geschichte. Für den Film fügte Nolan jedoch Teslas tatsächliche Dupliziermaschine als reales Element hinzu – und machte daraus mehr als nur einen Trick.
Michael Caines Figur Cutter sagt schließlich den Satz, der eigentlich jeden Streit darüber beenden sollte: „Du bist nicht der Mann, der stirbt. Du bist der Mann, der lebt.“
Warner Bros. brachte den Film 2006 in die Kinos. Trotzdem diskutieren Fans bis heute darüber, ob Borden jemals wirklich jemanden belogen hat – und ob er vielleicht sogar sich selbst etwas vorgemacht hat. | © Warner Bros.
Louise Banks lernt eine Sprache, die es ihr ermöglicht, Zeit so wahrzunehmen wie die Heptapoden – nicht linear, sondern gleichzeitig und ohne feste Reihenfolge. Denis Villeneuve basierte den Film auf Ted Chiangs Novelle „Story of Your Life“ aus dem Jahr 1998, in der diese Idee auf Papier etwas klarer funktioniert als auf der Leinwand.
Die Szenen mit ihrer Tochter sind dabei überhaupt keine Rückblenden – und der Film sagt das nie ausdrücklich. Paramount veröffentlichte Arrival 2016, doch die Diskussion unter den Fans dreht sich bis heute weniger darum, was passiert, sondern vielmehr darum, ob Louise überhaupt eine Wahl hatte, nachdem sie ihre gesamte Lebensgeschichte bereits kannte. | © Paramount Pictures
Harrison Ford hat in Interviews klipp und klar erklärt, dass Deckard ein Mensch ist, während Ridley Scott ebenso entschieden darauf besteht, dass er ein Replikant ist. Der Traum vom Einhorn und Gaffs Origami-Einhorn kommen allerdings erst im Director’s Cut von 1992 vor und waren in der ursprünglichen Kinofassung nicht enthalten.
Diese eine Änderung in der Schnittfassung stellte den gesamten Film für alle, die beide Versionen gesehen hatten, im Nachhinein auf den Kopf. Warner Bros. brachte Blade Runner 1982 in die Kinos – und die beiden Männer, die den Film maßgeblich geprägt haben, sind sich bis heute nicht über das eigene Ende einig. | © Warner Bros
Cooper stürzt in einen von zukünftigen Menschen erschaffenen Tesserakt und landet auf unerklärliche Weise dort, wo er Bücher aus dem Regal seiner eigenen Tochter schieben kann. Christopher Nolan hat erklärt, dass es sich bei den mysteriösen „Sie“ hinter dem Tesserakt um die Menschheit der Zukunft handelt und nicht um Außerirdische. Damit wird zwar ein Rätsel gelöst, gleichzeitig entstehen jedoch gefühlt zehn neue.
Murph kann die Gravitation mithilfe der Informationen entschlüsseln, die ihr Vater ihr Jahrzehnte zuvor über eine Uhr zukommen lässt. Das funktioniert allerdings nur, wenn die Zeitschleife überhaupt keinen wirklichen Anfang besitzt. Paramount brachte Interstellar 2014 in die Kinos. Wissenschaftlich beraten wurde der Film von einem Nobelpreisträger – was das Zeitparadoxon irgendwie eher noch komplizierter als einfacher macht. | © Paramount Pictures
2001: Odyssee im Weltraum ließ 1968 ein Sternenkind über der Erde erscheinen – und Stanley Kubrick weigerte sich, die Bedeutung dahinter eindeutig zu erklären. Arthur C. Clarke schrieb parallel zum Film einen Roman, der den Zweck des Monolithen deutlich ausführlicher beschreibt.
Kubrick hatte diese Erklärung also direkt vorliegen und entschied sich trotzdem bewusst dagegen, sie in den Film einzubauen. MGM veröffentlichte Film und Roman im selben Jahr. Die Antwort fehlte also nie – sie wurde dem Publikum lediglich absichtlich vorenthalten. | © MGM
Neo hält 1999 Kugeln mit seiner Hand auf und fliegt anschließend in einen grauen Himmel davon – doch die Wachowskis haben nie eindeutig erklärt, wie weit seine Kräfte tatsächlich reichen. Warner Bros. vermarktete den Film zunächst als klassische Helden-Entstehungsgeschichte. Die Fortsetzungen verbrachten jedoch Stunden damit, die Vorstellung zu hinterfragen, dass Neo überhaupt eine echte Wahl hatte.
Später erklärt der Architekt, dass die Prophezeiung selbst ein Kontrollmechanismus war. Dadurch erscheint auch das ursprüngliche Ende des ersten Films plötzlich in einem völlig anderen Licht. Bis heute diskutieren Fans darüber, ob die Trilogie damit ihr eigenes Versprechen vom Anfang letztlich wieder zurücknimmt. | © Warner Bros
Inception endet damit, dass Cobb seine Kinder endlich wiedersieht – doch er wartet nicht ab, ob der Kreisel tatsächlich umfällt. Nolan schneidet genau in diesem Moment weg und überlässt es dem Publikum, selbst zu entscheiden, ob Cobb noch immer träumt.
Der gesamte Film streut Hinweise, die beide Möglichkeiten stützen, und Nolan hat bis heute keine eindeutige Antwort darauf gegeben. Selbst der Kreisel scheint am Ende gerade so stark zu wackeln, dass die Diskussion unter den Fans weitergeht. | © Warner Bros. Pictures
Die besten Sci-Fi-Enden lassen nicht alle Fragen offen. Sie lassen dich stattdessen völlig sprachlos zurück und sorgen noch Jahre später für Diskussionen unter den Fans. Hier sind 15 abgefahrene Sci-Fi-Enden, über die sich Fans bis heute nicht einig sind.
