EarlyGame | 15 echte Sci-Fi-Filme, die alles richtig machen

15. Oxygen (2021)

Eine Frau wacht in einer kryonischen Kapsel auf - ohne Erinnerung, ohne offensichtlichen Fluchtweg und mit einer Sauerstoffanzeige, die unaufhaltsam gegen null sinkt. Oxygen verwandelt medizinische Überwachung, Hypoxie und eine wenig hilfreiche, wortwörtlich agierende KI namens MILO in das Räderwerk eines bemerkenswert dichten Thrillers. Die übergeordnete Erklärung driftet schließlich in spekulativere Gefilde ab, doch die unmittelbare Gefahr folgt stets nachvollziehbaren Regeln. Offenbar kann es unerträglich spannend sein, jemandem fast zwei Stunden lang beim Atmen zuzusehen, wenn jeder Atemzug von einem begrenzten Vorrat abgezogen wird. | © Netflix

14. Endstation Mond (1950)

Veröffentlicht noch bevor Juri Gagarin überhaupt den Weltraum erreicht hatte, behandelte Endstation Mond die Reise zum Mond als ein ingenieurtechnisches Problem und nicht als ein Märchen mit Raketen. Treibstoffberechnungen, Schwerelosigkeit, Druckanzüge und die Schwierigkeit, vom Mond zu starten, erhalten alle ernsthafte Aufmerksamkeit - unterstützt durch die Mitwirkung des Science-Fiction-Autors Robert A. Heinlein am Drehbuch. Einige Details überholten sich natürlich, sobald die echten Missionen begannen, aber seine methodische Herangehensweise war der Konkurrenz um Jahrzehnte voraus. Der Film händigt den Zuschauern praktisch eine Checkliste aus, bevor er es überhaupt jemandem erlaubt, abzuheben. | © Eagle-Lion Classics

13. Coherence (2013)

Für Coherence sind keine Raumschiffe nötig - nur ein vorbeiziehender Komet, eine Dinnerparty und acht Freunde, die schnell feststellen, dass sie in der Nachbarschaft vielleicht nicht allein sind. Die Quantenmechanik ist zwar bewusst vage gehalten, dennoch lässt sich der Film voll und ganz auf die Konsequenzen kollidierender Parallelrealitäten ein. Die Charaktere testen Theorien, markieren Objekte und treffen mit glaubwürdiger Verzweiflung immer schlimmere Entscheidungen. Anstatt das Universum durch einen praktischerweise anwesenden Wissenschaftler zu erklären, lässt der Film ganz normale Menschen durch ein unmögliche Experiment stolpern, das längst im Gange ist. | © Bellanova Films

12. Deep Impact (1998)

Während ein anderer Asteroidenfilm aus derselben Ära Ölbohrer ins All schickte, konzentrierte sich Deep Impact darauf, was ein Komet mit Auslöschungspotenzial für all jene bedeuten würde, die auf der Erde zurückbleiben. Astronomen entdecken die Bedrohung, Regierungen verheimlichen sie und geben sie schließlich bekannt, Schutzbunker werden zu Instrumenten einer brutalen Auslese, und ganz normale Familien müssen entscheiden, wie sie ihre verbleibende Zeit verbringen. Die Wissenschaft nimmt ein paar Blockbuster-Abkürzungen, doch die gesellschaftliche und politische Reaktion fühlt sich besorgniserregend glaubwürdig an. Die Rettung der Menschheit, so deutet der Film an, erfordert weitaus mehr Papierkram, als Aerosmith uns glauben machen wollte. | © Paramount Pictures

11. Interstellar (2014)

Christopher Nolan gab Interstellar eine gewaltige emotionale Bühne, doch sein kosmisches Spektakel basierte auf echter theoretischer Physik. Der Physiker Kip Thorne beriet die Produktion in den Bereichen Wurmlöcher, Relativitätstheorie und „Gargantua“ - jenem supermassereichen Schwarzen Loch, dessen Gravitation die verheerende Zeitdilatation des Films verursacht. Der Tesserakt und gewisse praktischerweise bewohnbare Planeten erfordern zugegebenermaßen ein nachsichtiges Publikum. Dennoch versteht der Film, dass das Krümmen von Raum und Zeit weitaus kraftvoller wirkt, wenn die Regeln feststehen, bevor die Charaktere gezwungen sind, unter ihnen zu leiden. | © Syncopy

10. Europa Report (2013)

Eine privat finanzierte Expedition reist zum Jupitermond Europa, um unter dessen gefrorener Oberfläche nach Beweisen für Leben zu suchen - und fast nichts verläuft nach Plan. Europa Report bezieht seine Spannung aus Strahlenbelastung, Kommunikationsausfällen, beschädigter Ausrüstung und der fatalen Schwierigkeit, Millionen von Kilometern von jeglicher Hilfe entfernt improvisieren zu müssen. Durch die Found-Footage-Struktur wirkt die Mission eher wie eine wiedergefundene wissenschaftliche Dokumentation als ein geschliffenes Weltraumabenteuer. Selbst die außergewöhnlichste Entdeckung entspringt einer glaubwürdigen astrobiologischen Frage: Was könnte in einem Ozean überleben, der unter außerirdischem Eis eingeschlossen ist? | © Magnolia Pictures

9. Contagion (2011)

Nachdem die Welt eine ungewollte Lektion in Sachen Pandemie-Verhalten erteilt bekam, wurde Contagion zu einem deutlich unbequemeren Seherlebnis. Der fiktive Virus verbreitet sich durch internationale Reisen und alltägliche Kontakte, während Wissenschaftler seinen Ursprung zurückverfolgen, Übertragungsraten schätzen und die Impfstoffentwicklung im Eiltempo vorantreiben. Steven Soderbergh erkannte zudem, dass Panik, Profitgier und Fehlinformationen einen Krankheitserreger begleiten können, ohne dafür eine Inkubationszeit zu benötigen. Der Film verzichtet auf mutierte Symptome und Wunderheilungen, weil überfüllte Krankenhäuser, erschöpfte Behörden und eine einzige kontaminierte Oberfläche für sich genommen schon beängstigend genug sind. | © Warner Bros. Pictures

8. Gattaca (1997)

Anstatt fliegende Autos vorherzusagen, entwirft Gattaca eine Zukunft, in der genetisches Screening so alltäglich geworden ist, dass sich Diskriminierung hinter Laborbefunden verstecken kann. Vincent Freemans Ambitionen werden nicht durch seine Fähigkeiten eingeschränkt, sondern durch eine Gesellschaft, die sein Potenzial auf Wahrscheinlichkeiten reduziert hat, die bereits bei seiner Geburt ausgedruckt wurden. Die Technologie bleibt plausibel, weil der Film sich weigert, sie in Zauberei zu verwandeln; DNA kann zwar Risiken identifizieren, aber sie kann Entschlossenheit, Mut oder schlichte Sturheit nicht messen. Diese makellose Welt fühlt sich gerade deshalb so beängstigend an, weil niemand, der dort lebt, sie überhaupt noch für eine Dystopie hält. | © Columbia Pictures

7. Arrival (2016)

Die meisten Alien-Filme behandeln Übersetzung als eine kurze Unannehmlichkeit, bevor jemand zur Waffe greift. Arrival macht die Sprache selbst zum Schlachtfeld und folgt der Linguistin Louise Banks, während sie Kommunikation aus Symbolen, Wiederholungen, Kontext und vorsichtigen Hypothesen aufbaut. Die nicht-lineare Zeitwahrnehmung der Heptapoden geht weit über die etablierte Wissenschaft hinaus, doch der Prozess, zu dieser Erkenntnis zu gelangen, fühlt sich präzise und verdient an. Missinterpretationen haben globale Konsequenzen, besonders als verschiedene Länder beginnen, dieselbe Botschaft auf unvereinbare Weise zu übersetzen. Die Menschheit bricht beinahe zusammen, weil ein einziges Wort mehrere Bedeutungen hat - was schmerzhaft typisch für uns klingt. | © FilmNation Entertainment

6. Primer (2004)

Zeitreisen kommen normalerweise mit verchromten Maschinen und einer hilfreichen Erklärung daher; in Primer entstehen sie aus zwei Ingenieuren, die in einer Garage tüfteln und in ihren Gesprächen dem Publikum immer mehrere Schritte voraus sind. Shane Carruths Figuren dokumentieren Ergebnisse, wiederholen Tests und verlieren allmählich die Kontrolle über eine Entdeckung, die sie selbst kaum verstehen. Der fiktive Mechanismus ist dabei weniger wichtig als der authentische Prozess, der ihn umgibt: technische Neugier, unvollständige Informationen und katastrophale Selbstsicherheit. Ihre Zeitlinien gleichen am Ende verhedderten Elektrokabeln, doch die Verwirrung ist Teil des Konzepts und kein Beweis dafür, dass das Drehbuch den Überblick verloren hat. | © THINKFilm

5. Outland – Planet der Verdammten (1981)

Sean Connery spielt einen Marshal, der mysteriöse Todesfälle in einer Bergbaukolonie auf dem Jupitermond Io untersucht, womit der Film im Wesentlichen einen klassischen Grenzland-Western an einen der unwirtlichsten Arbeitsplätze des Sonnensystems verlegt. Outland – Planet der Verdammten verkauft seine Zukunft durch industriellen Schmutz, beengte Quartiere, gefährliche Maschinen und einen Konzern, der menschliche Körper wie austauschbares Material behandelt. Die Szenen mit explosiver Dekompression verdanken dem visuellen Spektakel mehr als der Physik, und das echte Io würde eine erheblich schlimmere Strahlung mit sich bringen. Dennoch fühlt sich die Kolonie so an, als sei sie für den Profit und nicht zur Beeindruckung von Touristen gebaut worden - eine düster-überzeugende Prognose über die zukünftige Arbeitswelt im All. | © The Ladd Company

4. Der Marsianer – Rettet Mark Watney (2015)

Ja, der einleitende Sandsturm schummelt: Der Mars hat zwar Winde, aber seine Atmosphäre ist zu dünn, um diese Art von zerstörerischer Kraft zu entfalten. Sobald Mark Watney jedoch erst einmal gestrandet ist, verwandelt sich Der Marsianer – Rettet Mark Watney in ein ungewöhnlich unterhaltsames Paradebeispiel für angewandte Problemlösung. Er baut Nahrung an, stellt Wasser her, modifiziert Ausrüstung, berechnet Vorräte und kommuniziert mit der Erde über alles, was noch funktionstüchtig ist. Das Überleben hängt hier niemals vom Entdecken geheimer Kräfte ab; es resultiert daraus, eine einzige fatale Situation in kleinere, bewältigbare Aufgaben zu unterteilen. Die Wissenschaft rettet den Tag - auch wenn Klebeband eine Nominierung als bester Nebendarsteller verdient hätte. | © 20th Century Fox

3. Contact (1997)

Noch bevor überhaupt jemand durch ein Wurmloch reist, widmet sich Contact der weitaus schwierigeren Frage, wie man beweist, dass eine außerirdische Botschaft echt ist. Die Radioastronomin Ellie Arroway identifiziert ein sich wiederholendes Signal von der Wega, erkennt dessen Primzahl-Muster und hilft dabei, die in der Übertragung verborgenen Informationsebenen zu entschlüsseln. Die wissenschaftliche Entdeckung kollidiert in der Folge mit Religion, Politik, Medienhysterie und Debatten darüber, wer die Menschheit repräsentieren sollte. Basierend auf dem Roman von Carl Sagan erkennt der Film, dass ein Erstkontakt mit der Datenanalyse beginnen - und sofort zur Angelegenheit aller anderen werden würde. | © Warner Bros. Pictures

2. 2001: Odyssee im Weltraum (1968)

Mehr als ein halbes Jahrhundert später lässt 2001: Odyssee im Weltraum neuere Weltraumfilme noch immer ungeduldig wirken. Stanley Kubrick und Arthur C. Clarke dachten an lautlose Bewegungen durch das Vakuum, rotierende Habitate zur Erzeugung künstlicher Schwerkraft, präzise Andockmanöver und Videokommunikation - ohne diese Ideen unter ständigen Erklärungen zu begraben. HAL 9000 bleibt der Geniestreich: eine ruhige, fähige künstliche Intelligenz, deren undurchschaubare Logik beängstigender wird als jeder mechanische Amoklauf. Der letzte Akt öffnet sich kosmischen Mysterien, doch alles, was dorthin führt, fühlt sich mit einer fast schon unheimlichen Disziplin konstruiert an. | © Metro-Goldwyn-Mayer

1. Andromeda – Tödlicher Staub aus dem All (1971)

Ein Satellit kehrt mit einem tödlichen außerirdischen Mikroorganismus zurück und zwingt ein Spezialistenteam dazu, eine unterirdische Quarantäneanlage zu betreten, um die Bedrohung zu identifizieren, bevor ein automatisches nukleares Sicherheitssystem alles noch schlimmer macht. Andromeda – Tödlicher Staub aus dem All findet seine Dramatik in Sterilisationsverfahren, biologischen Proben, Labortests und Hypothesen, die einer genauen Prüfung nicht standhalten. Niemand besiegt den Organismus mit einer mitreißenden Rede oder einem praktischerweise bereitstehenden Flammenwerfer. Michael Crichtons Geschichte respektiert die langsame, frustrierende Natur wissenschaftlicher Forschung - und versteht, dass menschliche Schutzmechanismen tödlicher werden können als die Bedrohung, die sie eigentlich eindämmen sollten. | © Universal Pictures