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15 großartige Filme über schreckliche Menschen

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Filme und Serien - Oktober 5th 2026, 08:00 MESZ

Nightcrawler 2014 — 1. Nightcrawler – Jede Nacht hat ihren Preis (2014)

Lou Bloom wirkt wie ein Selbsthilfebuch, das das Jagen gelernt hat. Jake Gyllenhaals beunruhigend höflicher Kameramann entdeckt, dass Autounfälle, Morde und verängstigte Hausbesitzer allzu leicht zu Karrieredurchbrüchen werden können - vorausgesetzt, er ist vor der Polizei am Tatort. Nightcrawler verlangt von uns zu keinem Zeitpunkt, heimlich auf Lous Seite zu sein; der Film schaut einfach fasziniert dabei zu, wie ein Mann ohne jegliche moralische Bremse eine Branche findet, die ihn auch noch dafür belohnt. | © Bold Films

Cropped There Will Be Blood 2007 — 2. There Will Be Blood (2007)

Daniel Plainview will eigentlich gar nicht so sehr das Geld, sondern vielmehr, dass alle anderen verlieren. Daniel Day-Lewis verwandelt den Ölmann in ein grandioses, schwarzes Loch aus Gier, verbittertem Groll und von Konkurrenzdenken getriebenem Hass, wodurch er nach und nach jegliche Menschlichkeit abstreift, die darunter existiert haben mag. Paul Thomas Anderson schafft es irgendwie, dass sich der Niedergang eines misanthropischen Tycoons, der sich selbst und alle um ihn herum ins Verderben stürzt, so monumental und erhaben anfühlt wie ein biblisches Epos. | © Paramount Vantage

Cropped The Wolf of Wall Street — 3. The Wolf of Wall Street (2013)

Jordan Belfort bestiehlt ganz normale Menschen, betrügt seine Frau, nimmt Drogen im Übermaß und behandelt fast jede menschliche Interaktion wie ein weiteres Geschäft - und Martin Scorsese schmeißt ihm im Gegenzug dafür eine verdammt wilde Party. Genau dieser Widerspruch ist der Grund, warum The Wolf of Wall Street so gut funktioniert. Leonardo DiCaprio macht Belfort auf gefährliche Weise unterhaltsam, ohne dabei die Leere zu verbergen, die hinter den Verkaufsargumenten, Jachten und von Quaaludes befeuerten Turnübungen steckt. | © Red Granite Pictures

Cropped goodfellas 1990 — 4. GoodFellas – Drei Jahrzehnte in der Mafia (1990)

Henry Hills genialer Trick besteht darin, das organisierte Verbrechen wie den besten Job aussehen zu lassen, den man je haben könnte. Die Restaurants, das Bargeld, die Kleidung und der sofortige Respekt kommen zuerst; die Morde, die Paranoia und der Verrat folgen auf leisen Sohlen. Ray Liottas lockere Erzählweise zieht uns so reibungslos in Henrys Weltanschauung hinein, dass Martin Scorsese kaum mit dem erhobenen Zeigefinger drohen muss - die Abscheulichkeit dieser Männer spricht am Ende für sich selbst. | © Warner Bros.

Cropped American Psycho — 5. American Psycho (2000)

Patrick Bateman ist ein Mörder, ein Narzisst und, was für Patrick Bateman selbst vielleicht am unverzeihlichsten ist, er wird gelegentlich mit einem seiner Kollegen verwechselt. Christian Bale stürzt sich mit einer so absurden Hingabe in die Rolle, dass Bateman gleichzeitig erschreckend und absolut lächerlich wirkt. Mary Harrons Satire versteht genau, dass seine Besessenheit von Status, Visitenkarten und Restaurantreservierungen untrennbar mit dem Monster unter dem Designeranzug verbunden ist. | © Pressman Film

Cropped Uncut Gems — 6. Der schwarze Diamant (2019)

Howard Ratner könnte die meisten seiner Probleme lösen, indem er eine einzige vernünftige Entscheidung trifft - was natürlich dazu führt, dass er stattdessen zwölf schreckliche trifft. Adam Sandler spielt den Juwelier als ein erschöpfendes Bündel aus Charme, Egoismus und Spielsucht, der felsenfest davon überzeugt ist, dass das nächste große Risiko das vorherige Desaster ungeschehen machen wird. Ihm bei der Arbeit zuzusehen ist, als würde man jemandem dabei zuschauen, wie er auf einen offenen Gullydeckel zusprintet, während er am Telefon schon die nächste Wette abschließt. | © A24

The Talented Mr Ripley 1999 — 7. Der talentierte Mr. Ripley (1999)

Tom Ripley will die Kleidung, den Urlaub, die Freundschaften und schließlich die Identität von Menschen, die in eine Welt hineingeboren wurden, die ihn ausschließt. Matt Damon stellt Tom anfangs so unbeholfen dar, dass er Mitgefühl erweckt, was seine Verwandlung nur umso verstörender macht, sobald aus Neid Mord und Identitätsdiebstahl werden. Anthony Minghella verpackt all diese Abscheulichkeit in wunderschöne italienische Kulissen, weil Soziopathie an der Amalfiküste offenbar auch noch fantastisch aussieht. | © Paramount Pictures

Cropped a clockwork orange 1971 — 8. Uhrwerk Orange (1971)

Alex DeLarge ist charismatisch, witzig, intelligent und monströs gewalttätig - eine Kombination, die Stanley Kubrick nutzt, damit sich das Publikum mit seiner eigenen Aufmerksamkeit unwohl fühlt. Malcolm McDowell verharmlost Alex zu keinem Zeitpunkt als missverstandenen Rebellen; er verleiht ihm schlicht eine so magnetische Anziehungskraft, dass es schwerfällt, wegzusehen. Der Film verkompliziert die Sache im Anschluss noch weiter, indem er die Frage aufwirft, ob eine Gesellschaft, die einem Menschen die Fähigkeit nimmt, sich für das Böse zu entscheiden, moralisch überhaupt etwas Besseres geschaffen hat. | © Warner Bros.

Cropped raging bull 1980 — 9. Wie ein wilder Stier (1980)

Jake LaMotta kann Prügel im Ring weitaus besser wegstecken, als er mit dem Leben außerhalb davon klarkommt. Robert De Niro spielt ihn als eifersüchtig, misstrauisch und beängstigend selbstzerstörerisch - ein Mann, der in der Lage ist, Liebe in eine weitere Form des Kampfes zu verwandeln. Wie ein wilder Stier verweigert sich dem einfachen Weg typischer Sportfilme, Talent mit Tugend gleichzusetzen; ein außergewöhnlicher Boxer zu sein, hält Jake absolut nicht davon ab, für die Menschen, die ihm am nächsten stehen, unerträglich zu werden. | © Chartoff-Winkler Productions

Rosamund pike gone girl cropped processed by imagy — 10. Gone Girl – Das perfekte Opfer (2014)

Nick und Amy Dunne führen die Art von Ehe, die das Singledasein als medizinisch ratsam erscheinen lässt. David Finchers Thriller verschiebt unsere Sympathien immer wieder aufs Neue, während unter den makellosen Jubiläumsfotos Untreue, Täuschung, Groll und etwas weitaus Düstereres zum Vorschein kommen. Rosamund Pike liefert den spektakuläreren Abstieg in die Albtraum-Zone ab, aber Gone Girl funktioniert vor allem deshalb, weil fast alle Beteiligten damit beschäftigt sind, den Schein als Waffe einzusetzen - besonders dann, wenn eine Fernsehkamera in der Nähe ist. | © 20th Century Fox

Scarface 1983 — 11. Scarface (1983)

Tony Montana kündigt fast augenblicklich an, wer er ist, und verbringt dann fast drei Stunden damit zu beweisen, dass er sich selbst dabei irgendwie noch unter Wert verkauft hat. Al Pacinos kubanischer Gangster ist ehrgeizig, paranoid, gewalttätig und spektakulär unfähig zu erkennen, wann es genug ist. Brian De Palma verwandelt seinen Aufstieg in eine maßlose Gangster-Oper und macht den Exzess selbst zum Witz: Tony bekommt schließlich das Anwesen, das Geld und den Berg Kokain - und bleibt zutiefst unglücklich. | © Universal Pictures

Bad Lieutenant 1992 1 — 12. Bad Lieutenant (1992)

Den Charakter von Harvey Keitel als einen „schlechten Lieutenant“ zu bezeichnen, ist ungefähr so, als würde man einen Hurrikan ungelegen nennen. Er spielt um Geld, stiehlt, missbraucht seine Autorität und verbringt einen Großteil von Abel Ferraras Film damit, immer tiefer in Verhaltensweisen zu versinken, die eine Erlösung fast schon wie eine Beleidigung wirken ließen. Dennoch verschreibt sich Keitel dem spirituellen Zusammenbruch dieses Mannes so vollkommen, dass es dem Film letztlich weniger darum geht, ihn sympathisch zu finden, als vielmehr um die Frage, ob Vergebung überhaupt eine Bedeutung hat, wenn nur anständige Menschen sie empfangen können. | © Edward R. Pressman Film Corporation

Sweet Smell of Success 1957 J J Hunsecker — 13. Dein Schicksal in meiner Hand (1957)

J.J. Hunsecker vernichtet Menschen mit einer Zeitungskolumne; Sidney Falco übernimmt liebend gern die Drecksarbeit, wenn es ihm eine bessere Tischreservierung einbringen könnte. Burt Lancaster und Tony Curtis bilden ein exquisites, giftiges Duo in diesem messerscharfen Porträt der New Yorker PR-Kultur, in dem Beleidigungen und Gefälligkeiten wie eine Währung gehandelt werden. Das Bemerkenswerte daran ist, wie modern sich ihre Skrupellosigkeit heute noch anfühlt - man ersetze die Klatschkolumne durch soziale Medien, und die Hälfte dieser Typen könnte morgen früh sofort wieder anfangen zu arbeiten. | © Hecht-Hill-Lancaster Productions

Naked 1993 johnny — 14. Naked (1993)

Johnny kann witzig genug sein, um einen kurzzeitig vergessen zu lassen, dass ein gemeinsamer Abend mit ihm ein katastrophaler Fehler wäre. David Thewlis verleiht Mike Leighs Herumtreiber eine außergewöhnliche Intelligenz, die er jedoch meistens dazu nutzt, jeden zu demütigen, zu provozieren und emotional zu attackieren, der das Unglück hat, sich mit ihm im selben Raum zu befinden. Seine endlosen Beobachtungen über die Gesellschaft mögen tiefgründig klingen, aber der Film lässt intellektuelle Klugheit niemals als Entschuldigung für Grausamkeit gelten. | © Thin Man Films

The Last Seduction 1994 bridget — 15. Die letzte Verführung (1994)

Bridget Gregory braucht keine tragische Hintergrundgeschichte, keinen Erlösungsweg und erst recht nicht die Erlaubnis von irgendjemandem, um absolut schrecklich zu sein. Linda Fiorentino spielt sie als kühl-pragmatische Raubkatze, die ihrem Ehemann Drogengeld stiehlt, untertaucht und sofort beginnt, den nächsten Mann zu etwas weitaus Schlimmerem zu manipulieren. John Dahls Neo-Noir lässt Bridget eine Rolle einnehmen, die traditionell männlichen Antihelden vorbehalten ist, und weigert sich dann, sie zu bestrafen - bloß weil die Konvention besagt, dass eine so skrupellose Frau am Ende eigentlich verlieren müsste. | © ITC Entertainment Group

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Ein Protagonist muss nicht sympathisch sein, damit man den Blick nicht mehr von ihm abwenden kann. Einige der besten Filme der Kinogeschichte erzählen von Lügnern, Kriminellen, Narzissten, Mördern und Menschen, die mit jeder Entscheidung irgendwie noch schlimmer werden. Dies sind Filme, die abscheuliche menschliche Wesen in den Mittelpunkt der Geschichte stellen - und genau dadurch gewinnen.

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Ein Protagonist muss nicht sympathisch sein, damit man den Blick nicht mehr von ihm abwenden kann. Einige der besten Filme der Kinogeschichte erzählen von Lügnern, Kriminellen, Narzissten, Mördern und Menschen, die mit jeder Entscheidung irgendwie noch schlimmer werden. Dies sind Filme, die abscheuliche menschliche Wesen in den Mittelpunkt der Geschichte stellen - und genau dadurch gewinnen.