Troma baute seine gesamte Marke auf Toxic Avenger auf, einem Film aus dem Jahr 1984 über einen Hausmeister, der nach einem Sturz in ein Fass voller Giftmüll zum mutierten Helden wird. Regisseur Lloyd Kaufman drehte den Film für rund 500.000 US-Dollar und ließ die blutigen Effekte für sich sprechen. Allein das Kostüm der Kreatur erforderte täglich stundenlange Arbeit. Bis heute ist die Figur so etwas wie das Maskottchen des Studios. | © Troma Entertainment
In Re-Animator trägt ein Mann während eines Großteils des letzten Filmabschnitts seinen eigenen abgetrennten Kopf mit sich herum. Und irgendwie ist das noch nicht einmal die absurdeste Szene des Films. Regisseur Stuart Gordon drehte diese freie Adaption von H. P. Lovecrafts Kurzgeschichte „Herbert West – Re-Animator“ im Jahr 1985 für rund 900.000 US-Dollar. Jeffrey Combs spielt den Wissenschaftler mit dem leuchtend grünen Serum und bleibt dabei so ernst, dass das ganze Chaos nur noch absurder wirkt. Veröffentlicht wurde der Film von Empire Pictures schließlich ungeschnitten, nachdem der Verleih den Kampf um eine R-Rating-Freigabe aufgegeben hatte. | © Empire Pictures
Bob Clark führte 1974 bei Black Christmas Regie, drei Jahre bevor er den Weihnachtsklassiker drehte, der tonal kaum unterschiedlicher hätte sein können. Die Eröffnungssequenz aus der Perspektive des Killers und die unheimlichen Anrufe aus dem eigenen Haus wurden zu Vorlagen, an denen sich Slasher-Filme noch jahrzehntelang orientierten. Olivia Hussey und Margot Kidder spielen die Hauptrollen in einem Verbindungshaus, in dem niemand auf die Idee kommt, die Bewohnerinnen in Sicherheit zu bringen. John Carpenter erklärte später, dass der Film seinen Ansatz für Halloween beeinflusst habe, das vier Jahre später erschien. | © Warner Bros.
Für 15 Millionen US-Dollar schuf John Carpenter eine Forschungsstation in der Antarktis und ein Wesen, dem niemand trauen konnte. Das Ding kam 1982 im selben Sommer wie E.T. – Der Außerirdische in die Kinos und ging an den Kinokassen gegen den Publikumsliebling unter. Rob Bottins Team für praktische Spezialeffekte setzte bei den berühmten Szenen mit aufplatzenden Brustkörben und spinnenartigen Köpfen auf Schaumlatex und schier endlose Geduld. Bei seiner Veröffentlichung stieß der Film noch auf Ablehnung, doch inzwischen gilt er als Maßstab, an dem sich andere Horrorfilm-Remakes messen lassen müssen. | © Universal Pictures
Das Found-Footage-Genre hatte sich bis 2010 eigentlich schon ziemlich abgenutzt. Doch Der letzte Exorzismus fand einen neuen Ansatz. Regisseur Daniel Stamm drehte den Film für rund 1,8 Millionen US-Dollar und erzählt die Geschichte aus der Perspektive eines Dokumentarfilmteams, das den desillusionierten Prediger Cotton Marcus begleitet. Patrick Fabian verkörpert Marcus als einen Mann, der selbst nicht mehr an seine eigene Show glaubt. Dadurch trifft das Ende umso härter. Der Film eroberte zum Kinostart direkt Platz eins der US-Kinocharts und spielte allein an seinem ersten Wochenende ein Vielfaches seines Produktionsbudgets wieder ein. | © Lionsgate
Dan O’Bannon schrieb das Drehbuch und führte Regie bei Verdammt, die Zombies kommen, nachdem ein Rechtsstreit dazu geführt hatte, dass die Rechte am Begriff „Zombie“ zwischen zwei verschiedenen Filmreihen aufgeteilt wurden. Seine Zombies können sprechen, rennen und haben es ganz besonders auf Gehirne abgesehen. Dieses Detail führte der Film von 1985 ein, und zahlreiche spätere Zombiefilme übernahmen es. Mit rund vier Millionen US-Dollar lag das Budget zwar über dem vieler anderer Filme dieser Liste, war angesichts des aufwendigen Make-ups jedoch immer noch vergleichsweise bescheiden. Linnea Quigleys berühmte Tanzszene auf dem Friedhof ist bis heute das Bild, das viele Zuschauer am stärksten mit dem Film verbinden. | © Orion Pictures
Im Camp Crystal Lake hätte es beinahe gar keinen maskierten Killer gegeben, denn in frühen Drehbuchfassungen von Freitag der 13. blieb die Identität des Mörders bis zum Beginn der Dreharbeiten unklar. Sean Cunningham drehte den Film 1980 für rund 550.000 US-Dollar und wollte an den Erfolg von Halloween anknüpfen, der zwei Jahre zuvor in die Kinos gekommen war. Tom Savini, der bereits an Dawn of the Dead mitgearbeitet hatte, schuf die blutigen Spezialeffekte, die dazu führten, dass der Film in Teilen Großbritanniens verboten wurde. Trotz des winzigen Budgets spielte der Horrorfilm allein in den USA fast 40 Millionen US-Dollar ein. | © Paramount Pictures
Ein Mann wacht auf, mit einer Kette an ein Rohr in einem heruntergekommenen Badezimmer gefesselt. Dieser eine Raum war so ziemlich alles, was James Wan sich leisten konnte. Saw kostete 2004 rund 1,2 Millionen US-Dollar und wurde innerhalb von nur 18 Tagen in einem echten Lagerhaus in Los Angeles gedreht. Leigh Whannell schrieb nicht nur das Drehbuch, sondern spielte auch Adam, weil das Budget schlicht nicht ausreichte, um einen weiteren Schauspieler zu bezahlen. Am Ende spielte der Film weltweit mehr als 100 Millionen US-Dollar ein und begründete eine Horrorfilmreihe, die auch zwei Jahrzehnte später noch neue Teile hervorbringt. | © Lionsgate
15.000 US-Dollar kosten weniger als so mancher Studentenfilm. Genau so viel gab Oren Peli jedoch für Paranormal Activity aus, den er 2007 in seinem eigenen Haus in San Diego drehte. Dafür nutzte er handelsübliche Kameras, sein eigenes Schlafzimmer als Kulisse und seine Möbel als Requisiten. Berichten zufolge sah Steven Spielberg eine Vorabversion des Films und schlug vor, das Ende neu zu drehen. Peli setzte den Vorschlag um. Schließlich kaufte Paramount die Filmrechte, und der Horrorfilm spielte am Ende fast das 13.000-Fache seines ursprünglichen Budgets wieder ein. | © Paramount Pictures
Drei Filmstudenten verschwinden in den Wäldern Marylands. Genau das behauptete die Marketingkampagne von Das Blair-Hexe Projekt, lange bevor irgendjemand das vermeintliche Filmmaterial zu Gesicht bekam. Die Regisseure Daniel Myrick und Eduardo Sánchez erstellten 1999 sogar eine komplett gefälschte Website über die vermissten Studenten, Jahre bevor solche viralen Kampagnen üblich wurden. Die Schauspieler filmten einen Großteil des Materials selbst mit einer Handkamera und improvisierten dabei auf Grundlage eines 35-seitigen Konzepts statt eines klassischen Drehbuchs. Mit einem Budget von gerade einmal rund 60.000 US-Dollar produziert, spielte der Film weltweit fast 250 Millionen US-Dollar an den Kinokassen ein. | © Artisan Entertainment
Sam Raimi war gerade einmal 21 Jahre alt, als er Tanz der Teufel in einem abrissreifen Bauernhaus in Morristown, Tennessee, drehte. Das Filmteam musste sich während der eisigen Winternächte ohne Heizung durchschlagen. Das Budget von 375.000 US-Dollar kam unter anderem durch Spenden lokaler Zahnärzte und Ärzte zusammen. Bruce Campbells Figur Ash wurde wochenlang durch Schlamm, Glasscherben und künstliches Blut auf Sirupbasis gezerrt. Stephen King bezeichnete den Film später als „den mit Abstand originellsten Horrorfilm des Jahres“. | © New Line Cinema
Leatherfaces Kettensäge funktionierte während der Dreharbeiten kaum, weshalb Gunnar Hansen im Film Texas Chain Saw Massacre sichtlich Mühe hat, sie zu starten. Tobe Hooper drehte den gesamten Film im glühend heißen texanischen Sommer des Jahres 1973, mit einem Budget von gerade einmal rund 140.000 US-Dollar. Die Schauspieler trugen wochenlang dieselbe Kleidung, weil das Geld für eine eigene Kostümabteilung fehlte. Allein die berühmte Szene am Esstisch soll ganze 27 Stunden in Anspruch genommen haben. | © Bryanston Distributing / MGM
George Romero finanzierte Die Nacht der lebenden Toten mit Geld, das er über seine eigene Werbeagentur Image Ten in Pittsburgh aufgebracht hatte. Er drehte den Film mit einem Budget von gerade einmal 114.000 US-Dollar in Schwarz-Weiß, unter anderem weil Farbfilm zu teuer gewesen wäre. Duane Jones wurde für die Hauptrolle besetzt, ohne dass seine Hautfarbe jemals im Drehbuch thematisiert wurde. Jahrelang lief der Film vor allem in Mitternachtsvorstellungen, bevor ihn irgendjemand als Klassiker bezeichnete. | © Continental Distributing / The Criterion Collection
Art the Clown sagt während des gesamten Films Terrifier kein einziges Wort, was ihn irgendwie noch unheimlicher macht. Damien Leff finanzierte den Film mit rund 35.000 US-Dollar. Die Grundlage dafür bildeten frühere Kurzfilme von Regisseur Damien Leone. David Howard Thornton übernahm die Rolle, nachdem der ursprünglich vorgesehene Schauspieler kurz vor Drehbeginn abgesprungen war. Berichten zufolge verteilte ein Kino bei einer späteren Vorführung der Fortsetzung sogar Kotztüten an das Publikum. | © Dread Central Presents / Cinedigm
John Carpenter komponierte die Musik zu Halloween selbst und benötigte dafür nur etwa drei Tage. Das berühmte, schlichte Klavierthema schrieb er im 5/4-Takt. Der Film kostete gerade einmal 325.000 US-Dollar und wurde innerhalb von 20 Tagen in Wohnvierteln rund um Los Angeles gedreht, die für die Aufnahmen wie eine Kleinstadt im US-Bundesstaat Illinois hergerichtet wurden. Debra Hill schrieb das Drehbuch mit und trug dazu bei, Laurie Strode zu einer deutlich facettenreicheren Figur als einer typischen, kreischenden Horrorfilm-Heldin zu machen. Die Maske von Michael Myers war ursprünglich eine Captain-Kirk-Maske, die für weniger als zwei Dollar gekauft und anschließend umgestaltet wurde. | © Compass International Pictures / Universal Pictures
Einige der beliebtesten Halloween-Filme aller Zeiten wurden mit winzigen Budgets gedreht. Sie beweisen, dass eine unheimliche Atmosphäre und kreative Ideen ein großes Budget jederzeit schlagen können. Hier sind 15 legendäre Halloween-Filme, die mit erstaunlich wenig Geld entstanden sind.
