Im Paradies gefilmt.
Grand Budapest Hotel verwandelt ein fiktives europäisches Bergresort in eine Märchenwelt. Das in Deutschland gedrehte und mit viel Liebe zum Detail gestaltete pastellfarbene Hotel, das auf schneebedeckten Gipfeln thront, wirkt fast unwirklich. Die alpine Kulisse und die kunstvollen Innenräume schaffen eine so unverwechselbare Kulisse, dass der Drehort Teil der Persönlichkeit des Films wird. | © 20th Century Studios
Midnight in Paris behandelt die Stadt wie einen Liebesbrief. Der Film wurde in echten Pariser Straßen, Cafés und Sehenswürdigkeiten gedreht und spielt mit dem Glanz der Abendbeleuchtung und dem Charme des Kopfsteinpflasters. Die Kulisse ist nicht nur schön, sondern schürt auch die Nostalgie und Fantasie im Herzen der Geschichte. | © Pathe
The Place Beyond the Pines bezieht einen Großteil seiner Stimmung von Upstate New York. Gedreht in der Umgebung von Schenectady, verleihen die ruhigen Viertel, bewaldeten Straßen und Kleinstadtgassen der Geschichte ein bodenständiges, gelebtes Gefühl. Die Kulisse verleiht dem Generationsdrama zusätzliches Gewicht und lässt jede Motorradfahrt und jeden Banküberfall wie einen Teil eines sehr realen Ortes erscheinen. | © Focus Features
Leave No Trace - Meine Wildnis hat seine Wurzeln in den stillen Wäldern von Oregon. Die dichten Wälder, moosbedeckten Pfade und nebligen Lichtungen schaffen eine ruhige, fast verborgene Welt für den Vater und seine Tochter, die im Mittelpunkt stehen. Die natürliche Umgebung wirkt intim und schützend, sodass jeder Schritt zurück in die Zivilisation schwerer und komplizierter erscheint. | © Bleecker Street
VanGogh - An der Schwelle zur Ewigkeit wurde genau in den Landschaften gedreht, die Vincent van Gogh inspiriert haben. Die sonnenbeschienenen Felder von Arles und die Landschaft Südfrankreichs, das goldene Getreide und das raue Gelände wirken wie direkt aus seinen Gemälden entsprungen. Die Drehorte sehen nicht nur wunderschön aus, sie entführen den Zuschauer auch in die unruhige, suchende Welt, die der Künstler um sich herum sah. | © Netflix
Midsommar tauscht dunkle Korridore gegen endloses Tageslicht und versetzt seinen Horror in die hellen Felder des ländlichen Schwedens. Die blumenbedeckten Wiesen, Holzhütten und der weite Himmel lassen alles beunruhigend ruhig wirken. Dieser Kontrast zwischen Schönheit und Ritual verleiht dem Film seine einzigartige, sonnendurchflutete Beklemmung. | © A24
Legenden der Leidenschaft spielt vor einigen der atemberaubendsten Landschaften, die jemals auf der Leinwand zu sehen waren. Gedreht in den weiten Tälern und Bergen der US-Bundesstaaten Montana und Alberta, verleihen die weitläufigen Ebenen und goldenen Felder dem Familiendrama eine grandiose, fast mythische Dimension. Die Kulisse ist nicht nur wunderschön, sie spiegelt auch die Wildheit und emotionale Intensität wider, die im Mittelpunkt der Geschichte stehen. | © Sony Pictures Releasing
Zimmer mit Aussicht wird durch seine italienischen Kulissen geprägt. Gedreht in Florenz und der toskanischen Landschaft, verleihen die sonnenbeschienenen Piazzas und sanften Hügel der Romanze eine luftige, fast schon postkartenreife Ausstrahlung. Die Kulisse spiegelt das Gefühl der Freiheit wider, das die Geschichte vermittelt, und macht jede Terrasse und jedes offene Feld zu einem Teil der emotionalen Reise. | © CBS
Der letzte Mohikaner lässt die amerikanische Grenze rau und lebendig erscheinen. Gedreht in den Wäldern und Bergen von North Carolina, verleihen die rauschenden Wasserfälle, nebligen Gipfel und endlosen Wälder der Geschichte echtes Gewicht. Die Landschaften sind nicht nur malerisch, sie verstärken auch die Romantik, die Gefahr und das Gefühl einer Welt, die kurz vor dem Wandel steht. | © 20th Century Fox
Parasite verwandelt ein elegantes, modernes Haus in Seoul in den Schauplatz eines sich langsam entwickelnden Sozialthrillers. Die scharfe Architektur, versteckten Ecken und mehrschichtigen Räume sind nicht nur schön, sondern treiben auch die Spannung und die Klassenunterschiede im Herzen der Geschichte voran. Jede Treppe und jeder Blick in den Keller lassen die Kulisse wie eine eigenständige Figur wirken. | © Neon
Lawrence von Arabien verwandelte die Wüste in etwas fast Mythisches. Gedreht in den weitläufigen Landschaften Jordaniens und Marokkos, wirken die endlosen Dünen und glühenden Horizonte ebenso wichtig wie jede Figur. Die weitläufige Kulisse verleiht dem Film seine Größe und lässt jede einzelne Gestalt vor dem Sand sowohl heroisch als auch unvorstellbar klein erscheinen. | © Columbia Pictures
Call Me by Your Name ist untrennbar mit der sonnenverwöhnten Schönheit Norditaliens verbunden. Die ruhigen Villen, Obstgärten und die offene ländliche Umgebung lassen die Sommerromanze intim und zeitlos erscheinen. Jeder goldene Nachmittag und jede gemächliche Fahrradtour verstärken das Gefühl, dass diese Liebesgeschichte nur an einem Ort existieren kann, der warm und entschleunigt ist. | © Sony Pictures Classics
Tiger & Dragon verwandelte reale Landschaften in pure Poesie. Von den weitläufigen Wüsten bis zum nebligen Bambuswald wirkt jeder Drehort traumhaft und doch realistisch. Die natürliche Kulisse bildete einen fast magischen Kontrast zu den der Schwerkraft widersprechenden Kampfszenen: Schönheit und Bewegung verschmelzen zu etwas Unvergesslichem. | © Columbia Pictures
Barry Lyndon wirkt weniger wie ein Film, sondern eher wie eine Reihe von Gemälden aus dem 18. Jahrhundert, die zum Leben erweckt wurden. Stanley Kubrick drehte die Szenen bei natürlichem Licht, Kerzenlicht, Sonnenschein und vor realen Landschaften und schuf so Bilder, die unglaublich reichhaltig und durchdacht wirken. Die irische Landschaft und die prächtigen europäischen Anwesen dienen nicht nur als Kulisse, sondern prägen die ruhige, fast hypnotische Schönheit des Films. | © Warner Bros. Pictures
Der mit dem Wolf tanzt verwandelte die weiten Ebenen South Dakotas in etwas fast Heiliges. Die weitläufigen Prärieaufnahmen, der endlose Himmel und die umherstreifenden Büffelherden verliehen der Geschichte eine epische, lebendige Atmosphäre, die Studio-Kulissen niemals hätten nachahmen können. Die Dreharbeiten vor Ort trugen nicht nur zur Schönheit bei, sondern verankerten den Film in realen Landschaften, wodurch seine Themen der Koexistenz und des Verlusts noch stärker zur Geltung kamen. | © Orion Pictures
Manche Filme erzählen nicht nur eine Geschichte, sondern entführen uns an unvergessliche Orte. Von weitläufigen Wüsten über ruhige Wälder bis hin zu sonnenverwöhnten Küsten - diese Filme verwandeln reale Schauplätze in pure Filmzauber.
