Hol dir deinen täglichen Gaming Loot

Die besten 15 Fantasy-Filme aller Zeiten

1-15

Leonhard Kuehnel

Filme und Serien - Juli 26th 2026, 09:00 MESZ

Cropped labyrinth — 15. Labyrinth (1986)

*Labyrinth* folgt der Logik eines Traums, an den man sich nur verschwommen erinnert und den man trotzdem perfekt zitieren kann. Jim Henson verwandelt eine Rettungsmission in einen handgemachten Fantasy-Jahrmarkt: Jennifer Connelly spielt eine Jugendliche, die lernt, dass Fantasie Konsequenzen hat, während David Bowie das Koboldkönigreich wie ein Glam-Rock-Monarch mit unbegrenztem Haarspray regiert. Puppen, Songs und die herrlich schräge Bedrohlichkeit sind zu etwas gereift, das stärker wirkt als jede makellose Hochglanzoptik: Persönlichkeit.
| © TriStar Pictures

Cropped How To Train your Dragon — 14. Drachenzähmen leicht gemacht (2010)

*Drachenzähmen leicht gemacht* wurde zu einem der emotional präzisesten Fantasy-Abenteuer von DreamWorks, weil das große Spektakel stets an einen unsicheren Jungen und einen verletzten Drachen gebunden bleibt. Hicks und Ohnezahn werden nicht durch Schicksalsreden zu Freunden, sondern durch Geduld, Neugier und einige äußerst schmerzhafte Bruchlandungen. Die Flugszenen wirken noch immer gewaltig, doch die eigentliche Magie liegt darin, wie behutsam der Film Angst in Vertrauen verwandelt.
| © DreamWorks Animation

Cropped Frozen — 13. Frozen (2013)

*Die Eiskönigin – Völlig unverfroren* wurde zum Popkultur-Phänomen, doch unter all der Karaoke steckt eine kluge Disney-Fantasy über eine Form von Liebe, die keinen Prinzen zur Bestätigung braucht. Elsas Kräfte liefern die großen Bilder, während Annas unbeirrbarer Optimismus verhindert, dass der Film im reinen Eisschloss-Spektakel erstarrt. Der Fokus auf die Beziehung der Schwestern verlieh der klassischen Märchenformel neues Leben – selbst nachdem „Let It Go“ längst jedes Wohnzimmer der Welt erobert hatte.
| © Walt Disney Animation Studios

Cropped Pirates of the Caribbean The Curse of the Black Pearl — 12. Fluch der Karibik: Der Fluch der Black Pearl (2003)

Eine Freizeitparkattraktion in einen großartigen Fantasyfilm zu verwandeln, klang absurd – bis *Fluch der Karibik* mit verfluchtem Gold, Skelettpiraten und Johnny Depp auftauchte, der jede Zeile spielte, als hätte er sie in einer Flasche auf See gefunden. Gore Verbinski verbindet düstere Seefahrermythen, klassische Fechtduelle und Blockbuster-Komödie, ohne dass der Film aus dem Gleichgewicht gerät. Das Ergebnis ist noch immer einer der seltenen Auftakte einer Filmreihe, der auch für sich allein vollständig, eigenwillig und gefährlich unterhaltsam wirkt.
| © Walt Disney Pictures

Cropped the neverending story — 11. Die unendliche Geschichte (1984)

*Die unendliche Geschichte* versteht, dass kindliche Fantasie wunderschön, seltsam und schon vor dem Mittagessen völlig niederschmetternd sein kann. Bastians Flucht in das Buch und nach Phantásien verleiht dem Film seinen Zauber, während Atréjus Kampf gegen das Nichts eine Traurigkeit entfaltet, der die meisten Familienabenteuer lieber ausweichen würden. Fuchur, die Kindliche Kaiserin und jene verstörende Szene im Sumpf gehören zum selben Zauber: Fantasie als Trost, Warnung und emotionaler Hinterhalt.
| © Neue Constantin Film

Cropped the evil queen snow white and the seven dwarfs — 10. Schneewittchen und die sieben Zwerge (1937)

*Schneewittchen und die sieben Zwerge* ist bis heute bedeutend, weil der Film Animation nicht als technische Spielerei, sondern als echtes Kino behandelte. Der Wald wirkt bedrohlich, die Zwerge sorgen für ausgelassene Varieté-Komik und Schneewittchen selbst trägt den sanften Glanz eines alten Märchens, das bei Kerzenlicht erzählt wird. Disneys erster abendfüllender Animationsfilm wurde über Jahrzehnte hinweg kopiert, doch seine Verbindung aus Unschuld, Gefahr, Musik und handwerklicher Präzision bleibt bis heute wegweisend.
| © Walt Disney Productions

Harry Potter and the Sorcerers Stone — 9. Harry Potter und der Stein der Weisen (2001)

*Harry Potter und der Stein der Weisen* stand vor der nahezu unmöglichen Aufgabe, eine weltweite Lesebegeisterung in einen Ort zu verwandeln, den das Publikum tatsächlich betreten konnte. Chris Columbus setzt ganz auf das Gefühl des Entdeckens: die Winkelgasse, Hogwarts, Quidditch und die Große Halle – alles wird mit der staunenden Ruhe gezeigt, als öffne sich zum ersten Mal genau die richtige Tür. Die späteren Filme wurden düsterer, doch dieser bewahrte den reinen Zauber des Moments, in dem der Brief eintrifft.
| © Warner Bros. Pictures

Princess Mononoke — 8. Prinzessin Mononoke (1997)

*Prinzessin Mononoke* weigert sich, Fantasy auf Helden, Schurken und einfache Umweltbotschaften zu reduzieren. Hayao Miyazaki erschafft eine Welt, in der Götter bluten, Menschen zerstören, was sie zugleich fürchten, und Sans Zorn ebenso nachvollziehbar wirkt wie Lady Eboshis Ehrgeiz. Der Film ist brutal, wunderschön und moralisch rastlos. Mythologie dient hier nicht als Verzierung, sondern als Schlachtfeld, auf dem Fortschritt, Natur und Überleben unaufhörlich aufeinanderprallen.
| © Studio Ghibli

Cropped beauty and the beast 1991 — 7. Die Schöne und das Biest (1991)

*Die Schöne und das Biest* verbindet die Eleganz eines klassischen Musicals mit der emotionalen Kraft einer Gothic-Romanze, die gelernt hat zu lächeln. Belles Sehnsucht nach einem größeren Leben gibt der Geschichte ihren Antrieb, während die Verwandlung des Biests überzeugt, weil sie unbeholfen, langsam und durch sein Verhalten verdient ist – nicht allein durch Magie. Die Ballszene bleibt eine der größten Machtdemonstrationen Disneys: opulent, romantisch und bis heute erstaunlich wirkungsvoll.
| © Walt Disney Pictures

Cropped The Princess Bride — 6. Die Braut des Prinzen (1987)

*Die Braut des Prinzen* ist Fantasy mit hochgezogener Augenbraue, einem Schwert in der einen und der perfekten Pointe in der anderen Hand. Rob Reiners Film verbindet wahre Liebe, Rache, Riesen, Piraten und Wunderheiler zu einer Geschichte, die zugleich aufrichtig und herrlich selbstironisch mit ihrem eigenen Märchenunsinn umgeht. Die Witze sind längst berühmt, doch geblieben ist der Film aus einem einfacheren Grund: Jede Figur tritt auf, als hätte sie ihre eigene Legende verdient.
| © Act III Communications

Cropped Shrek — 5. Shrek (2001)

*Shrek* trat die Tore des Märchenschlosses ein und verteilte Schlamm auf dem Teppich – genau die Unordnung, die das animierte Fantasykino damals brauchte. Der Film verspottet klassische Disney-Muster mit Ogern, Eseln, Popsongs und auffällig bekannten Märchenfiguren, funktioniert aber vor allem deshalb, weil Shrek und Fiona mehr sind als bloße Pointen. Unter all dem Spott steckt eine erstaunlich starke Liebesgeschichte darüber, gesehen zu werden, ohne sich für das Königreich erst schöner machen zu müssen.
| © DreamWorks Animation

Top Fantasy Films Of All Time Spirited Away — 4. Chihiros Reise ins Zauberland (2001)

*Chihiros Reise ins Zauberland* beginnt mit einer falschen Abzweigung und entfaltet sich wie eine geheime Welt, die direkt neben unserer schon immer weiterlief. Chihiros Weg durch das Badehaus ist voller Geister, Regeln, Gier, Zärtlichkeit und Bilder, die sich kaum vollständig erklären lassen – und genau darin liegt ihr Reiz. Miyazaki lässt das Erwachsenwerden weniger wie eine Lektion wirken als wie eine seltsame Aufgabe, die man übersteht, indem man sich an den eigenen Namen erinnert.
| © Studio Ghibli

Top Fantasy Films Of All Time Pans Labyrinth — 3. Pans Labyrinth (2006)

*Pans Labyrinth* verbindet Märchenbilder und historische Grausamkeit so nahtlos, dass die Fantasy nie wie ein bloßer Fluchtweg wirkt. Guillermo del Toro konfrontiert Ofelia mit Monstern, Prüfungen und einem Faun, dem sie vielleicht nicht trauen sollte, während die reale Welt von einem menschlichen Schurken beherrscht wird, der furchteinflößender ist als alles unter der Erde. Die Kraft des Films liegt in diesem grausamen Gegensatz: Unschuld erschafft Bedeutung, während Gewalt versucht, sie auszulöschen.
| © Estudios Picasso

Cropped The Wizard of Oz — 2. Der Zauberer von Oz (1939)

*Der Zauberer von Oz* bleibt eines der großen Fantasy-Wunder der Filmgeschichte, weil der Film Staunen unmittelbar, musikalisch und zugleich leicht bedrohlich wirken lässt. Dorothys Reise von Kansas nach Oz ist voller Bilder, die längst Teil der Popkultur geworden sind: rubinrote Schuhe, fliegende Affen, gelbe Ziegelsteine und eine grüne Hexe mit perfektem Gespür für große Auftritte. Seine Wärme verdrängt nie das Seltsame – und genau deshalb wirkt Oz bis heute verzaubert statt wie ein konserviertes Relikt.
| © Metro-Goldwyn-Mayer

Aragorn Viggo Mortensen The Lord of the Rings cropped processed by imagy — 1. Der Herr der Ringe Trilogie (2001–2003)

*Der Herr der Ringe* machte epische Fantasy zu einem Meilenstein der Filmgeschichte, ohne die Trauer, Freundschaft und moralische Schwere von Tolkiens Welt abzuschleifen. Peter Jacksons Mittelerde wirkt nicht nur wegen der gewaltigen Schlachten so groß, sondern auch, weil die stillen Momente zwischen Frodo, Sam, Aragorn, Gandalf und den übrigen Gefährten echtes emotionales Gewicht tragen. Das Ausmaß ist legendär, doch die stärkste Magie der Trilogie liegt darin, wie menschlich sie sich anfühlt.
| © New Line Cinema

1-15

Fantasyfilme hatten schon immer den Mut, gewaltige Fragen zu stellen – mit Umhängen, Kronen, spitzen Ohren oder gelegentlich einem verfluchten Ring. Die besten Fantasyfilme aller Zeiten erschaffen nicht nur imaginäre Welten, sondern lassen sie lebendig, gefährlich, humorvoll, romantisch und überraschend persönlich wirken. Von mythischen Abenteuern bis zu düsteren Märchen: Diese Filme verwandelten reine Vorstellungskraft in Kino, zu dem Menschen noch lange zurückkehren, nachdem der Zauber eigentlich hätte verfliegen müssen.

Facebook X Reddit WhatsApp Copy URL

Fantasyfilme hatten schon immer den Mut, gewaltige Fragen zu stellen – mit Umhängen, Kronen, spitzen Ohren oder gelegentlich einem verfluchten Ring. Die besten Fantasyfilme aller Zeiten erschaffen nicht nur imaginäre Welten, sondern lassen sie lebendig, gefährlich, humorvoll, romantisch und überraschend persönlich wirken. Von mythischen Abenteuern bis zu düsteren Märchen: Diese Filme verwandelten reine Vorstellungskraft in Kino, zu dem Menschen noch lange zurückkehren, nachdem der Zauber eigentlich hätte verfliegen müssen.