Amy Adams Top 20 Filmrollen, von der schlechtesten zur besten

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Daniel Fersch

Entertainment - November 17th 2024, 16:00 MEZ

1391022291669 amy adams costume — Über diese Galerie:

Für diese Liste haben wir uns entschieden, nur Filme zu berücksichtigen, in denen Amy Adams auftritt, ganz gleich, wie klein ihre Rolle auch sein mag. Deshalb werden hier keine ihrer Auftritte in Serien, Kurzfilmen oder Werbespots zu finden sein. Und denkt daran, diese Liste ist subjektiv! Falls ihr findet, dass ein Film nicht am richtigen Platz steht, teilt uns eure Meinung mit!

| © Columbia Pictures

Cropped Leap Year — 20. Verlobung auf Umwegen (2010)

In dieser Rom-Com spielt Amy Adams die Rolle der Anna, einer typischen Stadtfrau mit perfektionistischem Charakter, die nach Irland reist, um ihrem Freund einen Antrag zu machen – und dabei unerwartet in eine holprige Romanze mit einem Einheimischen gerät. Obwohl Amy mit ihrem natürlichen Charme und ihrem Gespür für Comedy glänzt, wirkt der Film insgesamt vorhersehbar und bedient sich stark an typischen Rom-Com-Klischees. Es ist süß, aber ein wenig zu formelhaft und lässt das tiefere Potenzial ihres schauspielerischen Könnens etwas ungenutzt. Trotzdem ist es ein unterhaltsamer, wenn auch leicht zu vergessener Film, besonders, wenn man Lust auf eine gemütliche Rom-Com hat. | © Universal Pictures

Cropped Charlie Wilsons War — 19. Der Krieg des Charlie Wilson (2007)

In *Der Krieg des Charlie Wilson* hat Amy eine kleine Rolle als Bonnie, der Assistentin des Kongressabgeordneten Charlie Wilson, gespielt von Tom Hanks. Obwohl sie nicht viel Screentime hat, bringt sie Professionalität und eine Prise Humor in die Rolle. Es ist eher eine Randnotiz in ihrer Karriere, aber sie sticht in einem starken Ensemble hervor. Selbst mit begrenzter Bildschirmzeit bleibt Amys Auftritt im Gedächtnis und beweist, dass sie Eindruck hinterlassen kann, egal wie klein die Rolle ist. | © Universal Pictures

Cropped Miss Pettigrew Lives for a Day — 18. Miss Pettigrews großer Tag (2008)

Amy spielt Delysia Lafosse, eine etwas naive, aber liebenswerte aufstrebende Schauspielerin im London des Jahres 1939. Ihre ansteckende Energie und ihr sprudelnder Charme erhellen die Leinwand und ergänzen sich wunderbar mit Frances McDormands bodenständigerem Charakter. Es ist eine ihrer leichteren Rollen, zeigt aber ihr Talent, lebhafte und spaßige Figuren darzustellen. Amy verleiht Delysias Chaos eine sympathische Note, und die Chemie zwischen ihr und McDormand ist ein Genuss zum Anschauen. | © Focus Features

Cropped Man of Steel — 17. Man of Steel (2013)

Als Lois Lane kann Amy zwar eine ikonische Rolle übernehmen, doch *Man of Steel* bietet ihr leider nicht allzu viel Raum, um sich zu entfalten. Sie gibt ihr Bestes, um der Figur Tiefe zu verleihen, aber der Film konzentriert sich mehr auf die Action und Supermans Reise als auf die Charakterentwicklung von Lois. Obwohl sie Wärme und Präsenz einbringt, wird deutlich, dass sie in diesem Blockbuster mehr Screentime und Komplexität verdient hätte. | © Warner Bros.

Cropped Julie Julia — 16. Julie & Julia (2009)

In *Julie & Julia* spielt Amy die Rolle von Julie Powell, einer Frau, die beschließt, sich durch das Kochbuch von Julia Child zu kochen. An der Seite von Meryl Streep behauptet sie sich gut und bringt viel Nahbarkeit und Wärme in ihre Rolle. Obwohl der Fokus des Films stärker auf Streeps Julia Child liegt, sorgen Amys Szenen für ein modernes Gegengewicht, das den Film nicht zu sehr abheben lässt. Es ist charmant, leicht und zeigt ihr Talent, selbst alltägliche Herausforderungen interessant und fesselnd darzustellen. | © Columbia Pictures

Cropped Hillbilly Elegy — 15. Hillbilly-Elegie (2020)

Als Bev, eine alleinerziehende Mutter in Schwierigkeiten, taucht Amy in eine herausfordernde Rolle ein, die die rohe, ungeschönte Seite ihres Schauspiels zeigt. Obwohl der Film selbst gemischte Kritiken erhielt, strahlt Amys Hingabe durch jede Szene. Sie geht ganz in der Darstellung von Bevs Schmerz und Wut auf und fängt die Verzweiflung des Charakters authentisch ein. Trotz der Schwächen des Films ist ihre Leistung bewundernswert und holt das Beste aus einem Drehbuch heraus, das ihrem Niveau nicht ganz gerecht wurde. | © Netflix

Cropped Vice — 14. Vice – Der zweite Mann (2018)

In *Vice* verwandelt sich Amy in Lynne Cheney, die ehrgeizige und politisch versierte Ehefrau von Dick Cheney. Sie ist furchteinflößend, beherrscht und leicht unheimlich, während sie die kontroverse Karriere ihres Mannes unterstützt und formt. Ihre Performance ist intensiv und verleiht der dunklen politischen Satire eine noch beängstigendere Note. Amy macht Lynne zu einer beeindruckenden Persönlichkeit und stiehlt jede Szene mit einer Mischung aus Kontrolle und Charisma. | © Annapurna Pictures

Cropped Sunshine Cleaning — 13. Sunshine Cleaning (2008)

Amy spielt Rose, eine alleinerziehende Mutter, die zusammen mit ihrer Schwester ein Tatort-Reinigungsunternehmen gründet. Dieser Indie-Film gibt Amy die Gelegenheit, ihren authentischen, alltagsnahen Charme zu zeigen und Roses Herausforderungen mit Wärme und Ehrlichkeit darzustellen. Es ist ein herzlicher, skurriler Film, und ihre Chemie mit Emily Blunt wirkt wunderbar authentisch. Eine ruhigere Performance, die jedoch zeigt, wie sie es schafft, auch Charaktere mit Macken unvergesslich zu machen. | © Overture Films

Cropped The Muppets — 12. Die Muppets (2011)

Amys Rolle in *Die Muppets* ist pure Freude. Sie spielt Mary, die charmante und hilfsbereite Freundin von Jason Segels Charakter, die mit hineingezogen wird, als er versucht, den Muppets zu einem Comeback zu verhelfen. Sie ist herrlich optimistisch und verspielt und passt perfekt zum albernen Charme der Muppets. Es ist keine tiefgründige Rolle, aber ihre Begeisterung macht es unmöglich, nicht mitzulachen. Sie bringt genau die Freude mit, die Fans so sehr an den Muppets selbst lieben. | © Walt Disney Studios Motion Pictures

Cropped Catch Me If You Can — 11. Catch Me If You Can (2002)

In *Catch Me If You Can* hat Amy eine kleine, aber denkwürdige Rolle als Brenda, die süße, zahnspangentragende Liebe von Leonardo DiCaprios Frank Abagnale Jr. Trotz begrenzter Zeit auf der Leinwand hinterlässt sie Eindruck und verleiht der Rolle eine echte Unschuld und einen besonderen Charme. Es ist ein frühes Zeichen ihres Talents und zeigt, dass sie selbst kleineren Rollen Tiefe und Menschlichkeit verleihen kann. Dies war eine ihrer Durchbruchrollen – und es ist leicht zu erkennen, warum. | © DreamWorks Pictures

Cropped Junebug — 10. Junikäfer (2005)

In *Junikäfer* glänzt Amy Adams als die stets fröhliche und gesprächige Ashley, eine Kleinstadtfrau, die sich mit komplizierten Familiendynamiken auseinandersetzt. Ihre Darstellung brachte ihr eine Oscar-Nominierung ein, und es ist leicht zu verstehen, warum: Sie bringt Wärme, Verletzlichkeit und Tiefe in eine Rolle, die leicht nur auf Humor hätte basieren können. In diesem Indie-Juwel wirkt sie so authentisch, dass es ist, als würde man die Höhen und Tiefen einer echten Person miterleben – und macht es zu einer ihrer denkwürdigsten frühen Rollen. | © Sony Pictures Classics

Cropped Enchanted — 9. Verwünscht (2007)

Amy Adams ist als Giselle einfach perfekt – die animierte Märchenprinzessin, die sich buchstäblich im echten New York City wiederfindet. Sie bringt Unschuld und Charme in diesen skurrilen Disney-Film und schafft es, den staunenden Blick einer Prinzessin mit genau dem richtigen Maß an Satire zu verbinden. Es ist pure, herzerwärmende Unterhaltung, und Amys Gespür für Komik ist so gut wie ihre hohen Töne. Nur wenige hätten diese verspielte Rolle ohne übertrieben süß zu sein verkörpern können, aber sie findet die perfekte Balance und lässt uns alle verzaubert zurück. | © Walt Disney Studios Motion Pictures

Cropped The Fighter — 8. The Fighter (2010)

Als Charlene, die schlagfertige Barkeeper-Freundin in *The Fighter*, legt Amy ihre typische Lieblichkeit ab und zeigt stattdessen Biss, Schlagfertigkeit und einen Bostoner Akzent, der jede Szene stiehlt. Sie ist stark, temperamentvoll und hält problemlos mit Schwergewichten wie Christian Bale und Mark Wahlberg mit. Hier sieht man Amy nicht als die liebenswerte Protagonistin, sondern als eine edgy Figur mit einer Rauheit, die ihr eine weitere Oscar-Nominierung einbrachte. Es ist hart, kompromisslos und ein wahrer Höhepunkt ihrer Karriere. | © Paramount Pictures

Cropped Big Eyes — 7. Big Eyes (2014)

In *Big Eyes* verkörpert Amy die reale Künstlerin Margaret Keane, deren ikonische „großäugige“ Gemälde in den 1960er Jahren berühmt wurden – doch deren Ruhm ihr von ihrem eigenen Ehemann gestohlen wurde. Amy liefert eine kraftvolle, zurückhaltende Darstellung und fängt Margarets stille Stärke und den Kampf um ihre Selbstbestimmtheit ein. Auch wenn der Film selbst nicht so mutig ist, wie er sein könnte, ist Amys Leistung zutiefst fesselnd und unvergesslich. Sie trägt die Last von Margarets Geschichte auf ihren Schultern und macht diese Rolle zu einer wirklich bewegenden Darstellung. | © The Weinstein Company

Cropped Doubt — 6. Glaubensfrage (2008)

In der Rolle von Schwester James, einer jungen, idealistischen Nonne, die zwischen Meryl Streep und Philip Seymour Hoffman steht, schafft es Amy, sich neben diesen Schauspielgrößen zu behaupten. Sie bringt eine subtile, fast kindliche Unschuld in die Rolle und kämpft mit der Unklarheit von Recht und Unrecht. In einer Geschichte voller Spannung und Unsicherheit fügt sie eine emotionale Tiefe hinzu, die eindringlich und unvergesslich ist. Es ist eine dieser Darstellungen, die im Gedächtnis bleibt, selbst wenn man sich unsicher ist, auf wessen Seite man stehen sollte. | © Miramax Films

Cropped Her — 5. Her (2013)

In *Her* spielt Amy die beste Freundin und Vertraute von Theodore (Joaquin Phoenix), die – wie er – in einer futuristischen, technologiegeprägten Welt mit Einsamkeit zu kämpfen hat. Obwohl ihre Rolle relativ klein ist, bringt sie Wärme und Bodenständigkeit in den Film und bildet einen natürlichen Gegenpol zur künstlichen Romanze, die sich entfaltet. Sie ist die hilfsbereite Freundin, die wir alle brauchen, und selbst in dieser zurückhaltenden Rolle strahlt ihre Authentizität durch und verleiht der ohnehin tiefgründigen Geschichte zusätzliche Schichten. | © Warner Bros.

Cropped Nocturnal Animals — 4. Nocturnal Animals (2016)

In *Nocturnal Animals* spielt Amy Susan, eine Kunstgaleriebesitzerin, die von ihrer Vergangenheit heimgesucht und von dem beunruhigenden Manuskript ihres Ex-Mannes gequält wird. Sie trifft perfekt den emotionalen Stillstand und die verborgenen Reuegefühle der Figur und zieht die Zuschauer in ihre Welt voller eindringlicher Bilder und komplexer Emotionen. Diese Rolle zeigt, wie viel sie mit minimalen Mitteln ausdrücken kann und macht den ohnehin düsteren Film noch verstörender. Es ist eine fesselnde Darbietung in einem ebenso intensiven Film. | © Focus Features

Cropped American Hustle — 3. American Hustle (2013)

Amy ist faszinierend als die gerissene und verführerische Sydney Prosser in *American Hustle*. Sie bringt diesen verschlagenen, glamourösen Charme mit, der sie in diesem hochkarätig besetzten Film hervorstechen lässt. Mit wechselnden Akzenten und Identitäten fügt sie der polierten Fassade der Trickbetrügerin eine verletzliche Tiefe hinzu. Es ist eine ihrer spielerischsten und komplexesten Rollen, und sie glänzt in jeder Szene. Diese Darstellung ist voller Stil, Substanz und Charme und fängt perfekt die chaotische Energie des Films ein. | © Columbia Pictures

Cropped The Master — 2. The Master (2012)

Als Peggy Dodd, die treue Ehefrau eines Kultführers, liefert Amy in *The Master* eine erschreckend zurückhaltende Performance ab. Sie ist leise, aber kraftvoll und behält die Kontrolle über ihre Umgebung allein durch einen Blick oder ein Flüstern. Selbst neben Joaquin Phoenix und Philip Seymour Hoffman behauptet sie sich und bringt eine beunruhigende Präsenz in die psychologische Tiefe des Films. Dies ist Amy in ihrer unheimlichsten Form und zeigt, wie kontrolliert und komplex sie sein kann. | © The Weinstein Company

Cropped Arrival — 1. Arrival (2016)

*Arrival* zeigt Amy Adams in Höchstform, als sie eine Linguistin verkörpert, die versucht, mit Außerirdischen zu kommunizieren. Es ist eine zutiefst emotionale und anspruchsvolle Rolle, und sie trägt den Film mit Anmut, Verletzlichkeit und einer zugrunde liegenden Stärke. Sie navigiert durch komplexe Themen wie Zeit, Verlust und Menschlichkeit und liefert eine Darstellung, die sowohl kraftvoll als auch nachdenklich stimmt. Dies ist Amy auf dem Höhepunkt ihres Könnens und zeigt, warum sie zu den angesehensten Schauspielerinnen in Hollywood gehört. | © Paramount Pictures

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Amy Adams begeistert das Publikum mit ihrer Vielseitigkeit und liefert kraftvolle, nuancierte Darstellungen in verschiedenen Genres – von herzerwärmenden Komödien bis zu intensiven Dramen. Mit über zwei Jahrzehnten in Hollywood hat sie Rollen übernommen, die ihre Bandbreite, Tiefe und ihr unbestreitbares Talent unter Beweis stellen.

In diesem Artikel werfen wir einen Blick auf die 20 besten Performances von Amy Adams und ranken ihre unvergesslichsten Rollen von der schwächsten bis zur besten. Ob sie eine Märchenprinzessin verkörpert oder einen eher edgy Charakter in einem tiefgründigen Drama spielt, jede Rolle zeigt ihr Engagement und ihre Fähigkeiten und macht sie zu einer der angesehensten Schauspielerinnen unserer Zeit.