Das waren die meistgesuchten Videospiele auf Adult-Websites im Jahr 2025

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Ignacio Weil

Gaming - Dezember 22nd 2025, 08:00 MEZ

Street fighter juri cropped processed by imagy — 15. Street Fighter

Chun-Lis Oberschenkel wurden nicht zufällig zu einem Internet-Gesprächsthema, und so zu tun, als wäre es anders, fühlte sich schon immer ein wenig unehrlich an. Lange bevor Suchtrends auf Adult-Websites überhaupt als Messgröße galten, hatten bestimmte Charakterdesigns bereits den Sprung in eine kulturelle Kurzform geschafft. Dieses visuelle Erbe liegt wie ein Schatten über *Street Fighter* – weitergetragen durch Cammys Kostüme, Juris gezielte Provokation und einen Stil, der nie an Subtilität geglaubt hat. Was diese Reihe in Suchanfragen relevant hält, ist nicht Neuheit, sondern Erinnerung – eine Art Erinnerung, die aus Spielhallen, Konsolen und jahrelanger Vertrautheit mit den Figuren stammt. Die Serie hat ihr Publikum darauf trainiert, hinzusehen, zu verweilen und Silhouetten sofort zu erkennen. Jahrzehnte später taucht dieses Training immer noch an unerwarteten Orten auf. | © Capcom

Mortal Kombat 1 — 14. Mortal Kombat

Nichts an diesem Franchise hat jemals versucht, geschmackvoll zu sein – und das gilt auch für die Art, wie ihre Figuren inszeniert werden. Während die Gewalt die Schlagzeilen beherrscht, waren Designs wie die von Kitana, Mileena und Jade schon immer ebenso gezielt in ihrer Wirkung. Leder, Masken, freigelegte Haut und dramatische Posen existieren neben knochenbrechender Brutalität und erzeugen einen Ton, der zugleich aggressiv und merkwürdig performativ ist. In neueren Ablegern haben hyperdetaillierte Modelle diesen Kontrast nur noch geschärft und jede Figur bewusst inszeniert wirken lassen. Suchanfragen rund um *Mortal Kombat* fühlen sich weniger nach fehlgeleiteter Neugier an, sondern eher nach einer Faszination für das Exzessive. Wenn alles bis zum Äußersten getrieben wird, bleibt Aufmerksamkeit nicht sauber kategorisiert. | © NetherRealm Studios

Serana Skyrim cropped processed by imagy — 13. Skyrim

Fünfzig, hundert oder zweihundert Stunden an der Seite derselben Gefährten zu verbringen, verändert die Beziehung grundlegend. Figuren wie Serana wurden nicht über Nacht zu Suchmagneten – sie haben sich diesen Status durch schiere Nähe und emotionale Vertrautheit erarbeitet. In *Skyrim* wächst Bindung leise, begünstigt durch offenes Erzählen und eine Modding-Szene, die sich weigert, irgendetwas unerforscht zu lassen. Romantiksysteme, von Spielern geschaffene Erzählungen und endlose Anpassungsmöglichkeiten verwischten die Grenze zwischen Rollenspiel und persönlicher Investition. Viele der mit dem Spiel verbundenen Suchanfragen wirken eher wie eine Verlängerung dieser Immersion als wie oberflächliches Interesse. Die Welt endete für die Spieler nie wirklich – und ebenso wenig die Neugier. | © Bethesda Game Studios

Risen Legend Ahri Skin Splash — 12. League of Legends

Es ist schwer zu überschätzen, wie unausweichlich einige dieser Figuren im Laufe der Jahre geworden sind. Ahri, Evelynn, Miss Fortune und Kai’Sa blieben nicht auf Matches oder Patchnotes beschränkt. Splash-Arts, Skins, Cinematics und eine permanente Online-Präsenz haben ihre Persönlichkeiten immer wieder verstärkt. *League of Legends* setzte nicht auf Neuheit, sondern auf Sättigung. Selbst Menschen, die schon lange nicht mehr spielen, erkennen große Teile des der Charaktere sofort wieder. Diese Art von Vertrautheit erzeugt eine andere Form von Interesse – eine, die aus Wiederholung entsteht und nicht aus Überraschung. Die Suchdaten spiegeln Figuren wider, die in die Popkultur übergegangen sind und sie nie ganz wieder verlassen haben. | © Riot Games

VALORANT Viper Dark — 11. Valorant

Das Momentum setzte schnell ein und ließ danach kaum nach. *Valorant* startete mit Agents wie Jett, Reyna, Sage und Viper, die jeweils eine klare Persönlichkeit mit einer sauberen, stilisierten Ästhetik verbanden. Voice-Lines, In-Game-Interaktionen und die ständige Präsenz auf Streaming-Plattformen machten die Agents nahezu sofort zu wiedererkennbaren Figuren. Das zurückhaltende visuelle Design lässt Raum für Interpretation, die Online-Communities nur zu gern ausloten. Suchanfragen richten sich dabei oft ebenso auf die Dynamik zwischen den Charakteren wie auf ihre individuelle Ausstrahlung – ein Hinweis darauf, dass die Faszination eher aus Chemie als aus bloßem Oberflächendesign entsteht. Für einen taktischen Shooter wirkt dieses Maß an Aufmerksamkeit ungewöhnlich, aber verdient. Persönlichkeit wurde Teil der Gameplay-Schleife. Die Daten zeigen, wie schnell diese Verbindung entstanden ist.| © Riot Games

10. Cyberpunk

Neonlicht erledigt oft schon die halbe Arbeit von selbst, und diese Welt hat von Anfang an genau darauf gesetzt. Figuren wie Panam, Judy und Rogue fielen nicht nur dadurch, wie sie geschrieben wurden oder durch Sprecherleistungen auf, sondern dadurch, dass ihre Designs visuell darauf ausgelegt waren, im Gedächtnis zu bleiben. *Cyberpunk 2077* inszenierte Intimität, Körper und Stil als festen Bestandteil seiner Welt und nicht als bloßes Beiwerk – und prägte so, wie Spieler mit dem Spiel interagierten. Romanzen, explizite Themen und eine von Äußerlichkeiten besessene Stadt verwischten die Grenzen zwischen Erzählung und Anziehung. Suchanfragen im Zusammenhang mit dem Spiel wirken daher eher wie eine Fortsetzung dieser Ästhetik als wie Reaktionen auf bloßen Schockeffekt. Wenn eine Welt um Begehren herum aufgebaut ist, fühlt sich Neugier nicht fehl am Platz an – sie wirkt wie ein Teil der Umgebung.| © CD Projekt Red

Cropped lady dimitrescu — 9. Resident Evil

Angst hat Menschen noch nie davon abgehalten, länger zu verweilen – und diese Franchise weiß das besser als die meisten anderen. Figuren wie Ada Wong, Jill Valentine und Lady Dimitrescu wurden nicht trotz des Horrors zu Fixationspunkten, sondern gerade seinetwegen. *Resident Evil* verbindet Spannung konsequent mit einer eindrucksvollen Charakterinszenierung und nutzt Kontraste, um Designs noch schärfer hervorzuheben. Neuere Teile setzten stärker auf Realismus, wodurch sich die Figuren greifbar anfühlten und den Spielern lange im Gedächtnis blieben, selbst nachdem der Schrecken nachließ. Suchanfragen kreisen hier häufig um einzelne Charaktere statt um die Monster selbst. Wenn Angst und Anziehung nebeneinander existieren, verhält sich Aufmerksamkeit nicht immer zurückhaltend. Die Serie bewegt sich seit Jahrzehnten auf diesem schmalen Grat – und die Daten spiegeln das deutlich wider. | © Capcom

GTA 5 Women — 8. GTA 5

Niemand startet dieses Spiel mit der Erwartung von Subtilität – und das Internet behandelt es genauso. Von überzeichnetem NPC-Verhalten bis hin zu bewusst provokanten Charaktermodellen ist in *Grand Theft Auto V* alles darauf ausgelegt, Grenzen zu überschreiten. Stripclubs, satirische Werbungen und übertriebene Umgebungen normalisieren Exzess als festen Bestandteil des Erlebnisses. Suchanfragen im Zusammenhang mit dem Spiel drehen sich weniger um einzelne Figuren als um die Atmosphäre, die es schafft. Wenn eine Welt Spieler ständig dazu einlädt hinzusehen, zu starren und zu genießen, schwappt Neugier ganz automatisch über. Jahre später hält seine Online-Präsenz diese Elemente ununterbrochen im Umlauf. Der Schock mag verblassen, doch Vertrautheit sorgt dafür, dass weiter geklickt wird. | © Rockstar Games

The Sims 4 Seasons — 7. Die Sims 4

Kontrolle verändert alles – besonders dann, wenn Spieler vollständige Autorität über Leben, Körper und Beziehungen erhalten. *Die Sims 4* fördert Experimentierfreude ganz bewusst und erlaubt es Spielern, Aussehen, Romanzen und Szenarien ohne narrativen Druck zu gestalten. Mods erweitern diese Freiheit drastisch und heben nahezu jede verbliebene Grenze auf. Suchanfragen im Zusammenhang mit dem Spiel lassen sich häufig eher auf von Spielern erstellte Inhalte zurückführen als auf etwas Offizielles. Was diesen Eintrag interessant macht, ist nicht Provokation, sondern Erlaubnis. Wenn Kreativität uneingeschränkt ist und Konsequenzen optional sind, beginnt die Fantasie frei umherzuwandern. Das Spiel drängt die Spieler nicht in diese Richtung – es hält sie schlicht nie davon ab. | © Electronic Arts

Marvel rivals emma frost cropped processed by imagy — 6. Marvel Rivals

Dieser Eintrag sticht sofort hervor – schon allein deshalb, weil er im Vorjahr noch weit von der Liste entfernt war. *Marvel Rivals* schoss parallel zu seiner wachsenden Sichtbarkeit in die Suchtrends, getragen von bekannten Helden, die mit modernem Flair neu gestaltet wurden. Figuren wie Storm, Scarlet Witch und Psylocke traten mit aktualisierten Ästhetiken auf, die stark auf Stil und Spektakel setzten. Vertrautheit spielt dabei eine große Rolle, denn Jahrzehnte des Marvel-Fandoms treffen hier auf eine neue visuelle Interpretation. Die Suchanfragen wirken weniger von Entdeckung als von Neugier auf Neuinterpretation getrieben. Dass der Titel neu auf der Liste ist, machte den Ausschlag nur umso auffälliger. Wenn ikonische Figuren auf eine frische Präsentation treffen, folgt die Aufmerksamkeit schnell. | © NetEase Games

Pokemon lopunny cropped processed by imagy — 5. Pokémon

Reden wir nicht um den heißen Brei herum: Diese Franchise so weit oben auf der Liste zu sehen, ist ehrlich gesagt seltsam – und zwar nicht auf subtile Weise. Es handelt sich um eine Reihe, die sich in erster Linie an Kinder richtet, aufgebaut rund um Freundschaft, Abenteuer und sammelbare Kreaturen mit großen Augen und sanften Stimmen. Und doch legen die Suchdaten nahe, dass die Neugier nicht endete, als das Publikum erwachsen wurde – sie hat lediglich die Richtung gewechselt. *Pokémon* besteht nicht nur aus menschlichen Figuren wie Misty oder Jessie, sondern aus Hunderten von Kreaturen, von denen viele humanoid, ausdrucksstark und emotional so codiert sind, dass sie Bindung begünstigen. Genau hier wird es unangenehm. Nostalgie trifft auf Neuinterpretation, und plötzlich taucht etwas, das sich eigentlich sicher anfühlen sollte, in erwachsenen Kontexten auf. Das Franchise hat sich nicht verändert – ihr Publikum schon. Das Ergebnis wirkt weniger schockierend als vielmehr leise verstörend, wenn man wirklich darüber nachdenkt. | © The Pokémon Company

4. Overwatch

Es gibt tatsächlich Menschen, die diese Figuren erkennen, ohne das Spiel selbst je angerührt zu haben. Widowmaker, Mercy, D.Va, Tracer und andere lösten sich nahezu sofort aus ihrem ursprünglichen Kontext. *Overwatch* erschuf nicht einfach nur ein Roster – es brachte eine visuelle Sprache hervor, die das Internet vollständig übernahm. Fan-Inhalte verbreiteten sich so schnell, dass sie die eigentlichen Gameplay-Diskussionen oft überlagerten. Selbst während langer Content-Dürrephasen verschwanden die Charaktere online nie aus dem Umlauf. Über Jahre hinweg setzte dieser Titel den Maßstab dafür, wie rasant fanbasierte Neuinterpretationen eskalieren können. Seine hohe Platzierung wirkt weniger als ein kurzfristiger Trend und mehr wie dauerhafte Dominanz. Wenn Leute scherzhaft sagen, es sei „das Spiel mit dem NSFW“, ist das keine Übertreibung. | © Blizzard Entertainment

3. Minecraft

Eigentlich dürfte das keinen Sinn ergeben – und genau deshalb ergibt es Sinn. Ein Spiel mit kantigen Figuren, ohne Gesichtsdetails und mit einem Grafikstil, der bewusst jeden Realismus vermeidet, landet dennoch weit oben in den Suchtrends auf Adult-Websites. *Minecraft* ist im Kern ein Kinderspiel über Kreativität und Entdeckung, doch gerade seine Offenheit macht es anfällig für Neuinterpretationen. Mods, Skins, Animationen und Rollenspiel-Server lösen das Erlebnis vollständig von seinem ursprünglichen Ton. Wo es keine visuellen Regeln gibt, die man brechen kann, erfinden Spieler ihre eigenen. Die Abstraktion beseitigt Reibung, nicht Grenzen. Verstörend ist nicht, was das Spiel zeigt, sondern wie leicht es sich in etwas völlig anderes verwandeln lässt. Wenn Fantasie keine Einschränkungen kennt, bleibt die Absicht nicht für immer unschuldig. | © Mojang Studios

Fortnite kardashian cropped processed by imagy — 2. Fortnite

Das kinderfreundliche Branding lässt diese Platzierung besonders aus dem Ruder gelaufen wirken. *Fortnite* ist bunt, cartoonhaft und offen auf ein jüngeres Publikum ausgerichtet – lebt aber zugleich von überzeichneten Bewegungen, permanenter visueller Reizüberflutung und endlosen Kostümwechseln. Figuren tanzen, posieren oder werden ständig durch neue Skins neu inszeniert, was die Aufmerksamkeit dauerhaft bindet. Die Suchanfragen scheinen hier weniger von Bindung als von Überpräsenz angetrieben zu sein. Noch merkwürdiger wurde es, als geleakte Dateien auf verworfene oder unveröffentlichte, Kim Kardashian Skins hindeuteten und damit die Grenze zwischen Popkultur-Spektakel und offenem Reizköder verwischten. Ob beabsichtigt oder nicht – die Skin-Ökonomie des Spiels lebt von visueller Fixierung. Wenn Sichtbarkeit niemals endet, verändert sich Neugier. Es ist nicht überraschend, dass Aufmerksamkeit seitlich abdriftet – es ist fast schon im System angelegt. | © Epic Games

1. Genshin Impact

Diese Platzierung wirkt fest zementiert, sobald man erkennt, wie konsequent HoYoverse-Spiele immer wieder dieselbe Art von Publikum anziehen. *Genshin Impact* liefert eine Figur nach der anderen, die vor allem visuell im Gedächtnis bleiben soll. Lisa, Raiden Shogun, Yae Miko und Ningguang sind nicht einfach spielbare Einheiten – sie sind Einführungen, Events und fortlaufende Gesprächsthemen. Der animeinspirierte Grafikstil senkt jede Hürde für fanbasierte Neuinterpretationen. Regelmäßige Charakterveröffentlichungen sorgen dafür, dass Neugier nie zur Ruhe kommt oder verblasst. Die Suchanfragen wirken hier eher kumulativ als impulsiv, getragen von Masse und Wiederholung. Irgendwann hört das Ergebnis auf, überraschend zu sein, und fühlt sich stattdessen strukturell an. Wenn ein Spiel Neugier nach einem festen Zeitplan füttert, reagiert das Internet wie ein Uhrwerk. | © HoYoverse

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Neugier klickt an seltsamen Orten – und 2025 hat gezeigt, dass Gamer ihre Suchanfragen nicht immer auf klassische Gaming-Plattformen beschränken. Auf Adult-Websites tauchten bestimmte Videospieltitel immer wieder auf und verwischten die Grenzen zwischen Fandom, Fantasie und spontanem Internetimpuls. Dabei geht es nicht um Gameplay-Mechaniken oder Patchnotes, sondern darum, was Menschen spät in der Nacht wirklich eintippten.

Werfen wir also einen genaueren Blick auf die meistgesuchten Videospiele auf Adult-Websites im Jahr 2025 und darauf, was diese Klicks leise über Popkultur, Charakterdesign und kollektive Neugier verraten. Und falls du dich fragst, ob Figuren oder sogar Filme ähnliche Muster zeigen – keine Sorge, auch das haben wir im Blick. Ohne Urteil, ohne empörtes Zusammenzucken, dafür mit Daten, Kontext und einem leicht amüsierten Seitenblick.