Evil West wirft Vampire, Cowboys und Steampunk-Gadgets in denselben Mixer – und schafft es irgendwie, das Ganze allein durch konsequente Hingabe an das Chaos funktionieren zu lassen. Das Spiel weiß ganz genau, wie absurd es klingt, Blutsauger im Wilden Westen mit elektrifizierten Handschuhen zu verprügeln, und setzt deshalb jeden überdrehten Moment mit echter Begeisterung um.
Der Koop-Modus verstärkt diese Absurdität perfekt, indem er zwei Spielern erlaubt, brutale Kombos aneinanderzureihen, während die Story Einzeiler liefert, die selbst einen B-Movie stolz machen würden. Flying Wild Hog hat hier etwas erschaffen, das sich wie ein spielbarer Samstagnachmittags-Actionfilm anfühlt. | © Focus Entertainment
Dead Space 3 nimmt die typischen Necromorph-Albträume der Horrorreihe und stellt die Frage, was passiert, wenn zwei Personen ihnen gemeinsam gegenüberstehen. Der Koop-Modus verwandelt Isaac Clarkes einsamen Abstieg in den Wahnsinn in etwas, das eher einem Actionfilm ähnelt – bei dem ein Partner sowohl die Schreckmomente als auch die Erzählweise auf überraschend natürliche Weise verändert.
Allein zu spielen funktioniert zwar weiterhin, doch das Spiel möchte ganz offensichtlich, dass man einen Freund mit auf die Reise durch gefrorene Planeten und Raumstations-Horror nimmt. Die stärkere Ausrichtung auf Action sorgte bei einigen Puristen der Reihe für Unmut, schuf aber gleichzeitig eines der wenigen Koop-Horror-Erlebnisse, das wirklich versteht, wie man zwei Spieler sinnvoll einbindet. | © EA
Far Cry 5 wirft dich und einen Freund ins ländliche Montana, um einen Weltuntergangskult zu zerschlagen – doch der eigentliche Reiz liegt darin, dass ihr jeden Außenposten, jede Mission und jeden Bosskampf genau so angehen könnt, wie ihr wollt. Die Geschichte über religiösen Extremismus wird zwar schnell etwas plakativ, aber das spielt kaum eine Rolle, wenn ihr gemeinsam Helikopterangriffe koordiniert oder dabei zuseht, wie dein Partner versehentlich den halben Wald mit einem Flammenwerfer in Brand setzt.
Ubisoft hat hier einen Spielplatz für pures Chaos geschaffen, der am besten funktioniert, wenn man die Story einfach ignoriert und stattdessen mit dem absurd vielseitigen Arsenal experimentiert. Im Koop-Modus geht ohnehin jeder Plan auf die unterhaltsamste Art schief. | © Ubisoft
Never Alone (Kisima Ingitchuna) lässt einen Spieler ein junges Iñupiaq-Mädchen steuern, während ein anderer ihren arktischen Fuchsgefährten durch die gefrorene Wildnis Alaskas führt – doch der eigentliche Reiz liegt nicht im Platforming. Das Spiel verwebt authentische Geschichten der indigenen Bevölkerung Alaskas in jedes Level, wobei Älteste der Gemeinschaft traditionelle Erzählungen teilen, die im Verlauf freigeschaltet werden.
Kulturelle Dokumentation fühlt sich in Videospielen selten so organisch an, besonders wenn die Geschichten direkt von den Menschen stammen, deren Erbe sie widerspiegeln. Gemeinsam zu spielen bedeutet hier, Folklore zu erleben, die die meisten Spiele nie aufgreifen würden – eingebettet in kooperative Rätsel, bei denen beide Figuren tatsächlich zusammenarbeiten müssen, um zu überleben. | © E-Line Media
Child of Light verpackt ein Märchen über ein Mädchen, das nach Hause zurückkehren will, in ein rundenbasiertes RPG, das aussieht wie eine zum Leben erwachte Bilderbuch-Illustration. Der zweite Spieler übernimmt die Rolle eines schwebenden Glühwürmchens, hilft beim Lösen von Rätseln und unterstützt in Kämpfen, ohne komplexe Mechaniken lernen zu müssen.
Ubisoft hat hier etwas geschaffen, das sich wirklich kooperativ anfühlt, anstatt einfach nur einen Koop-Modus anzuhängen – denn die Rolle des Glühwürmchens ist sowohl im Kampf als auch bei der Erkundung entscheidend. Der Aquarell-Stil und die gereimten Dialoge mögen auf dem Papier etwas verspielt wirken, erschaffen aber eine warme Fantasywelt, die sich perfekt gemeinsam erleben lässt. | © Ubisoft
We Were Here sperrt zwei Spieler in ein mysteriöses Schloss ein, in dem Kommunikation zum eigentlichen Spiel wird. Eine Person sitzt in einer Bibliothek voller kryptischer Symbole fest, während die andere durch Räume mit Rätseln streift, die nur dann Sinn ergeben, wenn man sie über Voice-Chat exakt beschreibt.
Das gesamte Erlebnis steht und fällt damit, wie gut man das, was man sieht, in Worte fassen kann, die der Partner tatsächlich nutzen kann. Jede Unterhaltung wird zu einer Art Hochrisiko-Stille-Post-Spiel, bei dem falsche Details schnell dazu führen, dass man wieder von vorne anfangen muss. | © Total Mayhem Games
Bokura sperrt zwei Spieler in getrennte Schwarz-Weiß-Welten, in denen dieselben Ereignisse für jede Person völlig unterschiedlich aussehen. Der eine Spieler sieht vielleicht einen freundlichen Hund, während der andere ein Monster erkennt – was ständige Kommunikation erforderlich macht, um überhaupt zu verstehen, was wirklich passiert.
Das Spiel verwandelt jede noch so einfache Interaktion in ein Rätsel, das sich nur durch Gespräche lösen lässt, wodurch es praktisch unmöglich wird, effektiv mit jemandem zu spielen, der nicht aktiv kommuniziert. Es ist eines der wenigen Koop-Spiele, das komplett auseinanderfällt, wenn man versucht, still zu bleiben. | © Tokoronyori
Dying Light verwandelt die Zombie-Apokalypse in einen Parkour-Spielplatz, bei dem das Rennen über die Dächer oft wichtiger ist als jede Waffe, die du finden kannst. Der Tag-Nacht-Zyklus verändert die Spielweise komplett, denn wer nachts herumirrt, trifft auf schnellere und tödlichere Infizierte, die dir sogar kletternd folgen können.
Im Koop wird der Schrecken erträglicher und die Erkundung umso fesselnder – besonders dann, wenn dein Freund versehentlich eine Horde alarmiert, während ihr beide auf einem Dach festsitzt. Vier Spieler, die sich durch eine von Zombies verseuchte Stadt kämpfen, sorgen genau für das Chaos, das Survival-Spiele so unvergesslich macht. | © Warner Bros. Interactive Entertainment
As Dusk Falls verwandelt einen Raubüberfall auf ein Motel am Straßenrand in ein weit verzweigtes Familiendrama, das sich über Jahrzehnte erstreckt – doch der eigentliche Reiz liegt darin, dass mehrere Spieler gemeinsam über jede wichtige Entscheidung abstimmen können. Das Spiel nutzt einen markanten Comicbuch-Stil, der selbst ruhige Gespräche filmisch wirken lässt, während die Handlung zwischen verschiedenen Zeitebenen springt, um zu zeigen, wie sich eine einzige gewalttätige Nacht über Jahre hinweg auf zwei Familien auswirkt.
Wenn dein Koop-Partner dafür stimmt, die Polizei anzulügen, während du die Wahrheit sagen willst, wird die Spannung selbst zum Teil des Erlebnisses statt zu einem Problem, das gelöst werden muss. Was als einfache Heist-Geschichte beginnt, entwickelt sich zu etwas deutlich chaotischerem und menschlicherem. | © Xbox Game Studios
Spiritfarer ist ein gemütliches Management-Spiel, in dem du ein Boot baust, Mahlzeiten kochst und dich um Passagiere kümmerst, die alle – sanft und unausweichlich – darauf warten zu sterben. Das Spiel hüllt Trauer in Wärme und Routine und lässt dich zu jeder Figur eine Bindung aufbauen, bevor du sie durch ihre letzten Momente begleitest.
Es gehört zu den wenigen Spielen, die den Tod nicht als etwas darstellen, gegen das man kämpfen muss, sondern als etwas, mit dem man sich auseinandersetzt. Ein zweiter Spieler kann als Daffodil, die Katze, einsteigen und bei Aufgaben helfen, während die Hauptgeschichte sich weiterhin auf Stellas Rolle als Fährfrau ins Jenseits konzentriert. | © Thunder Lotus Games
Split Fiction wirft zwei Spieler in ein gemeinsames, sich ständig wandelndes Abenteuer, das Genres wie Science-Fiction und Fantasy auf unerwartete Weise miteinander verbindet. Anstatt getrennter Handlungsstränge erleben beide Spieler dieselbe Geschichte – allerdings aus unterschiedlichen Rollen und mit eigenen Fähigkeiten.
Der besondere Reiz liegt im asymmetrischen Design: Jeder Spieler übernimmt einzigartige Mechaniken, sodass der Fortschritt von Koordination, Timing und ständiger Kommunikation abhängt. Während der eine vielleicht die Umgebung steuert, navigiert oder kämpft der andere – und jeder Moment wird zu einem gemeinsamen Rätsel. | © Hazelight
Borderlands 2 hat erkannt, dass der beste Weg, in einem Loot-Shooter eine Geschichte zu erzählen, darin besteht, die Geschichte niemals dem gemeinsamen Herumballern im Weg stehen zu lassen. Die Texte halten den Ton leicht und respektlos, während Handsome Jack einige der zitierfähigsten Schurken-Dialoge der Spielegeschichte liefert – alles eingebettet in eine Kampagne, die so gestaltet ist, dass vier Spieler jederzeit ein- und aussteigen können, ohne etwas Wichtiges durcheinanderzubringen.
Es ist eine der seltenen Fortsetzungen, die alles Nervige am Original genommen und verbessert hat, während sie das Chaos gleichzeitig noch verstärkt. Koop fühlt sich hier wie organisiertes Durcheinander an, bei dem alle gleichzeitig die Hauptfigur sein dürfen. | © 2K Games
A Way Out zwingt zwei Spieler dazu, gemeinsam aus dem Gefängnis auszubrechen, und lässt keinem von beiden eine Pause von der Partnerschaft. Das gesamte Spiel ist auf geteilten Bildschirm und Zusammenarbeit ausgelegt – das bedeutet, dass ein Spieler vielleicht einen Wachmann ablenkt, während der andere sich vorbeischleicht, oder dass beide in Echtzeit hektisch eine Fluchtsequenz koordinieren.
Regisseur Josef Fares hat jeden Moment so gestaltet, dass echte Kommunikation zwischen den Spielern notwendig ist, wodurch aus einem potenziell gewöhnlichen Actionspiel etwas wird, das davon lebt oder scheitert, wie gut man mit seinem Partner zusammenarbeitet. Die Geschichte schlägt im letzten Akt einige wilde Haken, die die meisten Spieler entweder lieben oder komplett lächerlich finden. | © Electronic Arts
It Takes Two zwingt zwei Spieler dazu, Rätsel zu lösen, die sich buchstäblich nicht allein bewältigen lassen, und macht Zusammenarbeit von einem netten Extra zum eigentlichen Kern des Spiels. Das Spiel gibt jedem Spieler in jedem Abschnitt unterschiedliche Fähigkeiten – so kann eine Person sich verkleinern, um durch enge Räume zu navigieren, während die andere die Zeit kontrolliert –, wodurch Kommunikation unverzichtbar statt optional wird.
Regisseur Josef Fares hat jede Spielmechanik um die Idee herum aufgebaut, dass Beziehungen zwei Menschen brauchen, die zusammenarbeiten – selbst dann, wenn sie gerade auseinanderzubrechen drohen. Die Scheidungsgeschichte wird zwar stellenweise schwer, aber das Gameplay bleibt verspielt genug, sodass Paare auch über Szenarien lachen können, die ihnen vielleicht unangenehm nah gehen. | © Electronic Arts
Baldur’s Gate 3 lässt dich und deine Freunde gemeinsam schreckliche Entscheidungen treffen – und dann die nächste Stunde darüber streiten, ob die Verführung des Vampirs strategisch sinnvoll war oder einfach nur eine ganz besondere Fantasie. Das Spiel verfolgt jede Entscheidung über eine weitläufige Kampagne hinweg, die sich je nachdem verändert, wen eure Gruppe romantisch umwirbt, verrät oder während einer eigentlich einfachen Verhandlung versehentlich in Brand setzt.
Der Koop-Modus verstärkt das Chaos noch, weil plötzlich vier Leute gleichzeitig versuchen, denselben NPC zu bestehlen, während jemand anderes gerade einen Kampf mit der Stadtwache anfängt. So wird aus einem Einzelspieler-Rollenspiel ein gemeinschaftliches Desaster, bei dem die eigentliche Geschichte das völlig absurde Durcheinander ist, das eure Gruppe selbst erschafft. | © Larian Studios
Manche Spiele sind einfach besser, wenn man sie gemeinsam mit jemand anderem erlebt – und diese 15 sind der beste Beweis dafür. Jedes einzelne wurde mit Koop im Hinterkopf entwickelt und bietet Geschichten, die sich reicher und lohnender anfühlen, wenn man sie zusammen spielt.
