15 deutsche Synchronisationen, die besser ankamen, als das Original
15 deutsche Synchros, die ein Eigenleben entwickelten
Auch wenn viele mit der deutschen Synchrokultur aufgewachsen sind, ist diese Hingabe an die landeseigene Vertonung alles andere als selbstverständlich. So werden Filme in anderen Ländern oft nur untertitelt; oder im schlimmsten Fall plappern die Sprecher ihre Zeilen einfach über den O-Ton. Damit stechen deutsche Synchros nicht nur durch ihre hochwertigere Machart heraus - kreative Lokalisationen und Sprachspiele stellen oft sogar das Ausgangsmaterial in den Schatten. Darum sind hier 15 deutsche Sychros, die dank ihrer Eigendynamik die jeweiligen Originale geradezu erblassen lassen.
EarlyGame wünscht einen schönen Nostalgietrip! | © Adria Filmverleih
Platz 11 bis 15: Die charmanten Gag-Maschinen
Diese Synchronisationen erfanden unübersetzbare Witze neu oder passten sie perfekt an das heimische Publikum an. Der eingedeutschte Humor machte die Filme und Serien dabei sogar noch kultiger. | © Adria Filmverleih
15. Batman (1966)
Auf den ersten Blick sieht das Timing komisch aus: Während die originale, aberwitzige Batman-Serie bereits 1966 erschien, ließ die Synchro bis 1989 auf sich warten. Fans des Franchises dürfte das Jahr allerdings bekannt vorkommen, denn praktisch zeitgleich erschien Tim Burtons düstere Version von Batman. Dadurch erweiterte sich rasant die popkulturelle Tragweite und die Zuschauer genoßen regelrecht die schiere Albernheit der Kultserie als Kontrastprogramm zum düsteren Film - und das aus gutem Grund: Stimmen wie der als Märchenonkel bekannte Hans Paetsch weckten augenblicklich Nostalgie. Gleichzeitig übertrug Matthias Grimm den überspitzen Humor kongenial ins Deutsche und schub unvergessliche Sprüche dazwischen - man denke nur an: „Heiliges Kanonenrohr, Batman!“ | © Warner Bros.
14. Die Enterprise (1973)
Die im ZDF ausgestrahlte Synchro von Die Enterprise ist geradezu frech: Sie tauscht die im O-Ton angesprochenen, philosophisch aufgeladenen Themen einfach gegen flapsige Witze. Damit macht sie aus einer eigentlich ernsten Serie lockere Familienunterhaltung für den Samstagnachmittag. Es versteht sich von selbst, dass Fans von Star Trek alles andere als begeistert darüber waren. Doch auch das Original aus den USA wurde schon nach der zweiten Staffel abgesetzt, da es im Kinderprogramm seine Zielgruppe verfehlte. | © CBS Studios Inc.
13. Die Simpsons (1989)
Die deutsche Vertonung von Die Simpsons zeichnet sich nicht nur durch hohe Qualität, sondern auch durch einen außergewöhnlich langen Atem aus. Sabine Bohlmann als Lisa und Maggie, sowie Sandra Schwittau als Bart leihen seit dem Serienstart den Figuren ihre Stimmen - ja, Barts krächzige Stimme stammt tatsächlich von einer Frau. Allseits beliebt war zudem Norbert Gastell, der das Familienoberhaupt Homer Simpson über 26 Staffeln hinweg bis zu seinem Tod im Jahr 2015 synchronisierte. Seine wohl größte Leistung für die deutsche Popkultur war die Übersetzung des englischen „D'oh!“ in das ikonische, genervte „Neinn!“. Mit diesem Ausruf prägte er den Humor der Kultserie im deutschsprachigen Raum nachhaltig. | © 20th Century Studios.
12. Robin Hood – Helden in Strumpfhosen (1993)
Robin Hood ist im Grunde eine riesige Spielwiese für Arne Elsholtz: Der als deutsche Stimme von Tom Hanks und Robin Williams bekannte Synchronsprecher hat nämlich sämtliche Witze für das hiesige Publikum umgedichtet. Das war auch bitter nötig, denn viele Sprüche aus der Komödie rund um den Meisterdieb sind auf ein englischsprachiges Publikum zugeschnitten. Das prominenteste Beispiel ist hier wohl der geniale Kevin-Costner-Seitenhieb: Im Original verspottet Robin Hood Costners US-Akzent, indem er angibt, mit echtem britischem Akzent sprechen zu können; anders als so manch andere Robin Hoods. Elsholtz machte daraus im Deutschen: „Weil ich - im Gegensatz zu manch anderem Robin Hood - die Produzenten nicht 5 Millionen koste.“, wobei er „koste“ bewusst eher wie „costnert“ aussprach. | © Brooksfilms International Limited / Twentieth Century Fox Film Corporation.
11. Die nackte Kanone (1988)
In der kultigen Slapstick-Komödie Die nackte Kanone machte sich Elsholtz erneut ans Werk, um mit seinen kreativen Lokalisierungen zu punkten. Was hierbei besonders heraussticht ist das perfekte Timing der Pointen, sowie die passende Besetzung von Horst Schön als deutsche Stimme von Leslie Nielsen. Seine zutiefst ernste Darbietung kollidiert perfekt mit Nielsens bewusst trotteliger Darbietung: ein Kontrast, der noch viel witziger, als die Summer seiner Teile ist. Es versteht sich von selbst, dass diese Kombination absolut stilprägend war und das Reboot große Fußstapfen zu füllen hatte. | © Paramount Pictures.
Platz 6 bis 10: Die unvergleichlichen Charakterköpfe
Die Synchros auf Platz 6 bis 10 übertragen nicht einfach nur die besten Eigenschaften des Originals - sie bauen darum etwas komplett Eigenständiges, das es so nur in Deutschland gibt. | © Adria Filmverleih
10. Die Pinguine aus Madagascar (2014)
Eine nicht zu unterschätzende Herausforderung beim synchronisieren der vier Pinguine bestand darin, deren eingespielte Gruppendynamik und schnelle Sprechweise einzufangen. Um dies auf möglichst natürliche Weise zu tun, kam man auf die zündende Idee, die Stuttgarter Hip-Hop-Gruppe Die Fantastischen Vier als Sprecher unter Vertrag zu nehmen. Was im ersten Moment nach Marketing klingt, hat tatsächlich einen praktischen Hintergrund: die vier sind seit Jahren ein eingespieltes Team und bringen als Rapper das nötige Rhythmusgefühl mit. Für die zusätzliche Würze sorgt das geschärfte Dialogbuch, das viele Originalsprüche geradezu flach erscheinen lässt. Nicht umsonst haben sich Sprüche wie „Stur lächeln und winken!“ im kollektiven Gedächtnis verankert. | © DreamWorks Animation LLC.
9. JoJo's Bizarre Adventure (2012)
JoJo's Bizarre Adventure übersetzt nicht einfach nur Witze - die Serie baut Memes ein, die ganz bewusst ausschließlich im Deutschen funktionieren. Dass man Sprichwörter wie „Döner macht schöner!“ ausgerechnet in einem Anime hört, ist so einprägsam, dass es fast schon frech ist. Darüber hinaus schöpft die Synchro einen Großteil ihres Humors aus abgedrehten Stilbrüchen: so reihen sich altertümliche Flüche wie „Du Schandmaul!“ an moderne Jugendsprache im Stil von „Macher“ und „Geringverdiener“. Die Synchronsprecher leisten dabei ganze Arbeit, damit jede aberwitzige Wendung genau so landet, wie sie landen soll. | © Hirohiko Araki / SHUEISHA
8. Crayon Shin-Chan (1990)
Während sich andere Synchros penibel an die Grenzen des guten Geschmacks halten, wagt sich Crayon Shin-Chan in skandalöses Territorium vor. Die Serie starte ursprünglich als Satire-Manga für junge Erwachsene in dem ein schamloses Kind sich gegen Japans versteiftes Berufs- und Familienleben auflehnt. Als dann die Anime-Adaption ins Fernsehen kam, zog der Slapstick massenhaft Kinder an, die dann das ungezogene Verhalten der Hauptfigur nachahmten. Während aufgrund massiver Kritik die Serie in Japan schließlich entschärft wurde, hat man in Deutschland noch einen draufgesetzt: Der Humor ging komplett unter die Gürtellinie und bekannte Promis wie Dieter Bohlen oder Stefan Raab bekamen ihr Fett weg. Dass derart derbe Späße nicht in das Kinderprogramm von RTL II gehören, merkte der Sender spätestens dann, als zahlreiche Jugendschutzbeschwerden eingingen. | © Yoshito Usui / Futabasha / TV Asahi
7. Das Leben des Brian (1979)
Vierzig Rollen, gerade einmal sechs Schauspieler und eine Synchro, die den Film adelt: das ist Das Leben des Brian. Allein die Eindeutschung von Pontius Pilatus Sprachfehler als Running Gag wird von vielen Fans nach wie vor als dem Original überlegen empfunden. Doch auch an anderen Stellen wird der staubtrockene britische Humor veredelt; etwa wenn der Weg zur Kreuzigung gezeigt wird und es heißt „Jeder nur ein Kreuz!“ Die meiste Arbeit steckt allerdings in der enormen Bandbreite der stimmlichen Leistung. So überzeugt jeder Charakter auf ganzer Linie, obwohl die Sprecher wie im Original mehrere Rollen spielen müssen - Arne Elsholtz gab sich sogar selbst als Loretta die Ehre. | © Monty Python Pictures Ltd. / HandMade Films
6. Casablanca (1942)
Als gut zehn Jahre nach dem US-amerikanischen Kinostart Casablanca in Deutschland synchronisiert wurde, änderte man die Handlung bis zur Unkenntlichkeit ab: Ein Kriegsdrama wurde so zu harmloser Blockbuster-Kost. Der Grund war die NS-Thematik des Originals, die Warner Bros. dem deutschen Publikum so kurz nach dem Zweiten Weltkrieg nicht zumuten wollte. Also kürzte man den Film und machte aus einem tschechoslowakischen Widerstandskämpfer einen norwegischen Atomphysiker - Major Strausse als Gegenspieler hat man dabei bereits im Schnittraum besiegt. Erst 1975 erschien dann im Auftrag der ARD eine ungekürzte, originalgetreue Fassung mit anderen Sprechern. Der Film gilt daher auch heute noch als wichtiges Zeitdokument der bewegten deutschen Geschichte. | © Warner Bros.
Platz 5 bis 1: Die kreativen Meisterwerke
Die Filme und Serien, die es auf diese Plätze geschafft haben, gelten als zeitlose Kulturphänomene in Deutschland - und das obwohl die Originale teilweise gefloppt sind. Sie haben fast schon nichts mehr mit Synchro als Übersetzungsarbeit zu tun, sondern sind eine eigenständige Kunstform. | © Adria Filmverleih
5. Raumschiff Enterprise (1966)
Im Gegensatz zu der Blödel-Synchro aus Die Enterprise stieß Raumschiff Enterprise auf deutlich mehr Gegenliebe. Die schauspielerische Leistung und das Erfinden neuer Sprüche haben den Kultfaktor noch einmal sichtlich nach oben geschraubt - wogegen das US-Original oft sogar steif wirkt. Wenn man bedenkt, dass beispielsweise ein simples „He's dead, Jim.“ mit „Der Mann ist tot, Jim. Da beißt die Maus keinen Faden ab.“ übersetzt wurde, versteht sich die Lockerheit von selbst. Auch McCoy erhielt mit „Pille“ einen komplett neuen Spitznamen, der ihm vortrefflich steht. Da die Kult-Sprüche dem trockenen und ernsten Original um Lichtjahre voraus waren, hat sich in Deutschland die Serie vom Quotennichtsnutz zum Klassiker gewandelt. | © CBS Studios Inc.
4. Alf (1986)
Im Fall vom außerirdischen Alf zieht durch die markante Stimme von Tommi Piper das US-Original ganz klar den Kürzeren: seine dynamische, rotzfreche Darbietung bleibt auf ewig im kollektiven Gedächtnis verankert. Für zusätzlichen Schwung hat das deutsche Synchro-Team neue Sprüche erfunden und Pop-Kultur-Anspielungen angepasst. Dadurch lästert Alf im Deutschen unter anderem über bekannte Dauerbrenner wie Die Schwarzwaldklinik oder die Tagesschau. Natürlich werden auch sämtliche Promis, darunter etwa Thomas Gottschalk oder Boris Becker, durch den Kako gezogen. | © Alien Productions.
3. Ein Käfig voller Helden (1965)
Ein dunkles Kapital wie den Zweiten Weltkrieg in eine Sitcom zu verwandeln, kann schnell in einem Eiertanz enden - kein Wunder also, dass Ein Käfig voller Helden aufgrund des bitteren Beigeschmacks zunächst in Deutschland floppte. Die Wendung kam erst 1992 auf Sat.1: Der Sender ließ eine neue, frei übersetzte Synchro anfertigen - von niemand Geringerem als Rainer Brandt. Wie sich zeigen wird, ist das nicht die einzige Serie, die Brandt mit seinem „Schnodderdeutsch“ um 180 Grad drehte. Sächselnde Generäle, ein bayerisch angehauchter Oberfeldwebel Schultz und von Grund auf veränderte Dialoge entschärften die Thematik. Gleichzeitig streute Brandt kreative Meta-Gags, Anachronismen und flotte Sprüche ein: „Ich sehe was, was du nicht siehst, und das ist… nichts!“ | © CBS Studios
2. Vier Fäuste für ein Halleluja (1971)
Vier Fäuste für ein Halleluja ist wohl der bekannteste Vertreter einer Reihe, die es faustdick hinter den Ohren hat. Während die erste Synchronfassung des Films zum Kinostart nicht sehr gut vom deutschen Publikum angenommen wurde, gab ihm Rainer Brandt gut zehn Jahre später den nötigen Pfiff. Sein bewusstes Abweichen von der italienischen Vorlage, in Kombination mit der Traumbesetzung aus Wolfgang Hess und Thomas Danneberg, machte Bud Spencer und Terence Hill erst zu Ikonen. Buds Reibeisenstimme und Hills überschwängliche Ironie tragen die komplette Filmreihe, während die Synchronität der Lippenbewegungen und Schlageffekte ihr Übriges tut. Da auch die italienischen Schauspieler hinter dem berühmten Duo deutsch sprechen konnten, hatten sie ohnehin beim Publikum einen Stein im Brett. | © West Film | Adria Filmverleih
1. Die Zwei (1971)
Mit Die Zwei katapultierte sich der Synchron-Papst Rainer Brandt an die Spitze und heimste mit seinem Partner Karlheinz Brunnemann, sowie den Hauptdarstellern Tony Curtis und Roger Moore den „Bambi“ ein. Seine legendären Sprüche scheuten sich nicht, sogar ins Denglische abzudriften, wodurch Sätze wie „Sleep well in your Bettgestell“ zu geflügelten Worten wurden. Dabei dichtete Brandt munter Dialoge um und gab sich sogar als Stimme von Tony Curtis selbst die Ehre. Der einzigartige Vertonungsstil rettete die Serie vor dem Totalausfall und wirkt bis heute nach. Nicht umsonst ist diese Synchro bis heute die einzige, die je mit einem „Bambi“ geehrt wurde. | © ITC Entertainment
15 deutsche Synchros, die ein Eigenleben entwickelten
Das war also ein Trip in die Vergangenheit zu 15 deutschen Synchros, die ein Eigenleben entwickelten. Hat euch der ein oder andere Eintrag überrascht oder kanntet ihr die Filme und Serien bereits aus Kindheitstagen? Lasst es uns gern in den Kommentaren wissen!
Falls euch JoJo's Bizarre Adventure zu wenig war und ihr gerne mehr deutsch synchronisierten Anime frönen wollt, haben wir hier das Richtige.
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