Claudia Cardinales Top 10 Filme

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Ignacio Weil

Entertainment - Oktober 28th 2025, 10:00 MEZ

Cropped claudia cardinale The Day of The Owl 1968 — 10. Der Tag der Eule (1968)

Eine starke Frauenrolle zu spielen ist das eine – **mitten in einem Mafiafilm voller Testosteron und Korruption standzuhalten**, ist etwas ganz anderes.
Genau das tut **Claudia Cardinale** in *The Day of the Owl* – einem sizilianischen Krimidrama, das **Härte und Anmut** meisterhaft ins Gleichgewicht bringt.

Als **Witwe**, die es wagt, ein System des Schweigens herauszufordern, verleiht sie dem Film **Herz und Gewissen**, ohne je in Melodramatik zu verfallen. Ihre Darstellung ist **leise, aber aufrührerisch** – und in einer Geschichte, die von Männern dominiert wird, die Macht zur Schau stellen, **reißt sie sie ihnen ab**, ohne auch nur die Stimme zu erheben. | © Euro International Film

Cropped The Professionals 1966 — 9. Die gefürchteten Vier (1966)

Als **Hollywood** auf der Suche nach einer Schauspielerin war, die es mit **Lee Marvin, Burt Lancaster** und **Jack Palance** aufnehmen konnte, **ohne auch nur mit der Wimper zu zucken**, fand man **Claudia Cardinale**.

*The Professionals* mag technisch gesehen ein Western sein – doch es ist **Cardinales Feuer und Intelligenz**, die ihm seinen Funken verleihen. Sie bringt **Wärme und moralische Vielschichtigkeit** in eine Rolle, die leicht zur bloßen „Damsel in Distress“ hätte werden können – und macht sie stattdessen **zur Seele des Films**.

Und mal ehrlich: Sie sieht aus, als hätte sie **mehr Spaß als alle anderen**, während sie durch die Wüste galoppiert. | © Columbia Pictures

Cropped The Pink Panther 1963 — 8. Der Rosarote Panther (1963)

Irgendwo zwischen dem **Chaos von Peter Sellers’ Clouseau** und der **Eleganz von Blake Edwards’ Regie** verwandelte **Claudia Cardinale** eine Krimikomödie in eine **Lehrstunde in Charme**.

Als **Prinzessin Dala** strahlt sie zugleich **Geheimnis und schelmische Verspieltheit** aus und begegnet dem ganzen absurden Trubel um sie herum mit **vollkommener Gelassenheit**. Man spürt förmlich, wie die Filmemacher erkannten, dass sie **einen Glücksgriff** getan hatten – eine Schönheit mit **makellosem komödiantischem Timing**, die sich selbst im wildesten Slapstick nie fehl am Platz anfühlt.

Die Juwelen im Film mögen **falsch** sein – doch **Cardinales Glanz** ist hier **absolut echt**.
| © United Artists

Cropped Claretta 1984 — 7. Claretta (1984)

Spulen wir ein paar Jahrzehnte vor – und **Claudia Cardinale** beweist, dass **Zeit Talent nicht schwächt, sondern schärft**. In *Claretta* verkörpert sie die umstrittene Figur von **Mussolinis Geliebter Claretta Petacci** und verwandelt das, was leicht zur Karikatur hätte werden können, in ein **schmerzhaft menschliches Porträt**.

Darin liegen **Tragik, Verletzlichkeit** – und ja, dieses **aufflackernde Stolzgefühl**, das ihre Entscheidungen nachvollziehbar macht, selbst wenn man sie moralisch nicht teilen kann. Es ist eines der **späten Juwelen** in Cardinales Karriere – und sie trägt es wie ein **Abzeichen der Furchtlosigkeit**. | © Intercapital

Cropped La Ragazza di Bube Bebos Girl 1963 — 6. Zwei Tage und zwei Nächte (1963)

**Romantik, Krieg und moralische Konflikte** – die heilige Dreifaltigkeit des italienischen Kinos.
In *Zwei Tage und zwei Nächte* nimmt **Claudia Cardinale** all das direkt in Angriff, als **Mara**, eine junge Frau, die im Nachkriegstoskana zwischen **Liebe und Loyalität** gefangen ist.

Es ist eine Rolle, die **Feuer und Zurückhaltung** zugleich verlangt – und sie liefert beides mit einer **mühelosen Authentizität**, die tief berührt. Man erlebt, wie sie sich von **Unschuld zu Entschlossenheit** wandelt, und es ist schwer, sich **nicht ein wenig in ihren Weg zu verlieben**. Dieser Film erinnert daran, **warum Claudia Cardinale überhaupt zur Leitfigur des italienischen Kinos** wurde – und warum sie es bis heute geblieben ist. | © Titanus

Cropped The Leopard 1963 — 5. Der Leopard (1963)

Man kann nicht über **filmische Größe** sprechen, ohne auf *Il Gattopardo* zu stoßen. Luchino Viscontis prachtvolles Epos über den **Untergang des Adels** scheint eigens geschaffen, um **Claudia Cardinales Strahlkraft** zur Geltung zu bringen.

Als **Angelica** ist sie zugleich **Symbol eines sich wandelnden Italiens** und die **unwiderstehliche Kraft**, die diesen Wandel antreibt. Jeder ihrer Blicke trägt das Gewicht von **Geschichte, Sehnsucht und Ehrgeiz**. Und diese berühmte **Ballsaal-Szene**? Sie ist nichts weniger als ein **Liebesbrief an Cardinale** – eine jener Sequenzen, bei denen man schlicht vergisst, weiterzuatmen. | © Titanus

Cropped Sandra 1963 — 4. Sandra (1963)

**Düster, sinnlich** und voller **Familienschweigen, das selbst die alten Griechen erröten ließe** – *Sandra* zeigt **Claudia Cardinale** in ihrer **gewagtesten Form**.

Viscontis melancholisches Drama über **Schuld, Erinnerung und verbotene Liebe** hätte leicht ins reine Melodrama abgleiten können – **aber nicht mit ihr im Mittelpunkt**. Sie trägt den Film wie eine **Gewitterwolke**: unberechenbar, magnetisch, und man kann nicht anders, als sich zu fragen, **was sie als Nächstes tun wird**, selbst wenn man es besser gar nicht wissen möchte. Es ist eine dieser Rollen, die **nur Cardinale** zugleich **tragisch und hypnotisch** machen konnte. | © Titanus

Cropped Fitzcarraldo 1982 — 3. Fitzcarraldo (1982)

Als **Werner Herzog** sie für *Fitzcarraldo* besetzte, hatte **Claudia Cardinale** längst nichts mehr zu beweisen – doch sie erschien, **bereit, Klaus Kinskis wilde Energie mühelos zu spiegeln**.

Mitten im Wahnsinn eines Projekts, bei dem ein Dampfschiff über einen Berg gezogen wird, bringt sie eine **seltene Ruhe und Sinnlichkeit** in das Chaos. Ihre Rolle mag kleiner sein, aber sie **erdet den Film mit Menschlichkeit** – und erinnert uns daran, **worum es in diesem ganzen verrückten Traum eigentlich geht**. Verlass dich auf Cardinale: **Sie ist der Anker in einem der entfesselsten Abenteuer der Filmgeschichte.** | © Werner Herzog Filmproduktion

Cropped Once Upon A Time In The West 1968 — 2. Spiel mir das Lied vom Tod (1968)

Wenn es **eine einzige Rolle** gibt, die neu definiert hat, **was eine Frau in einem Western sein kann**, dann ist es diese. Als **Jill McBain** überlebt **Claudia Cardinale** nicht einfach in Sergio Leones staubiger, gefährlicher Welt – **sie beherrscht sie**. Jeder **Close-up** wirkt wie ein Statement, jede Zeile wie eine **stille Herausforderung** an die Revolverhelden um sie herum.

Leone mag den Film mit **mythischen Männern** gefüllt haben, doch es ist **Cardinale**, die ihm **Herzschlag, Melancholie und Kraft** verleiht. Sie ist **das Herz des Westens** – und es **schlägt in ihrem Namen**. | © Paramount Pictures

Cropped 8 12 1963 — 1. 8 1/2 (1963)

Es ist fast **unfair**, wie viel **Claudia Cardinale** in **so wenig Leinwandzeit** ausrichtet – in Fellinis Meisterwerk.

Sie ist nicht einfach nur die **Muse** des von Marcello Mastroianni gespielten, verwirrten Regisseurs – sie ist zugleich **sein Ideal, seine Vernunft und seine Erlösung** in einer Person.

Schwebend irgendwo zwischen **Fantasie und Realität**, strahlt sie eine **Ruhe** aus, die das Chaos des Films **poetisch statt tragisch** wirken lässt. In einer Geschichte über **kreative Lähmung** wird Cardinale selbst zum **Bild der Möglichkeit**. Fellini mag sie **erdacht** haben – doch das Publikum hat sie **nie wieder vergessen**. | © Cineriz

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Claudia Cardinale war nicht einfach nur auf der Leinwand zu sehen – sie beherrschte sie. Mit diesem wissenden Lächeln, dieser Stimme und einer Präsenz, die ein Dutzend Co-Stars mühelos in den Schatten stellte, machte sie jede einzelne Szene magnetisch. Die Nachricht von ihrem jüngsten Tod hat Filmfans weltweit hart getroffen – und es fühlt sich nur richtig an, sie zu ehren, indem man die Filme noch einmal besucht, die sie zu einer Legende des Weltkinos machten.

Nur zehn Werke auszuwählen, ist fast grausam (sie hatte wirklich kaum einen schlechten Tag am Set) – aber hier sind wir: ein Mix aus Bewunderung, Nostalgie und einer Prise Filmfan-Masochismus. Von italienischen Klassikern bis zu Hollywood-Abenteuern – das sind die Rollen, die Claudia Cardinales außergewöhnliche Karriere geprägt haben, aufgelistet mit all der Zuneigung und Subjektivität, die sie verdient.