Die 20 besten Filme über die Kunst des Boxens

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Ignacio Weil

Entertainment - Juli 14th 2025, 10:00 MESZ

Cropped bleed for this 2016 — 20. Bleed for This (2016)

Die wahre Geschichte von Vinny Pazienzas Comeback nach einem verheerenden Autounfall steht im Mittelpunkt von *Bleed for This*. Miles Teller spielt den unerschütterlichen Boxer, der gegen alle Widrigkeiten trotz eines gebrochenen Halses zurück in den Ring kehrt. Der Film zeigt nicht nur die körperlichen Strapazen des Boxens, sondern betont auch die emotionale und mentale Stärke, die nötig ist, um die größten Herausforderungen des Lebens zu überwinden. Mit einer starken Nebenbesetzung, darunter Aaron Eckhart, beleuchtet der Film auch die Beziehung zwischen Pazienza und seinem Trainer, gespielt von Eckhart, und zeigt eine kraftvolle Verbindung von Vertrauen und Durchhaltevermögen. Die intensiven Trainingssequenzen und die raue Atmosphäre machen diesen Film zu einer unvergesslichen Erkundung von Resilienz und Entschlossenheit. Eine überzeugende Ergänzung für jede Sammlung von Boxfilmen. | © Open Road Films

The survivor 2021 — 19. The Survivor (2021)

*The Survivor* erzählt die erschütternde Geschichte von Harry Haft, einem Boxer, der gezwungen war, in Auschwitz gegen andere Gefangene zu kämpfen, um am Leben zu bleiben. Ben Foster liefert eine kraftvolle Darstellung von Haft und navigiert dabei durch die brutalen Realitäten des Boxens und die seelischen Narben, die der Holocaust hinterlassen hat. Der Film beleuchtet nicht nur die physischen Kämpfe im Ring, sondern auch die emotionalen Schlachten, die der Protagonist durchlebt, während er versucht, Heilung und Frieden zu finden. Die Geschichte zieht eine eindringliche Parallele zwischen den grausamen Umständen des Krieges und der Härte, die der Boxsport verlangt, und zeigt, wie Boxen sowohl eine Überlebensstrategie als auch ein Weg sein kann, mit Schmerz umzugehen. | © HBO Films

Cropped the champ 1979 — 18. Der Champ (1979)

Mit Jon Voight und Ricky Schroder in den Hauptrollen erzählt *Der Champ* eine emotionale und bewegende Geschichte über einen ehemaligen Boxchampion, der darum kämpft, seinen Ruhm zurückzugewinnen, während er die Herausforderungen der Vaterschaft meistert. Voights Darstellung des abgekämpften Kämpfers ist roh und authentisch und fängt die Höhen und Tiefen eines Mannes ein, der einst alles hatte. Die Beziehung zwischen Voights Charakter und seinem Sohn, gespielt von Schroder, bildet den emotionalen Kern des Films. Während die Fehler der Vergangenheit den Boxer einholen, muss er einen Weg finden, sein zerbrochenes Leben mit der Zukunft seines Sohnes, der zu ihm aufblickt, in Einklang zu bringen. Dieser Film handelt nicht nur vom Boxen, sondern auch von Erlösung, Liebe und Opferbereitschaft. | © Columbia Pictures

Cropped ali 2001 — 17. Ali (2001)

Will Smiths Darstellung von Muhammad Ali in *Ali* ist schlichtweg ikonisch. Unter der Regie von Michael Mann erzählt der Film das Leben einer der größten Legenden des Boxsports, wobei Alis Aufstieg zum Ruhm, sein politisches Engagement und seine kontroversen Momente im Ring beleuchtet werden. Der Film zeichnet ein vielschichtiges Porträt von Ali, das sowohl seine Prahlerei als auch seine Verletzlichkeit einfängt, und zeigt dabei Smiths beeindruckende Verwandlung. Wichtige Stationen in Alis Leben wie der Sieg über George Foreman beim *Rumble in the Jungle* und sein Kampf gegen die US-Regierung wegen seiner Weigerung, im Vietnamkrieg zu dienen, werden eindrucksvoll dargestellt. Smiths Hingabe an die Rolle brachte ihm eine Oscar-Nominierung ein und machte *Ali* zu einem Muss für jeden Box-Fan. | © Columbia Pictures

Cropped girlfight 2000 — 16. Girlfight – Auf eigene Faust (2000)

*Girlfight – Auf eigene Faust* ist ein kraftvoller und schonungsloser Film, der Diana folgt, einer rebellischen Teenagerin, die ihre Leidenschaft fürs Boxen entdeckt und sowohl gegen ihre persönlichen Dämonen als auch gegen Geschlechterstereotype kämpft. Gespielt von Michelle Rodriguez in ihrer Durchbruchrolle, ist Dianas Reise eine Geschichte von Selbstfindung und Widerstandskraft. Der Film beleuchtet die Herausforderungen, denen Frauen in einem männlich dominierten Sport begegnen, und thematisiert Stärke, Identität und das Überwinden gesellschaftlicher Erwartungen. Mit seinen rohen Darstellungen und intensiven Trainingssequenzen hat *Girlfight – Auf eigene Faust* einen Platz für weibliche Kämpfer in der filmischen Darstellung des Boxens geschaffen und gezeigt, dass Stärke nicht nur körperlich, sondern auch emotional ist. | © Screen Gems

Cutie and the boxer msn — 15. Cutie and the Boxer (2013)

*Cutie and the Boxer* ist ein Dokumentarfilm, der Kunst mit der Härte des Boxens verbindet und sich auf die Beziehung zwischen dem Künstler Ushio Shinohara und seiner Frau Noriko konzentriert. Obwohl es kein traditioneller Boxfilm ist, verknüpft die Geschichte von Ushios „Boxkunst“, bei der er buchstäblich mit Boxhandschuhen lebendige, expressive Kunstwerke schafft, diese beiden Welten auf unerwartete Weise. Der Film ist eine eindrucksvolle Erkundung von Liebe, Opferbereitschaft und künstlerischem Ehrgeiz, wobei Norikos eigene Lebensgeschichte in den Fokus rückt, während sie über die persönlichen und kreativen Opfer reflektiert, die sie gebracht hat. Es ist ein berührender und wunderschön gefilmter Film über Kunst und die komplexen Dynamiken einer langjährigen Beziehung. | © Radius-TWC

Cropped somebody up there likes me 1956 — 14. Die Hölle ist in mir (1956)

Paul Newman spielt in diesem biografischen Drama Rocky Graziano und zeigt den turbulenten Aufstieg des Boxers zum Ruhm sowie seine persönliche Erlösung. Der Film konzentriert sich auf Graziancos schwierige Jugend, seine Zeit im Gefängnis und seinen letztendlichen Erfolg in der Boxwelt – während er gleichzeitig gegen seine inneren Dämonen kämpft. Newmans Charisma strahlt durch, wenn er einen Mann darstellt, der zwischen seiner kriminellen Vergangenheit und dem Wunsch, sich im Boxsport einen Namen zu machen, hin- und hergerissen ist. *Die Hölle ist in mir* ist ein klassischer Boxfilm, der die Kraft von zweiten Chancen und die Entschlossenheit eines Kämpfers zeigt, sich zu beweisen. | © 20th Century Fox

Cropped the boxer 1997 — 13. Der Boxer (1997)

Daniel Day-Lewis liefert eine meisterhafte Darstellung in *Der Boxer*, der vor dem politisch aufgeladenen Hintergrund Nordirlands spielt. Er verkörpert Danny Flynn, einen ehemaligen Boxer, der nach einer Gefängnisstrafe zum Sport zurückkehrt, jedoch zwischen seinen früheren Verbindungen zur IRA und seinem neuen Leben als Boxer hin- und hergerissen ist. Der Film konzentriert sich nicht nur auf die körperlichen Belastungen des Boxens, sondern auch auf den inneren Konflikt, der entsteht, wenn man zwischen zwei Welten gefangen ist. Die Themen Erlösung, Identität und die komplexe Beziehung zwischen Politik und Privatleben werden tiefgehend erforscht, während intensive Boxszenen gezeigt werden. | © Columbia Pictures

Cropped body and soul 1947 — 12. Jagd nach Millionen (1947)

In diesem klassischen Film Noir spielt John Garfield einen vielversprechenden Boxer, der mit Versuchung, Korruption und dem Reiz des schnellen Geldes kämpft. *Jagd nach Millionen* taucht tief in die moralischen Komplexitäten der Boxwelt ein und zeigt, wie der Sport sowohl ein Weg zur Erlösung als auch eine gefährliche Falle sein kann. Garfields Darstellung des innerlich zerrissenen Boxers ist intensiv und fesselnd, während er versucht, den Druck seiner Karriere zu meistern und gleichzeitig seinen eigenen Werten treu zu bleiben. Dieser Film bleibt ein Meilenstein des Genres, geprägt von starken Darstellungen und den Themen Selbstzerstörung und Erlösung. | © Columbia Pictures

Cropped Creed — 11. Creed (2015)

Die *Rocky*-Reihe erhielt mit *Creed* einen frischen und kraftvollen Neustart, der sich auf den Sohn von Apollo Creed, Adonis Johnson, konzentriert, gespielt von Michael B. Jordan. Unter der Anleitung des alternden Rocky Balboa, verkörpert von Sylvester Stallone, begibt sich Adonis auf seine eigene Boxreise, auf der er sowohl persönlichen als auch beruflichen Ruhm sucht. Der Film behandelt Themen wie Vermächtnis, Familie und Identität und zeigt, wie die Vergangenheit die Gegenwart prägt. Jordans starke Leistung und Stallones emotionale Rückkehr zu der Rolle, die ihn berühmt machte, hauchten der Reihe neues Leben ein und machten *Creed* nicht nur zu einem würdigen Nachfolger, sondern zu einem eigenständigen Highlight. | © Warner Bros. Pictures

Cropped fat city 1972 — 10. Fat City (1972)

*Fat City* wirft einen schonungslosen, realistischen Blick auf die Welt des Boxens durch die Augen zweier Kämpfer – einer auf dem Weg nach oben, der andere auf dem Abstieg. Mit Stacy Keach und Jeff Bridges in den Hauptrollen zeigt der Film die Kämpfe von Boxer Billy Tully, der seine beste Zeit hinter sich hat, und seinen Versuch, seine Karriere neu zu entfachen. Der ernste Ton des Films hebt die harten Realitäten eines Sports hervor, in dem Chancen flüchtig sind und der Preis des Ruhms enorm sein kann. Mit seiner nüchternen Darstellung des Boxsports zeigt *Fat City* eine persönlichere, weniger glamouröse Seite des Boxens und ist damit ein herausragendes Werk im Boxfilm-Genre. Unter der Regie von John Huston fängt der Film sowohl die körperlichen als auch emotionalen Belastungen des Boxens ein und zeigt die Opfer, die Kämpfer auf dem Weg zum Erfolg bringen müssen. | © Columbia Pictures

Cropped southpaw 2015 — 9. Southpaw (2015)

Jake Gyllenhaal liefert eine intensive, transformative Leistung in *Southpaw*, einem Film, der Billy Hope folgt, einem Boxchampion, der nach einer verheerenden Tragödie in persönliche und berufliche Turbulenzen gerät. Der Film taucht tief in den Kampf des Kämpfers ein, wieder auf die Beine zu kommen, während er versucht, die Beziehung zu seiner Tochter wiederherzustellen und sein Leben neu aufzubauen. Gyllenhaals körperliche Verwandlung und rohe Darstellung fangen die emotionalen und physischen Narben eines Mannes ein, der sowohl gegen seine inneren Dämonen als auch gegen äußere Herausforderungen kämpfen muss. Unter der Regie von Antoine Fuqua und mit einer überzeugenden Nebenrolle von Forest Whitaker steht *Southpaw* für eine kraftvolle Erzählung über Verlust, Erlösung und die Kraft des Durchhaltevermögens. | © The Weinstein Company

Cropped the hurricane 1999 — 8. Hurricane (1999)

*Hurricane* erzählt die bemerkenswerte wahre Geschichte von Rubin „Hurricane“ Carter, einem Boxer, der zu Unrecht für ein Verbrechen ins Gefängnis kam, das er nicht begangen hat. Denzel Washington verkörpert Carter und liefert eine kraftvolle Darstellung, die die emotionale und körperliche Belastung durch die ungerechte Inhaftierung eindrucksvoll zum Ausdruck bringt. Der Film beleuchtet nicht nur Carters Boxkarriere, sondern auch seinen Kampf um Gerechtigkeit und die Unterstützung, die er von einer Gruppe entschlossener Menschen erhält, die an seine Unschuld glauben. Die Spannung zwischen dem persönlichen Freiheitskampf und der Boxwelt schafft ein packendes und emotional aufgeladenes Erlebnis. Hurricane ist eine inspirierende Geschichte von Widerstandskraft – im Ring und darüber hinaus. | © Universal Pictures

Cropped cinderella man 2005 — 7. Das Comeback (2005)

Russell Crowe glänzt in *Das Comeback*, der inspirierenden wahren Geschichte des Boxers James Braddock, der während der Großen Depression aus tiefster Armut aufsteigt, um die Schwergewichtsmeisterschaft zu gewinnen. Der Film zeigt Braddocks Entschlossenheit, seine Familie nach einer Reihe von Rückschlägen – sowohl im als auch außerhalb des Rings – zu versorgen. Seine Comeback-Geschichte ist ein Beispiel für reinen Kampfgeist und Durchhaltevermögen, was seinen letztendlichen Sieg umso lohnender macht. Die Darstellungen von Crowe und Renée Zellweger, die Braddocks unterstützende Ehefrau spielt, verleihen dieser Underdog-Geschichte zusätzliche Tiefe. Unter der Regie von Ron Howard fängt *Das Comeback* die emotionalen Herausforderungen der Zeit der Depression ein und verbindet die Spannung des Boxens mit dem Herzstück eines Familiendramas. | © Universal Pictures

Cropped Muhammad Ali When We Were Kings 1996 — 6. Muhammad Ali: When We Were Kings – Einst waren wir Könige (1996)

Dieser Oscar-prämierte Dokumentarfilm begleitet den legendären Rumble in the Jungle von 1974 zwischen Muhammad Ali und George Foreman in Zaire. Unter der Regie von Leon Gast bietet *Muhammad Ali: When We Were Kings – Einst waren wir Könige* faszinierende Einblicke hinter die Kulissen des Kampfes und hebt Alis Charisma, Witz und unvergleichliches Selbstbewusstsein hervor, mit dem er dem scheinbar unschlagbaren Foreman gegenübertrat. Der Dokumentarfilm zeigt zudem die kulturelle Bedeutung dieses Kampfes – nicht nur für Boxfans, sondern auch für die afroamerikanische Gemeinschaft und die ganze Welt. Mit Auftritten von Prominenten wie James Brown und Norman Mailer bietet der Film einen eindrucksvollen Blick auf Alis Leben und Karriere und verewigt seinen ikonischsten Moment in der Boxgeschichte. | © Universal Pictures

Cropped the fighter 2010 — 5. The Fighter (2010)

In *The Fighter* liefern Christian Bale und Mark Wahlberg beeindruckende Leistungen, die die wahre Geschichte des Boxers Micky Ward und seiner schwierigen Beziehung zu seinem Halbbruder und Trainer Dicky Eklund zum Leben erwecken. Bales Darstellung von Dicky brachte ihm einen Academy-Award ein und beeindruckt durch seine dramatische körperliche Verwandlung sowie emotionale Tiefe. Der Film zeigt die Kämpfe, die Micky innerhalb seiner Familie durchlebt, während er versucht, sich als Kämpfer seine eigene Identität zu schaffen. Die Boxszenen sind intensiv, doch es sind das persönliche Drama und die Themen Loyalität, Erlösung und Familie, die den Film besonders machen. Unter der Regie von David O. Russell fängt *The Fighter* eindrucksvoll den Schmerz und den Triumph auf dem Weg eines Mannes an die Spitze ein. | © Paramount Pictures

Cropped the set up 1949 — 4. Ring frei für Stoker Thompson (1949)

In *Ring frei für Stoker Thompson* liefert Robert Ryan eine kraftvolle Darstellung eines abgehalfterten Boxers, der trotz seines Alters und nachlassender Fähigkeiten entschlossen ist, einen letzten Kampf im Ring zu bestreiten. Unter der Regie von Robert Wise konzentriert sich der Film auf eine einzige Nacht im Leben dieses Boxers, in der der Druck sowohl des Kampfes als auch seines Privatlebens auf ihn einstürzt. Die Erzählweise ist einzigartig durch ihr Echtzeit-Format, wobei der Kampf in einer spannungsgeladenen, fast dokumentarischen Art dargestellt wird. Dieser vom Noir-Stil beeinflusste Klassiker bietet eine düstere, realistische Darstellung des Boxens und betont die Verzweiflung und Ausbeutung, die in diesem Sport existieren können. *Ring frei für Stoker Thompson* bleibt ein bedeutender Film wegen seiner rohen Schilderung des Lebens eines Boxers, der sich dem Ende seiner Karriere nähert. | © RKO Pictures

Cropped Rocky 1976 — 3. Rocky (1976)

Der ikonische *Rocky* katapultierte Sylvester Stallone zum Superstar und wurde zu einem dauerhaften Symbol für Durchhaltevermögen und den amerikanischen Traum. Der Film erzählt die Geschichte von Rocky Balboa, einem kleinen Boxer, der die Chance seines Lebens bekommt, um die Schwergewichtsmeisterschaft gegen Apollo Creed, gespielt von Carl Weathers, zu kämpfen. Die Underdog-Geschichte, angesiedelt in den rauen Straßen von Philadelphia, traf einen Nerv bei den Zuschauern und entwickelte sich zu einem kulturellen Phänomen. Stallones Darstellung des Rocky, kombiniert mit den unvergesslichen Trainingsmontagen und Bill Contis ikonischem Soundtrack, machte den Film weit mehr als nur zu einem Sportfilm – es ist eine kraftvolle Erzählung von Entschlossenheit und Selbstvertrauen. *Rocky* gewann drei Oscars und begründete eine ganze Franchise, die bis heute einen bleibenden Eindruck im Boxfilm-Genre hinterlässt. | © United Artists

Cropped million dollar baby 2004 — 2. Million Dollar Baby (2004)

Unter der Regie von Clint Eastwood erzählt *Million Dollar Baby* die eindringliche und emotionale Geschichte einer entschlossenen Frau, die sich in der von Männern dominierten Boxwelt behauptet. Hilary Swank liefert als Maggie Fitzgerald, eine Kellnerin mit dem Traum, Profi-Boxerin zu werden, eine Oscar-prämierte Leistung, die sowohl kraftvoll als auch herzzerreißend ist. Eastwood spielt an ihrer Seite den abgebrühten Trainer Frankie Dunn, der für Maggie zur Vaterfigur wird. Der Film behandelt Themen wie Opferbereitschaft, Erlösung und das unermüdliche Verfolgen eines Traums – selbst angesichts scheinbar unüberwindbarer Hindernisse. Mit seinem bewegenden und unerwarteten Ende ist *Million Dollar Baby* mehr als nur ein Boxfilm – es ist eine berührende Reflexion über Leben und Tod. | © Warner Bros. Pictures

Cropped raging bull 1980 — 1. Wie ein wilder Stier (1980)

Von vielen als der größte Boxfilm aller Zeiten angesehen, erzählt *Wie ein wilder Stier* die turbulente Geschichte von Jake LaMotta, meisterhaft dargestellt von Robert De Niro in einer unvergesslichen Leistung. Unter der Regie von Martin Scorsese zeigt der Film LaMottas selbstzerstörerisches Verhalten sowohl im Ring als auch in seinem Privatleben und fängt seinen Aufstieg an die Spitze sowie seinen endgültigen Fall ein. De Niros körperliche und emotionale Verwandlung für die Rolle brachte ihm einen Oscar ein. Die raue Kameraführung des Films, kombiniert mit einer herausragenden Leistung von Joe Pesci und einer eindringlichen Musik von Pietro Mascagni, macht *Wie ein wilder Stier* zu einem filmischen Meisterwerk, das über das Box-Genre hinausgeht und die Zerbrechlichkeit der menschlichen Existenz thematisiert. | © United Artists

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Boxen hat seit jeher die Fantasie von Filmemachern und Zuschauern gleichermaßen beflügelt. Mit seiner intensiven körperlichen Beanspruchung, emotionaler Tiefe und reichen Geschichte ist dieser Sport Thema einiger der inspirierendsten und fesselndsten Filme aller Zeiten. Egal, ob du selbst Box-Fan bist oder einfach nur eine gute Underdog-Geschichte liebst – die Welt des Boxens auf der großen Leinwand hat für jeden etwas zu bieten. In dieser Liste stellen wir die Top 20 Filme über die Kunst des Boxens vor, die den Kampfgeist, die Entschlossenheit und die rohen Emotionen zeigen, die dieser Sport mit sich bringt.

Von legendären Champions bis zu aufstrebenden Talenten tauchen diese Filme tief in die Herausforderungen, Siege und die Herzschmerzen ein, die mit diesem intensiven Sport verbunden sind. Ob kraftvolle Trainingsmontagen oder berührende Momente des Triumphs und der Niederlage – diese Filme zeigen, warum Boxen weiterhin eine reiche Quelle für Geschichten in der Filmwelt ist. Lass uns eintauchen in die Besten der Besten!