Die 10 besten PlayStation-2-Spiele aller Zeiten

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Staub das alte Ding ab und spiel deine Lieblingsgames aus den frühen 2000ern noch einmal!

Johanna Goebel

Gaming - Mai 16th 2026, 15:00 MESZ

Kingdom Hearts 2002 — 8. Kingdom Hearts (2002)

Auf dem Papier klingt **Kingdom Hearts** so, als hätte jemand eine Wette verloren: Final-Fantasy-Energie, Disney-Ikonen, riesige Schlüssel und eine Story, für die man irgendwann ein ganzes Pinnwand-System brauchte. Irgendwie funktioniert das Original aber genau deshalb, weil es diesen Mashup komplett ernst nimmt. Welten zu erkunden, die auf beliebten Animationsfilmen basieren, gab der PS2 ein seltenes Abenteuer, das sich gleichzeitig vertraut und seltsam anfühlte, während Soras einfacher Optimismus das Chaos am Boden hielt. | © Square / Disney Interactive

Tony Hawks Pro Skater 3 2001 1 — 14. Tony Hawk’s Pro Skater 3 (2001)

Before skateboarding games began chasing realism, *Tony Hawk’s Pro Skater 3* turned airports, foundries, and suburban streets into two-minute playgrounds built for glorious nonsense. The newly added revert let players connect vert tricks to manuals, blowing the combo system wide open without making it inaccessible. It also became the first PS2 game to offer online multiplayer, a casually historic feature tucked beside secret tapes and pedestrians with strange requests. Tight controls, inventive objectives, and a soundtrack with zero respect for genre boundaries kept every run addictive. | © Activision

Need for Speed Underground 2 2004 — 9. Need for Speed: Underground 2 (2004)

Street-Racing-Spiele sprangen voll auf den Tuning-Hype auf, aber **Need for Speed: Underground 2** verstand den Auftrag besser als die meisten anderen. Bayview bot den Spielern einen Neon-Spielplatz voller Abkürzungen, Garagen und fragwürdiger Autoentscheidungen, während das Customization-System jedes Auto wie einen rollenden Persönlichkeitstest wirken ließ. Die Rennen haben immer noch ordentlich Biss, aber der eigentliche Reiz liegt darin, etwas Lautes, Übertriebenes und trotzdem irgendwie zutiefst Eigenes zu bauen. | © EA Black Box

12. Okami (2006)

A white wolf crossing a poisoned landscape is striking enough; giving her a magical paintbrush turns *Okami* into something the PS2 had never seen. As sun goddess Amaterasu, players freeze the action and draw directly onto the world, restoring bridges, summoning wind, blooming trees, or slicing enemies with a quick stroke. The watercolor visuals are more than decorative, since every rescued village gradually becomes part of the painting. Its pacing occasionally wanders, but this mythological adventure remains beautiful, funny, and stubbornly unlike anything that followed it. | © Capcom

Cropped Persona 4 — 11. Persona 4 (2008)

Moving to rural Inaba should have meant a quiet school year, not investigating murders connected to a supernatural television world. *Persona 4* balances that grim mystery with exams, part-time jobs, awkward crushes, and wonderfully mundane afternoons spent with friends. Social Links make those relationships mechanically valuable by strengthening newly fused Personas, tying everyday choices directly to dungeon survival. The procedurally generated environments now show their age, but the Investigation Team’s chemistry carries the adventure through every repetitive hallway. Plenty of RPG parties save the world; this one feels like a group players genuinely miss afterward. | © Atlus

Cropped Gran Turismo 4 2004 — 10. Gran Turismo 4 (2004)

*Gran Turismo 4* treats car enthusiasm less like a hobby and more like a second job, complete with license exams, dealership browsing, and an intimidating amount of tuning. Its garage contains more than 700 cars from 80 manufacturers, ranging from everyday hatchbacks to machines most players would never be trusted to park. B-Spec mode lets aspiring managers direct races from the sidelines, while Photo Mode turns automotive vanity into an art form. Even those merciless driving tests could not hide how astonishingly complete the simulation felt on PS2. | © Sony Interactive Entertainment

Cropped Devil May Cry 3 — 9. Devil May Cry 3: Dante’s Awakening (2005)

Dante begins his adventure shirtless, eating pizza, and beating demons with furniture before he has even named his business. Fortunately, *Devil May Cry 3* backs that swagger with one of the deepest action systems of its generation. Trickster, Swordmaster, Gunslinger, and Royal Guard styles completely reshape how players approach combat, rewarding experimentation as much as fast reflexes. The original difficulty could be downright hostile, yet conquering it felt spectacular. Beneath all the gun juggling and motorcycle sword fights, Dante’s rivalry with Vergil also gives the chaos a surprisingly strong emotional backbone. | © Capcom

Final Fantasy X 2001 cropped processed by imagy — 10. Final Fantasy X (2001)

**Final Fantasy X** machte die PS2 zu einer echten Emotional-Damage-Maschine und verband wunderschöne Pre-HD-Fantasy mit einer Story, die sich ihre großen dramatischen Momente wirklich verdient hat. Das Sphärobrett ließ Charakterentwicklung persönlich wirken, ohne Neueinsteiger abzuschrecken, während die Welt von Spira Religion, Sport, Trauer und riesige Seeungeheuer mit beeindruckender Selbstsicherheit vermischte. Tidus mag bis heute Meme-Material sein, aber Yunas Reise gibt dem Spiel sein eigentliches Rückgrat. | © Square

Vice city — 7. Grand Theft Auto: Vice City (2002)

Rockstar hat sich mit **Grand Theft Auto: Vice City** nicht einfach nur beim Gangsterkino bedient; es baute daraus eine komplett pastellfarbene Machtfantasie aus Synth-Pop, Speedbooten, schlechten Anzügen und noch schlechterer Moral. Tommy Vercettis Aufstieg in einer von Miami inspirierten Unterwelt bescherte der PS2 eine ihrer stylischsten Open Worlds, noch bevor die Reihe komplett von Größe besessen war. Kleiner als spätere Teile, ja, aber dafür deutlich schärfer in der Attitüde. | © Rockstar North

God of war 2 — 6. God of War II (2007)

Die PS2 war eigentlich schon auf dem Weg zum Ausgang, als **God of War II** die Tür wieder auftrat und so tat, als müsste die Konsole noch irgendetwas beweisen. Kratos’ Rachefeldzug ist größer, brutaler und selbstbewusster als im ersten Spiel, mit Setpieces, die aus der alternden Hardware eine absurde Größe herausquetschen. Es ist mythologischer Wahnsinn mit Premium-Handwerk, und genau diese Kombination funktioniert bis heute wunderschön. | © Santa Monica Studio

Silent hill 2 — 5. Silent Hill 2 (2001)

**Silent Hill 2** bleibt bis heute furchteinflößend, weil es versteht, dass Nebel, Rost und Monster nur dann wirklich funktionieren, wenn die Schuld darunter noch schlimmer wirkt. James Sunderlands Reise durch die Stadt dreht sich weniger um Survival-Horror-Spektakel, sondern vielmehr darum, langsam von seinem eigenen Verstand in die Ecke gedrängt zu werden. Pyramid Head wurde natürlich zum Aushängeschild-Monster, aber die wahre Kraft des Spiels liegt darin, wie leise und grausam seine Enthüllungen sind. | © Konami

4. Resident Evil 4 (2005)

Selbst als PS2-Port wirkte **Resident Evil 4** wie ein Cheatcode dafür, wohin sich Actionspiele entwickeln würden. Leon Kennedys Dorf-Albtraum tauschte feste Kameraperspektiven gegen Over-the-Shoulder-Spannung ein, wodurch jede Begegnung mit den Ganados unangenehm nah wirkte, ohne die Horror-Wurzeln der Reihe komplett aufzugeben. Das Pacing ist fast schon unverschämt gut: Hüttenbelagerung, Schloss-Wahnsinn, Insel-Chaos, Händlerpausen, und das Ganze immer weiter, bis es legendär wird. | © Capcom

Mgs3 — 3. Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004)

**Metal Gear Solid 3: Snake Eater** schickt die Reihe in den Dschungel und wird irgendwie gleichzeitig zu ihrem bodenständigsten Spionage-Thriller und einem ihrer seltsamsten Melodramen. Die Survival-Systeme, Tarnung, Nahkampf und die Paranoia des Kalten Krieges geben jeder Mission mehr Substanz, als nur von Punkt A nach Punkt B zu schleichen. Dann taucht The Boss auf, und plötzlich verstecken all die Gadgets und Codec-Witze eine niederschmetternde Tragödie. | © Konami

2. Shadow of the Colossus (2005)

Viele PS2-Spiele versuchten, episch auszusehen; **Shadow of the Colossus** ließ Leere episch wirken. Seine Welt ist still, einsam und fast anklagend, wodurch jeder Koloss zugleich zu einem Bosskampf und zu einer moralischen Frage mit sehr großer Lebensleiste wird. Die Steuerung kann sich störrisch anfühlen, aber genau diese Reibung verstärkt das Gefühl, lebendige Monumente zu erklimmen, die nie um Ärger gebeten haben. | © Team Ico / Sony Computer Entertainment

San andreas — 1. Grand Theft Auto: San Andreas (2004)

**Grand Theft Auto: San Andreas** ist das PS2-Spiel, das scheinbar entschlossen war, jedes andere Genre im Regal mitzuverschlingen. CJs Geschichte bewegt sich durch Gang-Drama, korrupte Cops, Casino-Pläne, Wüstenverschwörungen und Fitness-Tracking, bevor die meisten Spiele überhaupt einen brauchbaren Kartenbildschirm hinbekamen. Los Santos, San Fierro und Las Venturas ließen die Welt riesig wirken, aber die Charakterdetails machten sie unvergesslich. | © Rockstar North

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Die PlayStation 2 hat nicht einfach nur eine Konsolengeneration gewonnen; sie hat eine ganze Gaming-Ära verschlungen. Von genreprägenden Actionspielen bis hin zu RPGs, über die bis heute diskutiert wird, wurde Sonys schwarze Box zu dem Ort, an dem Blockbuster-Design, schräge Experimente und nächtliche Memory-Card-Sessions zusammenkamen. Die besten PS2-Spiele aller Zeiten zu ranken, bedeutet, in eine Bibliothek einzutauchen, die so stark besetzt ist, dass es fast unfair wirkt. Trotzdem haben sich einige Titel klar von der Masse abgehoben und dabei geholfen, die PS2 zur meistverkauften Konsole der Geschichte zu machen.