Cuando escuché que Winx Club tendría un reboot, la nostalgia de la infancia al verlo de niño me golpeó fuerte. Pero luego vi el tráiler de la nueva serie... y algo simplemente se sentía mal.

Me invadió una ola de nostalgia infantil cuando escuché que Winx Club tendría un reboot. ¡Estaba genuinamente emocionado por ver qué harían con él!
Pero después de ver el tráiler… algo se siente raro. La animación y el estilo no son lo que esperaba...
Ok, no vamos a endulzarlo.
El nuevo reboot de Winx Club se ve raro. No solo diferente. Raro.
Es difícil señalar una sola razón, pero si viste algún tráiler o clip del nuevo reboot, es probable que algo te haya parecido extraño de inmediato. Y en este artículo voy a explicar por qué.
El problema del 3D
Aunque el 3D puede funcionar bien cuando está bien hecho, este reboot muestra algunas de las desventajas del medio.

Los modelos se ven rígidos a veces, y terminan pareciendo baratos y con animación torpe, a pesar de algunas texturas de alta calidad.
Pero hay otro problema importante: el reboot no parece de su propia franquicia. Tiene un estilo similar a una docena de otras series 3D con texturas brillantes y modelos de personajes semi-realistas y caricaturescos.
Siendo honestos, el estilo de animación se parece bastante al de Miraculous Ladybug, y no en el buen sentido. Esa serie también ha recibido críticas por modelos 3D rígidos y decisiones de diseño, y este reboot repite esos mismos errores.
(Además, ¿QUÉ es ese diseño de los especialistas? Timmy parece un niño. Brandon parece un meme de "Chad". El diseño de Sky no me encanta, pero probablemente es el más decente del grupo.)

Algunos personajes tienen ojos hiperrealistas, casi de vidrio, que no combinan con el resto del modelo caricaturesco. Se mete en territorio de valle inquietante, y hace que los personajes se vean como si hubieran sido generados por IA.

Y resulta que esa apuesta por la IA podría ser cierta. Los fans encontraron ofertas de trabajo del estudio de animación Rainbow CGI buscando ingenieros de prompts de IA. Así que si los modelos se sienten demasiado limpios o sin vida… tal vez esa sea la razón.
Para ser completamente justo: no es que el reboot esté mal hecho de principio a fin. Puedo ver buenas ideas e intentos de diseño. Mucha de la incomodidad viene simplemente de las limitaciones del 3D como medio.
En 2D puedes hacer trampa con las poses y estilizar para que funcionen. En 3D, trabajas con modelos físicos, y forzarlos a poses dinámicas o expresivas suele causar este tipo de rarezas.
Así que, con el estilo correcto, el 3D puede funcionar – pero aquí, simplemente no favorece los puntos fuertes de la serie.

Estilo sin sustancia
El reboot también tiene problemas con la moda y el diseño, lo cual es decepcionante considerando lo icónicos que eran los atuendos originales de Winx Club.
La serie original incluso trajo diseñadores de moda reales para ayudar con el look de las chicas. ¿El reboot? Tal vez. Pero hay algo que falta.

Los motivos en la ropa son excesivamente literales (poderes de hielo = motivos de hielo, poderes de flores = sí, pétalos por todas partes).
La moda simplemente no se traduce bien a este estilo de animación (en parte, otro problema del medio), y en lugar de verse como alta costura, las formas de hada resultan un poco abrumadoras.

No hay nada malo con el detalle – pero cuando cada personaje está recargado, el diseño no logra destacar.
Y si un personaje no tiene un diseño claro y reconocible, simplemente no se queda en la mente de nadie.
Es frustrante, porque puedes notar cuándo un diseño del tráiler funciona y cuándo falla.
Las Trix, Musa, la directora Griffin – estos personajes se ven en realidad mejor y más memorables que el resto, incluso si no sabes exactamente por qué.

La cultura del reboot ataca de nuevo
A estas alturas, la cultura del reboot ya resulta agotadora.
La mayoría de los intentos no funcionan. O no entienden la esencia del original (*véase: Fate: The Winx Saga de Netflix), o parecen versiones diluidas y corporativas de algo que solía ser genuinamente creativo.
Así que para resumir mi problema con el nuevo Winx: no es solo la animación – es el efecto de la cultura del reboot en general.
Muchos reboots se sienten más como productos que deben venderse que como proyectos hechos con pasión. Marcan casillas, intentan gustar a todos, pero al final no conectan con nadie.
A menudo están diseñados por personas que intentan adivinar qué quiere la audiencia, en lugar de simplemente hacer algo divertido o diferente.
Y cuando eso pasa, el resultado se siente sin alma – incluso si es brillante y pulido por fuera.
Para ser justo en mi crítica, quiero destacar algo más: la cultura del reboot y las continuaciones son un proceso complicado para cualquier creativo involucrado.
Cada decisión creativa se compara con lo que vino antes – con la “plantilla” del original. Eso por sí solo limita el proceso creativo, porque no estás solo haciendo algo nuevo, estás luchando contra las expectativas del público. Encierra a los creadores en una caja, y casi garantiza que lo que hagas será divisivo, sin importar qué.
Así que reconozco que crear un reboot de una serie tan querida como Winx es una tarea enorme.
Hay potencial
Las ideas del reboot no son todas malas. Musa funciona bien. El único fotograma de Riven se ve bien hasta ahora. Y no hay nada de malo en presentar Winx Club a una nueva audiencia – la nostalgia puede ser un gran punto de partida.

Además, la animación 3D puede funcionar en el contexto adecuado. Por ejemplo, las viejas películas de Monster High no eran perfectas, pero tenían estilo y encanto, y a la mayoría del fandom les gustaban, incluso con modelos raros o movimientos torpes ocasionales.
Así que no se trata de perfección. Se trata de originalidad.
Los reboots no necesitan ser impecables. Solo necesitan algo memorable, algo que los haga destacar.
Así que para resumir mis pensamientos: la serie tenía potencial, pero las limitaciones que trae la animación, entre otras cosas, hacen que para mí sea un no personal.
¿Y tú qué opinas del reboot?
¡No dudes en estar en desacuerdo conmigo en los comentarios!
El artículo original fue escrito por Laura Axtmann.