Die 15 besten Filme über Sommercamps

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Ignacio Weil

Entertainment - Juli 21st 2025, 10:00 MESZ

Cropped Wet Hot American Summer 2001 — 15. Wet Hot American Summer (2001)

Diese Komödie spielt am letzten Tag eines fiktiven Sommercamps in den 80ern. Eine Gruppe Betreuer versucht, aus dem Tag noch das Beste rauszuholen – obwohl jeder mit seinen eigenen Problemen zu kämpfen hat. Der Film mixt Humor mit Nostalgie und hat ein super Cast: Paul Rudd, Elizabeth Banks und Bradley Cooper in ihrer frühen Karriere. Regie führte David Wain. Obwohl der Film bei seinem Start eher unterging, wurde er später zum Hit und bekam sogar eine Prequel-Serie und ein Reunion-Special. Mit seinen schrägen Charakteren und völlig überdrehtem Humor ist **Wet Hot American Summer** ein Muss für alle, die auf Sommercamp-Vibes und absurde Comedy stehen.. | © New Line Cinema

Cropped heavyweights 1995 — 14. Pfundskerle (1995)

Diese Familienkomödie zeigt auf witzige und berührende Weise das Leben von Kindern in einem Abnehm-Camp. Anfangs geht’s locker und lustig zu – bis ein neuer, total durchgeknallter Camp-Leiter (gespielt von Ben Stiller) übernimmt und alles durcheinanderbringt.

**Pfundskerle** bleibt vor allem wegen Ben Stillers überdrehtem Auftritt als fieser Fitnessfanatiker im Gedächtnis. Auch die Kids, unter anderem gespielt von Kenan Thompson und Aaron Schwartz, machen einen super Job.

Themen wie Freundschaft, Selbstakzeptanz und sich gegen strenge Erwachsene durchzusetzen, sprechen viele an – besonders Kinder der 90er, für die der Film schnell zum Kult wurde. Mit seiner Mischung aus Humor und Herz kommt der Film auch heute noch gut an. | © Walt Disney Pictures

Cropped little darlings — 13. Kleine Biester (1980)

**Kleine Biester** erzählt die Geschichte von zwei Teenager-Mädchen in einem Sommercamp, die eine Wette abschließen: Wer von ihnen zuerst ihre Jungfräulichkeit verliert. Der Film behandelt Themen wie Jugend, Sexualität und Freundschaft und fängt die intensiven Emotionen und typischen Coming-of-Age-Erfahrungen in einem Camp-Umfeld ein.Mit Tatum O'Neal und Kristy McNichol in den Hauptrollen liefern beide Schauspielerinnen eindrucksvolle Leistungen ab und verleihen ihren Figuren Tiefe und Authentizität.
Die ehrliche Darstellung von jugendlicher Unsicherheit und Verlangen wird von einer gelungenen Mischung aus Humor und Drama begleitet und macht den Film zu einem besonderen Beitrag im Sommercamp-Genre.
Die Spannung zwischen den beiden Hauptfiguren, die aus sehr unterschiedlichen sozialen Verhältnissen stammen, unterstreicht zudem, wie das Camp als Mikrokosmos für größere gesellschaftliche Themen fungiert.
Als kulturelles Zeitdokument hat **Kleine Biester** einen besonderen Platz im Herzen vieler Fans des 1980er-Jahre-Kinos. | © Columbia Pictures

Cropped final girls — 12. The Final Girls (2015)

Eine einzigartige Mischung aus Horror und Komödie, **The Final Girls** bringt das Sommercamp-Slasher-Genre zurück. Der Film folgt einer Gruppe von Freunden, die sich plötzlich in einem Slasher-Film der 1980er-Jahre wiederfinden – und dort das Grauen des Camps erneut durchleben müssen.

Der Film ist nostalgisch und humorvoll zugleich, und bietet eine neue Perspektive auf das Genre, während er gleichzeitig klassischen Camp-Slashern wie Freitag der 13. Tribut zollt.
Taissa Farmiga und Malin Åkerman spielen die Hauptrollen und liefern Darbietungen, die sowohl komisch als auch berührend sind.

Die emotionale Tiefe der Figuren verleiht dem Film eine zusätzliche Komplexität, die ihn deutlich von herkömmlichen Horrorfilmen abhebt. **The Final Girls** ist ideal für Fans von Meta-Horror, die sowohl einen guten Schreck als auch einen guten Lacher zu schätzen wissen. Mit seiner cleveren Erzählweise und dem hervorragenden Tempo ist der Film zugleich Hommage und Satire.| © Stage 6 Films

Cropped friday the 13th 1980 — 11. Freitag der 13. (1980)

**Freitag, der 13**. ist einer der bekanntesten Slasher-Filme überhaupt – und hat das Horror-Setting „Sommercamp“ geprägt wie kein anderer. Eine Gruppe Teenager reist ins abgelegene Camp Crystal Lake, ohne zu ahnen, was für eine düstere Geschichte der Ort mit sich bringt.

Nach und nach werden die Betreuer brutal ermordet, und die Spannung steigt. Zwar taucht Jason Voorhees erst in späteren Teilen richtig auf, doch schon hier wird der Grundstein für seine Legende gelegt – mit einem geheimnisvollen Killer, der im Verborgenen zuschlägt.

Mit dabei: Betsy Palmer und ein junger Kevin Bacon, die beide zur bedrohlichen Stimmung des Films beitragen.

Blutig, schockierend und stilbildend, **Freitag, der 13.** wurde zum Vorbild für unzählige Horrorfilme und bleibt bis heute ein Liebling unter Genre-Fans.

| © Paramount Pictures

The burning 1981 msn — 10. Brennende Rache (1981)

Ein Klassiker des Slasher-Genres, **Brennende Rache**, spielt in einem Sommercamp, in dem ein schrecklicher Unfall Jahre zuvor zur Entstehung eines rachsüchtigen Killers geführt hat. Während die Camper und Betreuer ihren Sommer genießen wollen, sorgt eine Reihe grausamer Morde für Panik im Camp.
Der Film hebt sich vor allem durch seine brutalen Kills hervor, die vom Spezialeffekte-Meister Tom Savini entworfen wurden.

In den Hauptrollen sind Brian Matthews, Leah Ayres und ein junger Jason Alexander zu sehen, dessen Rolle dem Geschehen trotz der Spannung eine Prise Humor verleiht.
Auch wenn **Brennende Rache** kein großer kommerzieller Erfolg war, hat er sich unter Horror-Fans einen Namen gemacht – dank seiner unheimlichen Atmosphäre und seines prägenden Einflusses auf das Slasher-Genre.

Trotz der etwas vorhersehbaren Handlung machen die hohe Spannung und der schockierende Gore den Film zu einem Kultfavoriten.

Mit seinem frühen 80er-Jahre-Flair und einem furchteinflößenden Grundkonzept bleibt **Brennende Rache** ein absolutes Muss für Slasher-Fans. | © The Miramax Group

Cropped theater camp 2023 — 9. Theater Camp (2023)

**Theater Camp** ist eine Komödie über eine Gruppe schräger Teenager und ihre exzentrischen Betreuer in einem Theater-Sommercamp. Hier dreht sich alles um Drama – auf und neben der Bühne.

Der Film hat viele Camp-Chaos-Momente mit viel Liebe zur Theaterwelt. Regie führten Molly Gordon und Nick Lieberman, und auch beim Cast ist viel Talent am Start: Ben Platt, Noah Galvin und Molly Gordon selbst bringen die schrillen, liebenswerten Figuren richtig zum Leuchten.

Mit schnellen Dialogen, kreativem Wettstreit und jeder Menge Bühnenleidenschaft zeigt **Theater Camp**, wie wild und wunderbar das Leben im Rampenlicht sein kann – perfekt für alle, die Theater lieben oder einfach Lust auf eine besondere Coming-of-Age-Komödie haben.

| © Searchlight Pictures

Cropped sleepaway camp 1983 — 8. Blutiger Sommer – Das Camp des Grauens (1983)

Mit seinem schockierenden Twist-Ende zählt **Blutiger Sommer** zu den berüchtigtsten Slasher-Filmen, die in einem Sommercamp spielen.

Die Geschichte dreht sich um Angela, ein schüchternes und introvertiertes Mädchen, das gemeinsam mit ihrem Cousin ein Camp besucht – doch bald beginnen dort mysteriöse Morde.
Der Film ist bekannt für seine verstörende Atmosphäre und seine beunruhigenden Enthüllungen, die ihn zu einem herausragenden Werk im Horror-Genre machen.
Felissa Rose spielt die ikonische Rolle der Angela, eine Darstellung, die unter Horror-Fans Kultstatus erreicht hat.

Auch wenn der Film oft als kitschig beschrieben wird, ist es vor allem das überraschende Ende, das **Blutiger Sommer** zu einem echten Kultklassiker gemacht hat.

Im Laufe der Jahre hat sich eine treue Fangemeinde gebildet – besonders unter denen, die Horror mit einer Prise skurrilen Humors zu schätzen wissen. **Blutiger Sommer** bleibt einer der unvergesslichsten und meistdiskutierten Filme des Genres. | © United Film Distribution Company

Cropped Marshmallow 2025 — 7. Marshmallow (2025)

In diesem innovativen Sommercamp-Horrorfilm wird der schüchterne 12-jährige Morgan in ein abgelegenes Camp geschickt – nur um festzustellen, dass eine lokale Lagerfeuer-Legende Wirklichkeit geworden ist.
Unter der Regie von Daniel DelPurgatorio in seinem Spielfilmdebüt verbindet **Marshmallow** Elemente aus Sci-Fi und Horror zu einer einzigartigen Erzählung.

Der Film zeigt Kue Lawrence in der Hauptrolle als Morgan, mit Giorgia Whigham, Alysia Reiner und Corbin Bernsen in Nebenrollen. Die Handlung folgt Morgan und seinen neu gewonnenen Freunden, die sich einer mysteriösen Gestalt stellen müssen, die das Camp heimsucht – und dabei eine Reise antreten, die ihre Vorstellung von Realität infrage stellt.

Die innovative Erzählweise und unerwarteten Wendungen des Films wurden von Kritikern positiv aufgenommen; einige lobten besonders die frische Herangehensweise an das Genre. | © Hemlock Circle Productions

Fear street 1978 — 6. Fear Street: 1978 (2021)

Der zweite Teil von Netflix’ **Fear Street**-Trilogie, **Fear Street: 1978**, entführt das Publikum in ein Sommercamp, in dem ein blutiges Massaker ausbricht, nachdem eine Gruppe von Campern und Betreuern in einen tödlichen Fluch verwickelt wird.

Mit seinem nostalgischen 70er-Jahre-Setting erschafft der Film eine furchteinflößende Atmosphäre, geprägt von blutiger Gewalt und einer düsteren Grundstimmung.

In den Hauptrollen sind Sadie Sink (bekannt aus *Stranger Things*), Emily Rudd und Ryan Simpkins zu sehen.
**Fear Street: 1978** ist eine gelungene Mischung aus Horror und Teenie-Drama, in dem klassische Slasher-Elemente mit einer tiefergehenden Auseinandersetzung mit Angst und Überlebenswillen kombiniert werden.
Der Film bietet ein spannungsgeladenes und nervenaufreibendes Erlebnis, wobei die unheimliche Hintergrundgeschichte gekonnt in die größere **Fear Street**-Mythologie eingebunden ist.

Er schafft es, sein Publikum sowohl zu erschrecken als auch in den Bann zu ziehen – und stellt damit einen starken Beitrag zum modernen Slasher-Genre dar. Mit seiner energiegeladenen Handlung und den einprägsamen Schockmomenten ist **Fear Street: 1978** ein absolutes Muss für Horror-Fans. | © 20th Century Studios

Cropped parent trap 1998 — 5. Ein Zwilling kommt selten allein (1998)

Diese herzerwärmende Familienkomödie erzählt die Geschichte zweier eineiiger Zwillingsschwestern, Annie und Hallie, die bei der Scheidung ihrer Eltern bei der Geburt getrennt werden. Zum ersten Mal begegnen sie sich in einem Sommerlager und schmieden, nachdem sie ihre gemeinsame Vergangenheit entdeckt haben, einen Plan, um ihre entfremdeten Eltern wieder zusammenzubringen.

**Ein Zwilling kommt selten allein** zeigt Lindsay Lohan in einer Doppelrolle als beide Schwestern und unterstreicht ihr komödiantisches Talent und ihren Charme.

Die leichtfüßige Handlung und die liebenswerten Charaktere machen den Film zu einem zeitlosen Klassiker.
Regie führte Nancy Meyers, die eine Mischung aus Humor, Romantik und familiärem Zusammenhalt inszeniert. Auch wenn es nicht im klassischen Sinne ein „Sommerlager-Film“ ist, spielt das Lager eine entscheidende Rolle im herzerwärmenden Reiz des Films. Der Film ist besonders beliebt wegen seines cleveren Drehbuchs, der einprägsamen Darstellungen und der herausragenden Leistung von Natasha Richardson als Mutter der Mädchen.

Seine anhaltende Beliebtheit ist ein Beweis für die universellen Themen Familie und zweite Chancen.| © Walt Disney Pictures

Cropped but im a cheerleader 1999 — 4. But I'm a Cheerleader – Weil ich ein Mädchen bin (1999)

**But I’m a Cheerleader** ist eine skurrile, satirische Komödie, die ein Sommerlager-Setting nutzt, um Themen wie sexuelle Identität und Selbstakzeptanz zu behandeln.

Der Film dreht sich um Megan, eine Cheerleaderin, die in ein „Umerziehungslager“ für homosexuelle Jugendliche geschickt wird. Dort kämpft sie damit, den Erwartungen des Camps zu entsprechen, während sie zugleich ihre wahre Identität entdeckt.

Natasha Lyonne liefert als Megan eine herausragende Leistung ab und bringt den inneren Konflikt der Figur mit Humor und Aufrichtigkeit auf den Punkt.

Auch RuPaul ist in einer markanten Rolle als exzentrischer Camp-Betreuer zu sehen und verleiht der Geschichte eine besondere Note.

Unter der Regie von Jamie Babbit ist **But I’m a Cheerleader** bekannt für seine knallbunte Ästhetik, pointierten Dialoge und seinen mutigen gesellschaftlichen Kommentar. Obwohl der Film zunächst eher unter dem Radar lief, hat er sich inzwischen zu einem Kultklassiker des LGBTQ+-Kinos entwickelt – gelobt für seine progressive Botschaft und den spielerischen Umgang mit einem sensiblen Thema.

Die Mischung aus Camp, Satire und Herz macht ihn zu einem zeitlosen Favoriten.

| © Lions Gate Films

Cropped addams family values 1993 — 3. Die Addams Family in verrückter Tradition (1993)

In dieser düster-komischen Fortsetzung von *Die Addams Family* (1991) verschlägt es die schelmische Addams-Sippe in ein Sommerlager, wo ihr unheimlicher und makaberer Lebensstil auf herrlich absurde Weise mit den konventionellen Regeln des Camp-Alltags kollidiert.

Der Film zeigt Christina Ricci in der ikonischen Rolle der Wednesday Addams, deren trockener Humor besonders dann glänzt, wenn sie zusammen mit ihrem Bruder Pugsley gegen Camp-Betreuer und Mitcamper rebelliert.

Unter der Regie von Barry Sonnenfeld ist **Die Addams Family in verrückter Tradition** eine perfekte Mischung aus gruseligem Charme, Satire und scharfem Witz.

Der Film greift Themen wie Konformität und Individualität auf – während die Addams-Familie sich standhaft weigert, sich einer Welt anzupassen, die Normalität verlangt.

Zum herausragenden Cast gehören auch Anjelica Huston, Raul Julia und Joan Cusack, deren Darstellungen dem Film zusätzliche humorvolle Facetten verleihen. Er gilt als eine der besten Familienkomödien der 90er-Jahre – dank seines schwarzen Humors und des großen Herzens.

Das Sommerlager-Setting zählt zu den einprägsamsten Highlights des Films und zeigt einmal mehr, wie die Addams jede Umgebung auf ihre eigene Weise auf den Kopf stellen. | © Paramount Pictures

Cropped crip camp 2020 — 2. Sommer der Krüppelbewegung (2020)

**Sommer der Krüppelbewegung** ist eine kraftvolle Dokumentation, die die Zuschauer in ein Sommerlager für Jugendliche mit Behinderung mitnimmt – ein Ort, an dem die Wurzeln der Behindertenrechtsbewegung gelegt wurden.

Der Film erzählt die Geschichten der Jugendlichen, deren Zeit im "*Camp Jened"* in den 1970er-Jahren ihr späteres Engagement und ihren Gemeinschaftssinn entscheidend prägte.

Regie führten Nicole Newnham und Jim LeBrecht – Letzterer war selbst einst Teilnehmer des Camps. **Sommer der Krüppelbewegung** bietet einen inspirierenden Einblick in die transformative Kraft von Freundschaft und Aktivismus. Die Dokumentation enthält Interviews mit ehemaligen Camp-Teilnehmenden und erzählt eine Geschichte von Selbstermächtigung, Widerstandskraft und gesellschaftlichem Wandel.

Besonders hervorgehoben wird, wie das Camp den Jugendlichen einen Raum bot, in dem sie sich frei ausdrücken konnten – was letztlich zur Verabschiedung des „Americans with Disabilities Act“ (ADA) führte, einem Meilenstein für die Rechte von Menschen mit Behinderung.

Der Film wurde vielfach ausgezeichnet und erhielt unter anderem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Dokumentarfilm“.

Durch die gelungene Verbindung persönlicher Erlebnisse mit gesellschaftlicher Geschichte ist **Sommer der Krüppelbewegung** ein bedeutender und aufbauender Film, der nachhaltig bewegt.

| © Netflix

Cropped moonrise kingdom 2012 — 1. Moonrise Kingdom (2012)

Spielend im Sommer 1965 erzählt **Moonrise Kingdom** die Geschichte zweier junger Liebender, Sam und Suzy, die gemeinsam ausreißen und damit eine schräge Suchaktion in einer kleinen Küstenstadt auslösen. Regie führte Wes Anderson – der Film ist ein visuelles Vergnügen, geprägt von Andersons typischer Symmetrie in der Bildkomposition und seiner lebendigen Farbpalette. Jared Gilman und Kara Hayward spielen die jugendlichen Hauptfiguren, unterstützt von einem hochkarätigen Ensemble, darunter Bill Murray, Frances McDormand, Bruce Willis und Edward Norton.

**Moonrise Kingdom** fängt die Unschuld und Intensität erster Liebe ein – ebenso wie die komplexen Dynamiken von Familie und Gemeinschaft. Das Sommerlager-Setting spielt eine zentrale Rolle: Sam ist Pfadfinder in einem Camp, während Suzy als rebellisches Mädchen in einem nahegelegenen Haus lebt.
Die Mischung aus verspielter Erzählweise und emotionaler Tiefe macht den Film zu einem der beliebtesten Werke Wes Andersons. Mit seinem skurrilen Charme und der einfühlsamen Darstellung von Jugend und Selbstfindung hebt sich **Moonrise Kingdom** deutlich im Genre der „Camp Movies“ hervor.

| © Focus Features

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Sommercamps sind ein prägender Teil der Kindheit, voller Erinnerungen an Lagerfeuer, Freundschaften und aufregende Abenteuer. Egal, ob du in nostalgischen Erinnerungen an dein eigenes Sommercamp schwelgst oder den Zauber der Camps durch Filme entdeckst – es gibt eine Vielzahl von Filmen, die das Wesen dieser geliebten Tradition einfangen. Von berührenden Coming-of-Age-Geschichten bis hin zu urkomischen Missgeschicken – Sommercamp-Filme haben für jeden etwas zu bieten. In dieser Liste werfen wir einen Blick auf die 15 besten Filme über Sommercamps, die Lachen, Lebenslektionen und unvergessliche Momente auf die Leinwand bringen. Mach dich bereit, den Zauber des Sommercamps wiederzuentdecken – ganz egal zu welcher Jahreszeit!