Filme und Serien
25 die schlechtesten Remakes in der Geschichte Hollywoods
15. Catherine Zeta-Jones in Chicago
Catherine Zeta-Jones glänzt als Velma Kelly in Chicago – mit scharfen Tanzmoves, kraftvoller Stimme und einer ordentlichen Portion Attitüde. Für ihre Rolle wurde sie mit dem Oscar als Beste Nebendarstellerin ausgezeichnet – und stahl der Show erneut die Show, als sie bei der Verleihung auftrat, nur wenige Tage vor der Geburt ihres Kindes. | © Miramax Films
14. Rami Malek in Bohemian Rhapsody
Rami Malek hatte große Fußstapfen zu füllen als Freddie Mercury – doch er meisterte die Rolle mit Selbstvertrauen und Stil. Seine Performance ist das Herzstück von Bohemian Rhapsody und brachte ihm völlig zurecht den Oscar ein. | © 20th Century Studios
13. Renee Zellweger in Judy
Renée Zellweger verschmilzt vollkommen mit der Rolle der Judy Garland und fängt deren Zerbrechlichkeit und schwindenden Star-Ruhm in erschütternder Detailtiefe ein. Sie übernahm sogar den Gesang selbst – und wurde dafür verdient mit dem Oscar ausgezeichnet. | © LD Entertainment
12. George Chakiris in West Side Story
George Chakiris brachte Intensität und Stil in die Rolle des Bernardo in West Side Story und machte jede seiner Szenen unvergesslich. Mit präzisem Tanz und starker Leinwandpräsenz sicherte er sich nicht nur den Oscar, sondern auch einen festen Platz in der Musical-Geschichte. | © 20th Century Studios
11. Luise Rainer in Der große Ziegfeld
Luise Rainer verleiht Der große Ziegfeld mit Witz und Charme Glanz und Leben – als verspielte, temperamentvolle Anna Held begeistert sie das Publikum. Ihr Charme, ihr komödiantisches Timing und ihre schelmische Energie brachten ihr den Oscar ein und machten diese Rolle zum Highlight eines gigantischen Musicals. | © MGM
10. Yul Brynner in Der König und ich
Yul Brynner prägte die Rolle des Königs Mongkut, zuerst auf der Bühne und dann in der Filmversion von Der König und ich. Er brachte sowohl Autorität als auch Verspieltheit in die Figur und schuf eine Präsenz, der man sich kaum entziehen konnte. Für diese Leistung erhielt er einen Oscar, und sie wurde zur prägendsten Rolle seiner Karriere. | © 20th Century Studios
9. Joel Grey in Cabaret
Joel Greys Darstellung des Conferenciers in Cabaret ist eigenwillig, witzig und unvergesslich. Er verleiht der Rolle genau die richtige Schärfe und wurde dafür sowohl mit einem Tony Award als auch einem Oscar für seine Bühnen- und Filmleistung ausgezeichnet. | © 20th Century Studios
8. Reese Witherspoon in Walk the Line
Reese Witherspoon schlüpft voll und ganz in die Rolle der June Carter in Walk the Line und bringt Charme, Stärke und Seele in jede Szene. Sie sang selbst, trainierte monatelang, und das Ergebnis war eine Oscar-prämierte Performance, die völlig natürlich wirkt. | © 20th Century Studios
7. Jennifer Hudson in Dreamgirls
Jennifer Hudson gab ihr Filmdebüt in Dreamgirls und begeisterte mit einer Stimme und Ausstrahlung, der man sich nicht entziehen konnte. Ihre Darstellung der Effie war roh, emotional und unvergesslich – und brachte ihr völlig zurecht den Oscar ein. | © Paramount Pictures
6. Anne Hathaway in Les Misérables
Anne Hathaway ist zwar nur etwa 15 Minuten in Les Misérables zu sehen, stiehlt aber dennoch allen die Show. Ihre rohe, herzzerreißende Darstellung der Fantine, besonders während „I Dreamed a Dream“, machte ihren Oscar-Gewinn mehr als verdient. | © Universal Studios
5. Emma Stone in La La Land
Emma Stone bringt Wärme und Verletzlichkeit in La La Land und macht ihre Figur von der ersten bis zur letzten Szene echt und greifbar. Ihre Ausstrahlung ist durchweg magnetisch, und ihr Oscar-Gewinn war der perfekte Abschluss einer Performance voller Herz.| © Lionsgate Films
4. Barbra Streisand in Funny Girl
Barbra Streisand feierte ihr Filmdebüt in Funny Girl und überzeugte in jeder Sekunde, indem sie Comedy, Drama und kraftvollen Gesang perfekt miteinander verband. Sie gewann den Oscar als Beste Hauptdarstellerin – und es ist leicht zu verstehen, warum: Das war geballte Star-Power. | © Columbia Pictures
3. Liza Minnelli in Cabaret
Liza Minnelli erstrahlt als Sally Bowles in Cabaret und liefert eine mutige, unvorhersehbare Performance, die vor Leben sprüht. Ihre Rolle in Cabaret war nicht nur wegweisend für ihre Karriere, sondern brachte ihr auch den Oscar ein und machte sie zur Filmlegende. | © 20th Century Studios
2. Jamie Foxx in Ray
Jamie Foxx verschmilzt vollständig mit der Rolle des Ray Charles und fängt dessen Stimme, Rhythmus und Ausstrahlung ein, ohne jemals wie eine Nachahmung zu wirken. Das ist eine kraftvolle Performance, die ihm völlig zu Recht den Oscar einbrachte. | © Universal Pictures
1. Julie Andrews in Mary Poppins
Julie Andrews gab ihr Filmdebüt als Mary Poppins und bewies sofort, dass sie für die Leinwand geboren ist. Mit Charme, Humor und genau der richtigen Portion Frechheit lieferte sie eine Performance ab, die ihr völlig zu Recht den Oscar einbrachte.| © Walt Disney Pictures
