Game selection
Kena
Enterianment CB
Streamers bg
TV Shows Movies Image
Fifa stadium
Fortnite Llama WP
LOL 320
Codes bg image
Smartphonemobile
Videos 320
Call of Duty
Eg hardware category header
DALL E 2024 09 17 16 33 22 An animated style illustration showing a dynamic battle scene featuring a variety of video game characters and famous movie icons The scene is set on
News 320
Mehr EarlyGame
Rocket league videos

Videos
Razer blackhsark v2 review im test

Giveaways
Valorant Tournament

Events
Esports arena

Umfragen
German

Die 25 Schauspieler mit den meisten Filmrollen

1-25

Filme und Serien - Januar 31st 2026, 19:00 MEZ
Jackie chan rush hour cropped processed by imagy

25. Jackie Chan - Schauspielcredits: 152

Stuntarbeit, Slapstick und Actionchoreografie werden selten mit so viel Charme serviert, doch genau das war über Jahrzehnte hinweg das Erfolgsrezept. Jackie Chan machte physische Komik zu einer globalen Marke, und die hohe Zahl an Nennungen ergibt Sinn, wenn man bedenkt, wie oft er entweder die Hauptrolle spielte, Regie führte oder irgendwo kurz auftauchte. Police Story ist bis heute die reinste Momentaufnahme seines „Ich mache das wirklich selbst“-Ansatzes, mit einem Timing, das ebenso präzise ist wie die Einschläge. Diese Mischung aus Können und Verlässlichkeit ist der Grund, warum er nie lange von einem Set fernblieb. | © New Line Cinema

Cropped Anthony Hopkins The Silence of the Lambs

24. Anthony Hopkins - Schauspielcredits: 154

Schon ein Blick, eine Pause oder eine leise gesprochene Zeile genügt, um eine Szene plötzlich bedrohlich wirken zu lassen. Das Schweigen der Lämmer festigte seinen Legendenstatus, doch Anthony Hopkins sammelte weiter Rollen, weil er in ruhigen Dramen, in der Fernseharbeit und in Sprechrollen ebenso wirkungsvoll ist wie in großen Studiofilmen. Er überzeichnet Emotionen nicht, sondern lässt sie unterschwellig wirken, was Regisseure schätzen, weil es auf der Leinwand wie Intelligenz erscheint. Das Ergebnis ist eine Filmografie, die zugleich sehr umfangreich und ungewöhnlich konsistent wirkt. | © Orion Pictures

Shelley Winters

23. Shelley Winters - Schauspielcredits: 163

Manche Darsteller brauchen kein Rampenlicht. Sie stehlen es, indem sie am richtigen Ort stehen und die Wahrheit zu direkt aussprechen. Shelley Winters hatte diese Gabe, und deshalb können selbst Nebenrollen so wirken, als würde sich der ganze Film nur um sie drehen. Setzt man sie in etwas wie Die Nacht des Jägers, verändert sich die Spannung sofort. Zwischen Kino und Fernsehen arbeitete sie nahezu ununterbrochen und wechselte mühelos zwischen Prestigeprojekten und reiner Unterhaltung, ohne eines von beidem so zu behandeln, als stünde es unter ihr. | © Universal Pictures

Susan sarandon thelma and louise cropped processed by imagy

22. Susan Sarandon - Schauspielcredits: 172

Eine Karriere von dieser Länge entsteht nur, wenn man konsequent Rollen wählt, die lebendig wirken statt sicher. Susan Sarandon hat sich immer zu Figuren mit Ecken und Kanten hingezogen gefühlt, witzig, chaotisch, eigensinnig, manchmal alles zugleich, und genau so haben sich über Jahrzehnte hinweg die Rollen angesammelt. Thelma & Louise ist der kulturelle Fixpunkt, doch sie tauchte auch immer wieder an unerwarteten Stellen auf und zeigte damit, dass sie nie zu wählerisch in Bezug auf das vermeintlich „richtige“ Projekt war. Selbst wenn ein Film ins Wanken gerät, kommt Sarandon meist sicher zum Stehen und macht ihn sehenswert. | © Metro-Goldwyn-Mayer

Ray Milland

21. Ray Milland - Schauspielcredits: 175

Das alte Hollywood liebte den geschniegelt auftretenden Hauptdarsteller, doch die wirklich interessanten wussten, wann sie diese Oberfläche aufbrechen mussten. Deshalb sticht Das verlorene Wochenende bis heute hervor. Ray Milland spielt den Abwärtssog, ohne ihn beschönigen zu wollen, und die Darstellung hat Biss. Er arbeitete unermüdlich durch die Studioära hindurch und später auch fürs Fernsehen, sodass sein Lebenslauf in einem Ausmaß anwuchs, das heutige Stars nur selten erreichen. Romanze, Film noir, Drama, Komödie – er konnte sich nahezu überall einfügen und wirkte stets, als gehöre er genau dorthin. | © Paramount Pictures

Michael Caine

20. Michael Caine - Schauspielcredits: 177

Seine Leinwandpräsenz hat eine Leichtigkeit, die selbst beiläufige Dialogzeilen wie eine kleine Geschichte wirken lässt. Michael Caine ist seit Jahrzehnten eine feste Größe, weil er Coolness, Humor, Herzschmerz und stille Bedrohlichkeit verkörpern kann, ohne je so zu wirken, als würde er dem Publikum etwas vorspielen. The Italian Job steht sinnbildlich für dieses selbstbewusste Auftreten, doch die schiere Anzahl seiner Credits stammt daher, dass er zu einer enormen Bandbreite an Filmen Ja gesagt hat, von anspruchsvollen Dramen über Thriller und Blockbuster bis hin zu Independent-Produktionen. Wenn jemand derart verlässlich sehenswert ist, hört das Telefon nicht auf zu klingeln. | © Warner Bros. Pictures

James Earl Jones

19. James Earl Jones - Schauspielcredits: 190

Die Stimme ist das Aushängeschild, doch die eigentliche Beständigkeit kam aus der Autorität und Wärme, die er in alles andere einbrachte. Star Wars machte ihn unsterblich, doch James Earl Jones sammelte über Jahre hinweg Film- und Fernsehrollen, die zeigten, dass er weit mehr war als nur eine Legende am Mikrofon. Er konnte Macht darstellen, ohne grausam zu wirken, und Zärtlichkeit, ohne weich zu werden, und genau dieses Gleichgewicht funktionierte genreübergreifend. Wenn eine Produktion sofortige Gravitas brauchte, war er die naheliegende Wahl, und die hohe Zahl seiner Credits spiegelt diese Nachfrage wider. | © Roadside Attractions

Donald Sutherland

18. Donald Sutherland - Schauspielcredits: 200

Wenn man versucht hätte, ihn festzulegen, hätte er sofort die gegenteilige Rolle angenommen, nur um das Gegenteil zu beweisen. Donald Sutherland arbeitete ununterbrochen, weil seine Bandbreite schwer zu greifen war: in einem Moment charmant, im nächsten beunruhigend, oft mit nichts weiter als einem Blick. Erwähnt man MASH, denkt man an den gegenkulturellen Biss; nennt man Die Tribute von Panem, steht späte Karriereautorität mit scharfer Kante im Raum. Er bewegte sich so selbstverständlich zwischen Epochen und Genres, dass „200 Credits“ weniger wie Angeberei wirkt als wie das logische Ergebnis. | © Lionsgate Films

Danny Glover

17. Danny Glover - Schauspielcredits: 205

Glaubwürdigkeit ist eine unterschätzte Superkraft, und er besitzt sie in jedem Jahrzehnt seiner Karriere. Danny Glover kann eine Szene betreten und sie sofort erden, egal ob er die Geschichte trägt oder ihr in einer Nebenrolle einfach einen Schuss Realität verpasst. Lethal Weapon ist der popkulturelle Fixpunkt, doch das gewaltige Résumé entstand dadurch, dass er überall präsent war, im Kino, im Fernsehen, in Gastauftritten und Independentfilmen, ohne je den Eindruck zu erwecken, nur Dienst nach Vorschrift zu machen. 205 Credits sammelt man nicht zufällig, man erreicht sie, indem man konstant nützlich ist. | © Significant Entertainment

Louis Gossett Jr

16. Louis Gossett Jr. - Schauspielcredits: 210

Als das Publikum ihn als Drill Instructor in Ein Offizier und Gentleman kennenlernte, lagen bereits Jahre an Bühnen- und Filmarbeit hinter der Autorität, die er ausstrahlte. Louis Gossett Jr. konnte Wärme und Härte zugleich verkörpern, bestimmend, ohne zur Karikatur zu werden, weshalb er sich über mehrere Fernseh- und Filmepochen hinweg behauptete. Von seiner Wirkung in Roots lässt sich eine direkte Linie ziehen zu der Art, wie prestigeträchtiges Fernsehen Nebenrollen später als essenziell und nicht bloß dekorativ behandelte. Das Résumé ist so umfangreich, weil er immer wieder dort gefragt war, wo Geschichten echtes Gewicht brauchten. | © Paramount Pictures

Vincent Price

15. Vincent Price- Schauspielcredits: 210

Man wird nicht zufällig zum Gesicht des eleganten Horrors, man erreicht es, indem man Bedrohung höflich und unwiderstehlich klingen lässt. Bereits in der zweiten Szene, in der man ihn in Das Kabinett des Professor Bondi sieht, beherrscht Vincent Price dieses samtige „lächeln, während der Raum kälter wird“ besser als jeder andere. Bemerkenswert ist, wie viele Felder er während seiner zahlreichen Credits abdeckte: campiger Spaß, echter Grusel, Fernsehmoderation, Sprechrollen und ständige Abstecher innerhalb des Genres. Selbst wenn das Material reißerisch ist, macht Price daraus Theater. | © 20th Century Studios

Snakes on a Plane

14. Samuel L. Jackson - Schauspielcredits: 219

Pulp Fiction machte ihn zur wandelnden Zitatmaschine, doch die eigentliche Geschichte ist die schiere Laufleistung: Blockbuster, Independentfilme, Animation und Franchise um Franchise, oft alles innerhalb desselben Jahrzehnts. Samuel L. Jackson tritt mit diesem sofort erkennbaren Rhythmus auf, und dennoch wirkt es nie wie Autopilot, weil er sich jedes Mal auf den Film neu einstellt, in dem er gerade ist. In einem Projekt soll er tödlich ernst sein, im nächsten komödiantisch, im darauffolgenden das Chaos allein durch Haltung zusammenhalten. Wenn Leute scherzen, er sei „in allem“, dann ist genau diese Anzahl an Credits gemeint. | © New Line Cinema

Robert loggia in scarface cropped processed by imagy

13. Robert Loggia - Schauspielcredits: 235

Er hatte eines dieser Gesichter, zu denen Regisseure greifen, wenn sie sofort Geschichte brauchen: hart, müde und irgendwie trotzdem witzig. Robert Loggia konnte Bösewicht sein, Vaterfigur, Cop, Mentor oder einfach der Typ, der einen Raum betritt und die Temperatur einer Szene verändert, ohne die Stimme zu heben. Irgendwo in der Mitte seiner langen Laufbahn erinnerte Big alle daran, dass er Lacher ebenso mühelos stehlen konnte, wie er Bedrohung glaubhaft verkaufte. So kommt eine derart volle Karriere zustande: Bandbreite plus Verlässlichkeit. | © 20th Century Studios

Ward Bond

12. Ward Bond - Schauspielcredits: 278

Wenn man genug klassisches Hollywood gesehen hat, ist einem dieser Mann öfter begegnet, als man merkt, meist als ruhender Pol mit einer ganz selbstverständlich gelebten Präsenz. Ward Bond war praktisch Teil der Möbel in der Welt von John Ford, immer glaubwürdig als direkter Freund, abgekämpfte Autoritätsfigur oder als jemand, der schon zu viel gesehen hat. Die hohe Zahl seiner Credits ist kein Zufall; er arbeitete ununterbrochen, anfangs oft ohne Nennung im Abspann, weil die Studios wussten, dass er schnell, zuverlässig und ohne Umstände lieferte. Eine perfekte Momentaufnahme dieser rauen Verlässlichkeit ist Der schwarze Falke. | © NBC

Michael Ironside

11. Michael Ironside - Schauspielcredits: 286

Es gibt einen Grund, warum er für Genre-Fans ein Cheatcode ist: Eine einzige Zeile von ihm kann selbst einen B-Film plötzlich nach etwas anfühlen lassen, bei dem es um etwas geht. Michael Ironside ist auf Intensität spezialisiert, manchmal als Bösewicht, manchmal als Held, oft beides zugleich innerhalb derselben Darstellung, weshalb er immer wieder in Science-Fiction, Action, langen TV-Arcs und in der Synchronarbeit besetzt wurde. Setzt man ihn in etwas wie Scanners – Ihre Gedanken können töten, wirkt die Prämisse sofort gefährlich statt albern. Genau diese Art von Glaubwürdigkeit lässt die Credits schnell anwachsen. | © Warner Bros. Pictures

Christopher Lee had lifelong love for LOTR

10. Christopher Lee - Schauspielcredits: 291

Dracula ist die naheliegende Schlagzeile, doch fast erstaunlicher ist, wie er den Status der „Legende“ über Jahrzehnte hinweg immer wieder neu definierte, quer durch völlig unterschiedliche Popkulturphasen. Christopher Lee konnte selbst Trash Größe verleihen und renommierten Produktionen echte Bedrohung geben, weshalb seine Filmografie mühelos vom Hammer-Horror zu globalen Franchise-Produktionen springt. Als Saruman in Der Herr der Ringe ist er ebenso unvergesslich wie als Count Dooku, weil er Autorität spielt, als wäre sie ihm angeboren. Wenn jemand so lange und in so vielen unterschiedlichen Bereichen arbeitet, wirken 291 Schauspielcredits weniger wie eine Ausnahme als wie eine logische Konsequenz. | © New Line Cinema

Mickey Rooney

9. Mickey Rooney - Schauspielcredits: 344

Ein einziges Leben passt selten in eine einzige Filmografie, doch bei ihm kommt es erstaunlich nah heran: Kinderstar, Kassenmagnet, Comeback-Geschichte, Charakterdarsteller und alles dazwischen. Mickey Rooney wurde durch seine frühen Erfolge lange vor der modernen Promikultur zu einem festen Begriff und sammelte weiter Rollen, während sich Hollywood um ihn herum ständig veränderte. Er konnte liebenswert, hektisch, herzzerreißend oder rein komisch sein, oft alles innerhalb desselben Kalenderjahres. Wer eine klassische Abkürzung für seine Starpower sucht, findet sie in Musik ist unsere Welt. | © CBS

Gertrude Astor

8. Gertrude Astor - Schauspielcredits: 350

Das Hollywood der Stummfilmzeit brauchte Gesichter, die eine Szene in zehn Sekunden verkaufen konnten, und Das Haus des Grauens ist eine perfekte Erinnerung daran, wie weit einen das tragen konnte. Gertrude Astor wechselte vom frühen Starruhm in Jahrzehnte verlässlicher Charakterarbeit und tauchte in allem auf, von kurzen Komödien über Spielfilme bis hin zu den späteren Tonfilmen, mit jener vertrauten „Ach, schon wieder sie“-Wirkung. Sie hatte ein Gespür für Gesellschaftsdamen und scharfzüngige Gegenparts und konnte anschließend unauffällig in kleinste Rollen gleiten, ohne ihre Präsenz zu verlieren. Genau diese Langlebigkeit führt zu 350 Credits, ohne dass sie je wie eine Ein-Facetten-Darstellerin wirkte. | © Paramount Pictures

John Carradine

7. John Carradine - Schauspielcredits: 354

Der Lebenslauf liest sich wie eine Reise durch amerikanische Genres: Western, Horror, Shakespeare und so ziemlich jede Low-Budget-Kuriosität, die eine Stimme mit Gravitas brauchte. In Früchte des Zorns erlebt man ihn im Prestige-Modus, doch der eigentliche Motor hinter der schieren Menge an Credits war, wie unermüdlich John Carradine arbeitete, nachdem der B-Movie-Kreislauf zu seinem Spielfeld geworden war. Er tauchte als Prediger auf, als Patriarch, als Wahnsinniger oder als Landstreicher, manchmal nur für eine Szene, manchmal für den ganzen Film, und ließ es dennoch stets bewusst und gewollt wirken. Diese ständige Neuerfindung ist der Grund, warum sich die Credits immer weiter auftürmten. | © United Artists

Richard Riehle

6. Richard Riehle - Schauspielcredits: 435

Dieser Schnurrbart ist durch mehr Film- und Fernsehsets gewandert als die meisten Hauptdarsteller, und er wird fast nie verschenkt. Richard Riehle ist der König der „den hast du definitiv schon gesehen“-Rolle, egal ob er einer Sitcom-Folge zusätzliche Textur verleiht oder einen Studiofilm mit einer perfekt gesetzten Reaktion erdet. Irgendwo mitten in all dem bescherte ihm Office Space einen unsterblichen Charaktermoment, doch weit darüber hinaus hat er Projekte über Jahrzehnte hinweg still und zuverlässig aufgewertet. 435 Credits kommen zustande, wenn man zugleich verlässlich und auf seltsame Weise einprägsam ist. | © From Out of The Wood Work production

James Hong 1

5. James Hong - Schauspielcredits: 463

Wenn man jemals einen Film gesehen und gedacht hat: „Moment, ist das derselbe Typ aus drei verschiedenen Klassikern?“, dann lag man damit ziemlich wahrscheinlich richtig. Kung Fu Panda machte die Stimme von James Hong für eine ganz neue Generation sofort wiedererkennbar, doch seine Leinwandkarriere reicht mit fast unfairer Bandbreite tief durch die Hollywoodgeschichte zurück. Er beherrscht verschmitzte Komik ebenso wie altmodische Autorität oder hemmungslose, szenenstehlende Exzentrik, ohne dabei groß die Temperatur zu wechseln. Die Zahl seiner Credits wächst weiter, weil er zu den seltenen Charakterdarstellern gehört, die selbst der kleinsten Rolle etwas Eigenes und Konkretes geben. | © A24

Danny Trejo

4. Danny Trejo - Schauspielcredits: 468

Machete machte ihn zur Popkultur-Ikone, doch der eigentlich beeindruckende Punkt ist, wie oft er überall sonst auftaucht, in Actionfilmen, Komödien, Cameos, Kinderfilmen und so ziemlich allem dazwischen. Danny Trejo hat ein Gesicht, das für Bedrohung gemacht ist, und eine Ausstrahlung, die perfekt für Humor funktioniert, was ihm erlaubt, mühelos von knallharter Einschüchterung zur Selbstparodie zu wechseln, ohne den Zauber zu brechen. Er begann außerdem später als die meisten mit der Schauspielerei und arbeitete danach, als würde er verlorene Zeit aufholen. So kommt man auf 468 Credits und hat trotzdem ständig das Gefühl, ihn schon wieder in etwas Neuem zu entdecken. | © Universal Pictures

Harry Strang

3. Harry Strang - Schauspielcredits: 520

Das klassische Hollywood lebte von verlässlichen Charakterdarstellern, und Der Geist geht um ist nur einer von vielen Orten, an denen man genau jene Arbeitsroutine findet, auf die er spezialisiert war. Harry Strang bewegte sich im Ökosystem von Angestellten, Polizisten, Sheriffs, Soldaten und all den Figuren, die im Hintergrund stehen müssen, damit sich eine Filmwelt echt anfühlt. Das ist kein „Starsein“ im modernen Sinne, sondern schiere Masse, Professionalität und die Bereitschaft, vorbereitet aufzutauchen. Mit der Zeit summieren sich diese kleinen Rollen zu beeindruckenden 520 Credits. | © Universal Pictures

Eric Roberts

2. Eric Roberts - Schauspielcredits: 851

Es gibt „produktiv“, und dann gibt es eine Arbeitsmenge, die fast wie ein statistischer Fehler wirkt. Runaway Train – Nichts zu verlieren zeigte, was Eric Roberts bei voller dramatischer Leistung abrufen kann, doch der eigentliche Berg an Credits entstand dadurch, dass er zu allem Ja sagte, von Independentfilmen über Thriller bis hin zu kurzen TV-Auftritten. Er besitzt diese leicht wilde Intensität, die Regisseure in nahezu jedes Genre einsetzen können, um sofort die Spannung zu erhöhen. 851 Credits sind keine klassische Karriere, sie sind eine Lebensweise. | © Northbrook Films

Bess Flowers2

1. Bess Flowers - Schauspielcredits: 1045

Die meisten Kinogänger haben sie gesehen, ohne jemals ihren Namen zu kennen, und genau das macht ihren Rekord so außergewöhnlich. Bess Flowers war der ultimative Hollywood-Extra, immer dort, wo eine Welt belebt, glamourös oder einfach glaubwürdig wirken musste, und sie bewegte sich durch die Klassiker der Studioära, als wäre sie Teil der Einrichtung. Der Reiz liegt darin zu erkennen, wie oft sie sich offen sichtbar versteckt, auch in Filmen wie Es geschah in einer Nacht. Wenn der eigene Job lautet, „überall zu sein“, ergibt eine Zahl von 1.045 Credits auf seltsame Weise plötzlich Sinn. | © Bess Flowers

1-25

Wenn du schon einmal einen alten Film gesehen und gedacht hast: „Moment, war das schon wieder er?“, dann bildest du dir das nicht ein. Eine Handvoll Schauspieler hat Karrieren allein durch schiere Masse aufgebaut und tauchte überall auf, von klassischen Studiofilmen über routinierte Fernsehproduktionen bis hin zu Sprechrollen und Cameo-Auftritten, die man leicht übersieht.

Das sind die Darsteller mit den meisten Schauspielcredits überhaupt, Leinwand-Veteranen, die kaum je lange von einem Set fernblieben. Manche sind weltbekannte Namen, andere die ultimativen „Ach, der Typ“, doch alle haben Beständigkeit in ein Vermächtnis verwandelt.

Wenn du schon einmal einen alten Film gesehen und gedacht hast: „Moment, war das schon wieder er?“, dann bildest du dir das nicht ein. Eine Handvoll Schauspieler hat Karrieren allein durch schiere Masse aufgebaut und tauchte überall auf, von klassischen Studiofilmen über routinierte Fernsehproduktionen bis hin zu Sprechrollen und Cameo-Auftritten, die man leicht übersieht.

Das sind die Darsteller mit den meisten Schauspielcredits überhaupt, Leinwand-Veteranen, die kaum je lange von einem Set fernblieben. Manche sind weltbekannte Namen, andere die ultimativen „Ach, der Typ“, doch alle haben Beständigkeit in ein Vermächtnis verwandelt.

Mehr dazu

Mehr